我的书，略大于整个春天 | 春季书讯
今天过后，我们即将迎来清明节的三天假期。万枝垂柳，烟雨迷茫，在春光淡荡之时，捧起一本好书，是感受春天的最好方式。
主页君特意整理了理想国春季书单（包括3月、4月所出的新书），现与各位读者分享，望大家在野花开遍斜坡山谷之时，也能遇到属于自己的那本书。
华语经典
1.
阿城作品插图典藏版
文集 | 小说
《棋王》
《棋王》收录“三王”小说经典，珍贵文献、星星美展插画、《今天》杂志油印创作谈等一并收入，呈现文字手艺人阿城先生的温度与风度。
“从世俗小说的样貌来说，《棋王》里有‘英雄传奇’、‘现实演义’，‘言情’因为较隐晦，评家们对世俗不熟悉，所以至今还没解读出来，大概总要二三十年吧。不少人的评论里都提到《棋王》里的‘吃’，几乎叫他们看出‘世俗’平实本义，只是被自己用惯的大话引开了。
《树王》里潜在的是蒙昧的良知，不是科学的，是原始的，但它面对的不是科学，而是愚蠢，这就使双方都走向失败。愚蠢没有良知，所以良知即使是蒙昧的，对于中国，也是有价值的。
《威尼斯日记》
《威尼斯日记》是作家阿城先生一九九二年旅居威尼斯三个月所写的日记，这本小书出版以来成为许多作家和读者爱不释卷、随口背诵的经典。理想国推出二十周年典藏版，收录作者摄影作品7幅和手绘插画3幅，为你呈现至美的威尼斯。
阿城说：“威尼斯是一个小岛，以旅游来说，一个星期刚好，印象饱满细致。如果待过半个月，就会开始无聊，以致厌恶。我待了三个月，后应该是痛恨。要想不痛恨，只有走到威尼斯的世俗生活里去。我开始买东西做饭。姜不好买，我就每天早起去码头看有没有人在卖姜，诸如此类。威尼斯人于是很快知道这个东方人不是日本人，而是个中国人。东西方文化的交流，不能总是孔孟老庄、亚里士多德，高来高去，要交流世俗生活的质感。我希望在日记里充满这样的东西。”
《常识与通识》
《常识与通识》里的十二篇文章，为阿城先生为《收获》所写的专栏，原题为“煞风景”，因为讲常识，常常煞风景。这些文章写自洛杉矶、墨西哥、上海、台北……游历世界的阿城向读者讲述“常识”——君自故乡来，应知故乡事。
他把抽象的学问拿回来，在他趣味盎然的世俗世界里好好涮过，舒缓的散文笔调，向人生的启蒙书房龙《人类的故事》致意。《思乡与蛋白酶》《爱情与化学》《攻击与人性》……这些脍炙人口的名篇，清醒、幽默，美好而富想象力，至今读来仍刺激脑啡。理想国推出二十周年纪念版，唐诺伴读文章《清明世界，朗朗乾坤》收录书中。
《闲话闲说》
《闲话闲说》是阿城先生关于中国世俗与中国小说的讲谈集，以文学史的笔法，与朋友和听众闲谈的口吻，观之世俗文化与中国文学的万般景象，呈现文化的阿城“杂”和“通”的一面，是其思想集大成之作。理想国推出二十周年纪念版，增订万字文章《中国世俗与中国文学》。
“二十年前有一个小册子叫《闲话闲说》，今天重提，希望将中国文化与文明做更多的联系。‘中国世俗与中国小说’是许多次讲谈的集成，对听众演讲和与朋友闲谈，我们共通的知识财富是世俗经验。世俗经验容易转为人文的视角。如此来讲，宜将理论化为闲话，将专业术语藏入闲说，通篇不去定义“世俗”，使听者容易听。”
2.
