昨天听了Tomas老师的一堂摄影微课，整理的笔记。
Tomas老师
他是
90后旅行摄影师丨后期专家
小米、携程签约摄影师
尼康中国供稿人
英国皇家RPS摄影师
摄影既是一门艺术又是一门技术。为什么说它是艺术呢，因为摄影包含构图和光线两个元素。构图就是我们的主体和内容是如何在照片中表现的；光线就代表了明暗和不同的色彩，通过光线的变化可以用于表达情感，衬托不同的氛围。Tomas老师这堂课主要谈的就是艺术范畴的构图以及光线。
构图
构图的基本原则：
1.拍摄前确定主体和主题（一朵花、一个人、一座山；风光的宏伟、小桥流水人家的意境、孤寂的气氛）
2.做好加减法：加，就是添加衬托主体的环境物体；减，就是减去影响主题表达的周围环境物体。
知道了构图的基本原则，我们来看看如何运用：
简单之美
对于大多数人而言，最简单而最有效的构图方法就是做减法，把一个图像拍得尽量简单，让主体充满整个画面。所以，Tomas老师的建议：尽量取简单的构图，抽象出某一个物体，某一个线条，某一个局部，某一个特写的几何之美，让自然界巧夺天工的设计或人工精彩的设计自然而然地表现出来。
组合之美
将多个物体组合在一起的诀窍就是体现出对比和冲突，没有对比冲突就没有特点。比如说拍摄十个人，十个人站一排，每个人都没有特点，这张照片就很失败，而9个瘦的人和1个胖的人，就存在冲突对比；我们拍摄图片要寻找反义词进行组合，大衬托小，动衬托静，冷色调衬托暖色调，古典衬托现代，这样就能强化反差，造就精彩照片。
层次之美
当我们学会了拍摄简单的物体，又掌握了对比组合之美，我们就能将更多的物体一层一层地放到画面中，营造出层次之美。
总结：构图的核心就是先发现简单物体的美，如果简单的物体能够组合在一起形成对比组合之美，就将其组合在一起，如果不同的物体能够分成一层一层的，就把它构成宏大的场景美。
构图技巧
三分法、对角线、黄金比例、金色螺线
引导线：利用照片中自然的线条作为引导线，形成引导线构图，常见的线条例如一条路。除了线条这样比较明显的引导线，还有一些不明显的引导线，例如一个人指着某个方向或是一个人的视线。
光线
我们通过构图获取了照片的主体，如果我们要附之情感或态度，就需要利用好光线的作用。光线有不同的质感，分为软光、硬光。
硬光：强烈的太阳发出的光线为硬光，硬光形成强烈的阴影，适合刚强的照片，比如说雪山和一个男性角色。
柔光：阴天没有影子的光线适合柔和的物体，所以在阴天拍摄人像和婚纱照更容易出彩。
光线又分为不同的方向：
顺光，光线顺着拍摄方向照射到拍摄物体之上，适合表现色彩，但由于在顺光的情况下，影子被物体挡住，看不到高光阴影及分界线，画面会显得比较平淡，缺少立体感、质感。而表现立体感和质感最好的方式就是利用侧光，使照片中的物体带上高光阴影。一般风光照片利用侧光拍摄更容易出彩。
逆光拍摄较之顺光拍摄以及侧光拍摄更具有挑战性，Tomas老师分享了三个逆光拍摄的技巧。
①利用逆光拍摄景物的剪影，突出景物轮廓、光线及意境。
②当拍摄的对象具有半透明的性质时，我们可以使用逆光拍摄，常见的半透明的物体，例如人物的头发、绿草树木、芦苇丛等。
③日出及日落时，太阳比较温和，可以直接将太阳取入照片中，不会造成过爆。
轻松应对各种天气
利用不同的天气拍摄出不同的情感和氛围。
晴天适合表现高饱和度、色彩鲜艳、欢快及童话般的场景。
多云，取入天空利用多彩的云层、变幻多端的光线表现自然的壮阔魔幻。
阴雨天，自带小清新、小忧郁、深沉的感觉，利用清新、忧郁的表情等突出天气的特色。
很多人不管阴天还是晴天都将饱和度调到最高，强行表现出多彩的颜色（诶，这不是在说本帅吗），其实在阴天的时候，我们不妨将色彩去掉，来表现阴天独有的光影，低饱和度的特色。
最后Tomas老师还讲了曝光三角。拍摄人物这样的近景就用大光圈，拍摄风景用小光圈。根据光圈大小，调整快门和ISO以达到最后的正常曝光，如果画面中出现纯白或纯黑，就存在过爆和欠爆。判断是否正常曝光最好的方法是利用直方图。
课后问答整理
1、拍人物，拍半身像拍特写比拍全身像容易
2、刚入手相机不懂光圈景深的小朋友们，最好的方法是读相机说明书，建议小朋友们看各种教程前先把相机说明书看熟了。
3、关于构图创新，很多小朋友画的画和一些大家画的画看起来好像没有什么区别，但是小朋友们画画的时候是不知道自己在干什么的，而大家画画的时候每一笔都是有构思的有含义的，所以建议大家先按照传统的构图法进行构图，等运用熟练了，自然而然就能发现最适合的构图法从而进行创新。