上周六我参加了北京趁早组织的“零基础≠不可能——野生插画家的养成”线下分享会，见到了被称为“蕙质兰心”、“妙手厨娘”、“创意生活家”、“企鹅妈妈”的零基础野生插画师Alice.S。听了她的分享，收获很大，于是将Alice所讲的内容整理一下，希望对大家也有启发。
人物：石珊珊Alice.S，原新东方老师，零基础野生网红插画师，一年内从绘画零基础到自由插画师，并拥有了自己的工作室。微博名：Alice_珊儿，微信公众号：企鹅工作室。
一、野生插画家的养成
1.曾经——不安全感的持续打击
“根据马太效应，如果你一直觉得自己很惨，那注定会发生更惨的事情”。
从14岁初恋开始一直到结婚怀孕，不安全感总在她的每段感情中反复出现，强烈地考验着Alice脆弱的神经。尤其是她怀孕期间，当时因公司离家太远刚辞了职，加上荷尔蒙的影响，这种不安全感到达了极点，她总是处于害怕、担心、压抑的状态，经常会忽然莫名地哭泣，觉得自己甚至有些神经质。小企鹅的降生让初为人母的Alice在被宝宝吸引的同时，逐渐于日常琐碎中丧失了自我，她意识到应该打破一些稳定的东西，寻找生命逆转之口。
2.逆转——从自己身上找力量
“亲手做的东西会非常有力量。亲手擦拭家中的物品会带来很大的能量转换”。
2014年Alice碰到了她生命中的两个恩人——李欣频老师和行动派的琦琦。至今她仍对她们心存感恩，她说“创作和感恩是我生命中的宝石”。
参加完李欣频老师的课程后，Alice送给老师一束鲜花表示感谢，也因此喜欢上鲜花。后来因买的花太多没地方存放，又想最大限度地保留鲜花的美好，她开始把一些花制成干花，另一些没办法保存的花她就拍下来。于是为了拍好这些花儿她开始学习摄影，她说，“有时候会在地上趴四五个小时，就为了等那束光”。
通过这些尝试和学习，Alice找到了过往那些问题的核心，她意识到应该从自己身上找力量，尤其发现亲手做事让她感到很快乐，每个细节都能感受到与物件产生连接的感觉，而不会再生出不安全感的幻想。
于是Alice又重新回到新东方。重返职场后，她开始坚持每天早上做早餐，把美味的食物摆放在精致的盘子中，并通过拍摄记录这份美好。为了拍好食物，她开始学习构图，在大量的美图中学习别人的构图经验，同时在不经意间提升了审美。
3.指引——从32个赞出发
“你亲手做的事情将一步一步引你去你该去的地方。总有恰当的人、恰当的事告诉你什么时候该做什么事。”
Alice把每天拍摄的早餐图片发到朋友圈后广受好评，很多人开始向她要食谱。考虑到文字表达效果的局限性，她开始画食谱。第一幅食谱图在朋友圈收获了32个赞，给了她很大信心，于是她开始把Felicitate Sala所有厨房系列全画了一遍。之后随着好奇心暴增，她开始创新，用色开始大胆，并初步尝试把生活中的物品都画出来。她的作品在朋友圈得到了很大反响，朋友们的关注让她认识到自己的技能，鼓励她不断提升技能，最终形成爱好。
之后事情的发展好像水到渠成。Alice完成了人生中第一幅油画，她开始做纸雕，通过帮学校画壁画尝试了大幅创作，完成了衍纸制作系列的立体画，开始制作水彩小画……她用自己的天赋、耐心和时间形成了自己的风格。在这个过程，她把自己的作品一点一点地发在朋友圈、微博和LOFTER上，6、7个月后，她已经拥有了一万多粉丝，商业产品的约稿越来越多。2015年12月，她正式从新东方辞职，创立了自己的插画工作室——以儿子的小名命名的“企鹅工作室”，成为了一名专业插画师。
谈到成功的过程，Alice说，“当你特别渴望做一件事时，会有意想不到的资源向你流来。”正当她特别需要通过专业指导提升技能时，正好有一些美院的老师想学习英文，于是他们通过资源交换各取所需，通过这个经历Alice的绘画技能得到了很快的提升。
4.调频——音乐是最快的调频方法
“当你特别想做一件事时，那种冲动会指引你去完成。”
Alice在李欣频老师的“梦想蓝图课”中学到了“调频理论”：
（1）先调频，再做事；
（2）音乐是最快的调频方法；
（3）年度关键词帮助聚焦。
Alice认为“音乐带给人能量，每一段有缘的音乐都能带来意想不到的灵感”。她在创作之前都会先听音乐，通过音乐提取灵感。