白先勇作品两种
《我的寻根记》
白先勇
文学 | 文集
《我的寻根记》是一部极具代表性的白先勇经典作品集，怀抱着一份对文学、对故园的眷念，展示着白先勇个人色彩的文学、艺术轨迹和生命历程。
文分三辑：第一辑小说，共8篇，收入《玉卿嫂》、《寂寞的十七岁》与《谪仙怨》等，以及获郁达夫文学奖的最新作品《Silent Night》，篇篇皆是精品；第二辑散文，共9篇，收入《树犹如此》、《明星咖啡馆》与《第六只手指》等，满眼是乡愁与亲情；第三辑评论，共6篇，包括《与奚淞对谈三章》与《大观红楼》等，集结了近年来演讲、访谈、文论，可一窥文学大师的文学观与个人体验，也相当全面地呈现了白先勇这些年的文学活动。
白先勇的故事和文字虔诚，哀戚。可以说，白先勇的作品始终贯穿着伤逝之情、身世之痛和一份不忍不舍。这是浓重的历史关怀，他把父辈的沧桑、家国的命运和对人类的悲悯，一齐都融汇进去，漫延开来，贯穿下去。
《正本清源说红楼》
白先勇 主编
文学研究 | 红楼梦
近百年来，红学界一直有两大公案，红学家众说纷纷，困惑读者近百年：一个是《红楼梦》后四十回到底是曹雪芹的原稿，还是高鹗或其他人的续书；一个是“程高本”与“庚辰本”之间的差异。
本书《正本清源说红楼》便是针对这两大议题编辑而成，汇集了自胡适以还，世界华人范围内的学者、专家、作家，对于《红楼梦》后四十回的作者问题以及“程高本”与“脂本”的差异比较、各抒己见的一些文章。
这一部红楼雅集，第一辑“名家说红楼”，是名家文章中论述两大议题的摘要（包括王国维、陈寅恪、林语堂、俞平伯、夏志清等）；第二辑“名家评红楼”，是红学研究各阶段学者、作家的全篇重要文章（包括胡适、高阳、周策纵，以及杨绛、王蒙、白先勇等）；第三辑，特别收入白先勇近年在台湾大学授课而一笔一笔整理记录的《庚辰本与程乙本对照记》，共一百七十余条，以及当今红学大家的上海论坛实录《〈红楼梦〉百年议题：程高本和后四十回》。
3.
《秋水堂论金瓶梅》
田晓菲
文学研究 | 金瓶梅
“云霞满纸”，袁宏道在写给董其昌的信里，这样称道《金瓶梅》。《金瓶梅》问世四百余年来，得到无数作家、学者的宝爱和传抄，从李渔、曹雪芹，到胡适、张爱玲……无不从《金瓶梅》中汲取营养。
词话本，绣像本，《金瓶梅》流传的两大版本，哈佛学者“秋水堂主人”田晓菲从文本本身入手，逐回比对两大版本，细解小说中人物塑造、语言风格、叙事结构、象征隐喻等创作手法。两个版本的意识形态和美学原则极为不同，词话本偏重儒家教化思想，绣像本则蕴含宗教精神，是一部更彻底的文人小说。可以说，不是有一部《金瓶梅》，而是有两部《金瓶梅》。
本书首次收入20幅清代《金瓶梅》精美插图， “中国最美的书”评委陆智昌封面设计——本书插图均出自美国艺术重镇纳尔逊—阿特金斯艺术博物馆珍贵馆藏清代《金瓶梅》插图册，为呈现更好的彩色印刷效果，内文纸张特选用雅质纸。理想国将陆续推出田晓菲作品《留白》《赭城》等。
1.
