如果感到寂寞你就听听这张原声

2003年，著名大导演弗郎西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola ）的千金索菲亚·科波拉（Sofia Coppola）执导了个人的第二部长片《迷失东京》。影片在当年的颁奖季中收获了良好的口碑，入围了第76届奥斯卡“最佳影片”及“最佳原创剧本”，并且获得了奥斯卡“最佳原创剧本”奖。

过气电视明星鲍勃(比尔·默瑞饰)，已为人妻的夏洛特(斯嘉丽·约翰逊饰)，机缘巧合下在东京相遇，这次相遇让他们产生了暧昧的情愫。中途夏洛特的花心男友和鲍勃远在大洋彼岸的唠叨夫人还不断送出助攻，成为两人情愫的催化剂。电影取景于满满霓虹味的东京和京都，为影片制造了天然的暧昧情愫。除了出色的故事叙述以及精美的画面之外，影片的原声让影迷和迷影们钟爱不已，成为了许多经典电影原声榜单里的常客。

影片刚开始，鲍勃坐在出租车上望着窗外灯红酒绿的世界，穿过日本的大街小巷，一脸疲态。此时的背景音乐是英伦组合Death in Vegas的《Girls》，摇滚与电子的混合营造出了一种孤寂的感觉，加上背景女生的吟唱，让乐曲有一种空灵的感觉。

二人在电梯里偶遇，夏洛特给鲍勃留下一个回味无穷的回眸一笑。之后画面切到了鲍勃的拍片现场和夏洛特在地铁里的场景。此时背景响起了《On the Subway》，节奏轻快的鼓点和以及合成器的加入，让乐曲显得躁动而寂寞，成为夏洛特独自此时孤独情绪的注脚。

在外边飘荡了一天的夏洛特，终于还是成为了寂寞的一份子，在电话中与朋友哭诉之后，开始对着镜子涂抹口红，无聊的躺在床上，摆弄房间的装饰时不小心伤脚步。此时的背景音乐是法国Sébastien Tellier的《Fantino》。阴冷的吉他和风琴伴随着音轨变异的声音，让人对夏洛特的孤寂感同身受。

鲍勃和夏洛特在酒吧里偶遇数次后，渐渐熟络起来。而此时夏洛特的男友却要离开她了，独自留在酒店的夏洛特再次一个人坐在窗台上无助地望着窗外，背景音乐英国Squarepusher的《Tommib》，这首慢板的电子乐再一次提升了影片整体的寂寞感。

随后夏洛特在游泳池里再次偶遇鲍勃，这次偶遇终于让两人有了更深入的联动。两人决定一同到酒吧参加活动。之后他们又到了摄影师的家里玩乐，一群人在家中的乱舞，背景音乐是来自Phoenix的《Too Young》，由这是法四个来自法国巴黎的小伙子在1999年组成的一支乐队。迷幻的音乐风格，加上慵懒又性感的声线，让他们的音乐非常有辨识度。这首节奏轻快的歌曲，也让两人暂时拜托了寂寞，找到了欢乐。

此后，两人的联动越来越多，他们相约一同去日料店，去医院看夏洛特受伤的脚，甚至去日本的脱衣舞娘店，两人之间的情愫迅速升温。一天夜里，失眠的夏洛特，坐在椅子上看电影时，背景响起的《Are you awake?》，轻快灵动，此时门缝下塞进来的鲍勃的信，上面写着"Are you awake?"。这首非常具有律动性的音乐，也在预示着两人的感情得到进一步发展。

夏洛特应邀来到了鲍勃的房间，然而两人只是躺在白色的床上畅聊人生而已，但这次敞开心扉的谈话，让两人寂寞的心灵都得到了慰藉。次日，夏洛特再度一个人坐着火车，前往京都的一座寺庙，背景音乐再次恰到好处的出现《Alone in Kyoto》。乐曲来自法国组合Air，他们的歌曲都充满了一种神秘色彩，正如西方人对东方的神秘印象。

离别前最后一晚，酒店发生了小事故，所有住客都被紧急通知撤离房间，于是两人在酒店楼下再次相遇。警报解除后，两人在酒吧的不舍与留恋，但是鲍勃依旧不敢说出心中的羁绊，最后两人只能在电梯里尴尬的晚安。

离开时，鲍勃再次在喧嚣的大街上看到了夏洛特，于是鲍勃下车追上了依旧形单影只的夏洛特，他们拥抱，耳语，亲吻，再拥抱。没人知道鲍勃最后对夏洛特说了什么，但我们都知道，这种虚位以待的爱情，是那么的美好。此时，背景音乐是Jesus & Mary Chai/Bryan Ferry的《Justlike honey》。

电影原声跟着电影的起承转合常被赋予特别的意义，情节的发展以及情绪的变化，通过各种体裁起到烘托电影的作用。通过不同音乐风格和独创体裁，逐次把我们带入因人而异的某种情绪，让我们看得到电影中不一样的风情，也感受得到画面和语言无法扑捉的感觉。

而这张电影原声并没有请任何电影音乐人操刀，而是导演凭着直觉去选乐。索菲亚·科波拉大量运用了成为厂牌（音乐专辑出版公司）担忧的Emotional和Post-rock。虽然这张原声没有得到音乐方面的奖项，但它们让电影的印象愈加深刻，充满着影片角色的情绪。更绝妙的是你会想开启一段说走就走的旅行，期待在一段独自旅途里找回自我，或者爱上旅途里的某个陌生人。