为让大家更加深刻地体会音乐对人意念的影响，在分享过程中，Alice帮大家做了一分钟调频冥想，通过播放两段风格截然不同的音乐让大家做内心的对比，感受自身与音乐的沟通和关照。
二、20小时学习理论
1.“20小时快速学习理论”
这个理论来自Tab的一段演讲，大意是大家所熟知的“10000小时”定律在实际应用中已扭曲，零基础的人要学会一个新技能不需要这么久，最初的进步会非常快，只需要20个小时。
从零基础开始学习任何一个新技能只有四个步骤：
（1）分解技能，根据目标把最核心的要素分解的越细越好；
（2）自主纠错；
（3）扫除练习障碍，如意志力；
（4）至少练习20个小时。
2.零基础学绘画测试群
“再牛逼的梦想也禁不过傻逼似的坚持。”
为验证这个理论的有效性，Alice成立了“每日一绘”社群，一个月不到的时间，由大学生、绘画爱好者、新手妈妈等构成的初学者完成了808张打卡的作品，出现了太多超乎人想象的成功案例，测试群成功验证了20小时快速学习理论的可行性。
Alice建议大家用一个月的时间去勇敢尝试你觉得不可能的技能，当你掌握一门新技能时，其他的事情就会顺势而推，如画画一样，你会自然捡起其他相关的技能。
三、绘画入门方法与建议
1.给初学者的画材推荐
Alice推荐了一些她用过的并且觉得很好的的画材牌子，如康颂的纸、老人头的铅笔、辉柏嘉的彩铅和橡皮、史明克的固体水彩、康颂和无印良品的素描本等。对刚开始学习画画的初学者建议从彩铅开始练习，推荐马克水溶性彩铅或者辉柏嘉48色彩铅，一定要使用专门的绘图橡皮，刚开始没必要使用太好的画材，随着不断进阶，可以升级你的画材品质。
虽然不建议在初始阶段使用太昂贵的本子，Alice也幽默地说，画画这事儿真是有种’一入侯门深似海’的感觉,但特别好的本子会让你认真对待每一笔，提升专注度，好的本子会带来更好的创作冲动。
2.开笔练习螺旋图
为帮助大家锻炼笔感，检测绘画过程中360°力度，找到力度盲区予以改进，Alice带领大家开笔练习“一笔螺旋画”，这是来自艺术家Chan Hwee Chong的惊人创意，看上去像是指纹的曲线却能组成像蒙娜丽莎这样惟妙惟肖的画作。最犀利的地方在于，从纸上一点开始，艺术家的这些作品几乎都是一笔完成。
在Alice的一对一指导下，大家画的很认真，也得到了老师的鼓励和肯定。
3.绘画的三个过程
Alice认为整个绘画的过程中应该分为三个过程：输入、内化、输出。
（1）输入
首先审美是第一重要的。自己知道什么是好看，什么是美的，才可能慢慢琢磨出好的作品。建议大家要大量去看、去输入美好的东西。推荐几款可以提高审美水平的APP，如“Pinterest”、“Behance”、“Instagram”、”Etsy”；其次，要大量阅读，推荐给大家《小顾聊绘画》、《写给大家的西方美术史》；最后，要随时记录，如使用印象笔记随时记录创意与灵感。
（2）内化
内化，就是不厌其烦地模仿，模仿的过程其实是最好的学习。通过反复试验，最后当你找到那个恰如其分的方法时候，你已经学会了无数的东西。模仿分两种，第一种是模仿地越像越好，第二种是创造性的同质模仿，即通过使用跟原作品不同的绘画材料创造性地发挥，用不同方法表现同样的东西。
（3）输出
与其更好，不如不同。情趣比精美和技术都重要，艺术是从心的东西，它的价值更多不在其自身，而在于它与人的互动，在于它对人心的意义。绘画能给你带来很多有趣的、愉悦的东西。当你学会用色彩和线条作为表达的时候，很多东西都可以成为你的工具。
经营好自己的自媒体。社交媒体能帮我们监督自己，看到自己的进步，同时也让喜欢你的人找到你。通过持续不断地分享对自己有用的东西，一路走过来你会创造属于自己价值的东西。
四、结语
“所有的喜悦都不在逆流的方向。”
“人生没有弯路，你每走一步都是必经之路。”
“不要小看身体里的任一种情感，每种力量都会推动你到达最想去的地方。”
“当你真的爱一个东西，你是停不下来的。”
“吸引你的东西，他们也想要你。”
“所有的故事都有一个关键点，从那个点之后，所有的事件会一连串爆发式的增长起来。”
或许，这就是Alice在一年内由零基础成长为插画师之秘密所在吧。愿我们每个人都能找到自己的天赋，做自己最喜欢做的事情，然而顺应天命顺势而为，到达自己最想去的地方。