史景迁作品系列
历史 | 中国史
《中国纵横》
这本书当中收录的是史景迁最有代表性的论文，反映了他尽可能精确、公正和透彻地思考中国的努力。内容分为五个部分：中西文化交流、儒家理论和国家权力、中国的社会历史、革命中国，以及恩师的介绍。书名叫做《中国纵横》，部分源自作者对诗人华莱士·史蒂文斯的敬意，因为他喜欢“纵横”这个词语，它寓意着曲折而不失目的性，还寓意着以某种逻辑来厘清“辐辏并进”之脉络的努力。
知名历史学家费正清评价道：在史景迁感同身受、叙事巧妙的文字里，中国人所经历的这些，都化为有血有肉的遭遇，尽管有时候残酷不堪。通过真切摹写出人物的品性及其处境，史景迁亲切地带领我们走进这些人的生命，让我们仿佛亲眼目睹了这一切，仿佛跟他们有过直接的交流。这种感觉，只有最好的历史作品里才能赋予。
《追寻现代中国》
一个“现代”国家既可融汇一体，又能兼容并蓄，既有明确的自我认同，也能以平等的地位竞逐新市场、新技术、新观念。中国近四百年的历史里，崩溃与重建、革命与渐变、征服与进步运动交替上演。本书以16世纪末作为叙述的起点，回顾中国走向现代过程中遭遇过的机遇与挫折，认清中国问题的缘由，以及中国人该凭恃何种知识、经济、情感来解决这些问题。
2.
许倬云作品两种
历史 | 中国
《许倬云观世变》
历史未必都是王侯将相的宏大故事，普通人的一日三餐、起居生活亦是不可或缺的部分。许倬云由社会史切入，分析民众的思想与日常生活，展现出鲜活、亲切的中国历史面貌。中国人为什么称自己是汉人？穿越到汉代，还能吃到炸鸡吗？南北方什么时候饮食分化？
留学，任教，客居美国六十余年的许倬云，心心念念的依然是同胞、故国。作者自言做了一辈子“旁观者”，但学会了设身处地，以体会领略的习惯。古人遭逢幸运时，为之欢呼庆幸；古人失误时，为之悲悯哀矜。由此感同身受，即于古事少一份苛责，多一份警惕。
著名历史学家许倬云以宽宏的视野，中正平和的笔调，对比中国与世界，关注普通民众的日常生活，从中发现中国特有的文化基因。农业、家族、儒家思想等，造就了国人的历史与社会生活。
《许倬云问学记》
坦言做了一辈子旁观者的历史学家许倬云，心怀故土与世界，回望自己的生命之真：天生的脚部残疾、乱世的流亡生涯、藏书丰富和兴趣广泛的父亲、慈祥而坚强的母亲，这一切都降临在他身上，开启他不平凡的人生之门。
在日后的求学生涯中，有严耕望、钱穆、李济、沈刚伯、杨庆堃、董作宾、张光直等恩师挚友的引领和陪伴，使他执着地踏上探索知识和智慧的旅途。一个有情有意、鲜活生动、感人至深、超脱通透的许倬云先生就这样展现在我们面前。
许先生这一路走得艰辛而踏实，遇合离散、成败兴亡、荣辱悲欣，这些在我们有限的一生中，又何尝不是时时发生？！
3.
《中国人与美国人 : 一部共有的历史》
徐国琦
尤卫群 译
历史 | 国际关系
本书利用丰富的档案材料，将焦点集中在民间、个人以及非政府机构之间的互相交往和积极互动上，梳理了蒲安臣、留美幼童、戈鲲化、古德诺、杜威、国际体育等六个领域的丰富历史轨迹，向读者展示，无论中美两国的官方外交关系如何变幻不定，民间和文化层次的交往自有其自身发展的特质和运行规律，并且始终保持高度的活跃机制。
“共有的历史”注重文化层面和非政府之间的关系，关注中美两国共享的价值观和目标，而不是简单地只注重政府和军队。从这种角度，我们可以解读出一种全新的中美关系史，并可能找到一种具有重要学术价值的新范式。
这本书的副标题“一部共有的历史”，不但是表明徐国琦解读美中关系史的关键所在，而且指出了当今史学研究的一个重大发展方向。徐国琦自己就是“共有的历史”精神的代表，作为一名杰出的历史学家，他的著作对于中国和美国的历史研究，实际上为整个世界的历史研究都做出了卓越的贡献。
1.
李洁作品两种
历史 | 近代史
《文武北洋：枭雄篇 : 1912-1928》
重读北洋时代，一定要重读晚清，重读北洋时代的民国，则一定要重读北洋军阀之“赳赳武夫”。袁世凯遗址畅想，对黎元洪故宅的寻访，段祺瑞旧居及其他，吴佩孚遗迹考，张作霖的空穴与故宅……几个大人物的文韬武略，让一个转瞬即逝的时代，没有轻易地在人们的记忆里匆匆流失。
《文武北洋：枭雄篇》聚焦袁世凯、黎元洪、段祺瑞、吴佩孚、张作霖五位武人，以人物为经线，以时间为纬线，探究共和发轫期的政坛风云，追述晚清民国大变革时代的升降沉浮。作者多年来潜心于收集爬梳民初史料，寻访相关故址遗迹，亲身到每一处现场踏勘，用自己的眼睛去发现“历史”，以崭新的角度、生动的笔触，呈现中国由传统社会向现代社会转型期间的政治生态、人物风采。
《晚清三国 : 1904——1905》
“一个旅顺口，半部近代史”，本书贯穿日俄两帝国争抢旅顺等地事件始末，重现了20世纪初文明世界的滔天巨浪和“第零次世界大战”惨烈的战争画面。
《晚清三国》作者两度造访旅顺口，三度在辽宁大地上驱车驰骋，重寻当年日军的进军路线，或曰沿当年俄军的败北路线，车轮逐次碾过丹东、凤凰城、新宾、本溪、辽阳、沈阳、铁岭、法库和昌图，逐一打探战争遗迹。2015年阳春、仲夏和深秋，作者还曾三次东渡日本，就近解读战争的策源地和一代军政巨头的生长环境。俄罗斯海军节那天（每年7月的最后一个星期日），作者曾专程赶到远东名城海参崴，零距离地打量节日中的太平洋舰队，日俄战争期间的开头与结尾，都与这支舰队有关。
2.
《胡椒的全球史：财富、冒险与殖民》
[美] 玛乔丽·谢弗
顾淑馨译
社会科学 | 物质文化史
看似不起眼的胡椒，却是家家餐桌必备。在中世纪时，更是欧洲达官显贵们的最爱、财富与地位的象征。黑胡椒原产于印度，距离欧洲各港口有十万八千里之远，取之向来不易。商人们对其供应来源不遗余力的追寻，成为世界史上一股重要的推动力量，促成全球贸易的兴起，重新划定了世界经济版图。
以印度洋各岛屿为中心，玛乔丽·谢弗生动地描绘了胡椒传入欧洲、亚洲和美洲的故事。中国长期是胡椒的消费大国，郑和下西洋就曾多次造访胡椒港；葡萄牙探险家达伽马为寻找辛辣的香料，开辟了从欧洲到印度的海上贸易路线；亚齐国王为欧洲来客举办水中飨宴和斗象竞赛，极尽奢华；为控制胡椒贸易，英国与荷兰两家东印度公司相继成立，在亚洲的几乎每一处港口展开竞争；较晚加入竞争的美国，靠胡椒贸易的利润充实了国库。围绕小小胡椒，一部纷繁的贸易史就此展开。
3.
理想国译丛
《不敢懈怠：曼德拉的总统岁月》
[南非]纳尔逊·曼德拉曼迪拉·蓝加
董志雄译
历史 | 政治
1990年2月11日，曼德拉结束27年的监禁，步出维克托韦斯特监狱的大门，但他为自由的斗争并没有结束。面对被贫穷和种族仇恨困扰的新生南非，曼德拉与白人右翼党派谈判消弭暴力、组织制定新宪法、争取传统领袖的合作深化民主、建立真相与和解委员会揭露和直面过去的罪行，他利用个人魅力和政治机敏，力求为南非摆脱殖民主义和种族隔离的遗产、实现民族团结和公平公正、顺利过渡到民主社会奠定基础。
《不敢懈怠》接续《漫漫自由路》，是曼德拉的未竟自传，记录了他在获释后及五年总统岁月中为南非建立民主机制而做的种种努力。全书以曼德拉撰写的十章遗稿为骨架，由南非著名诗人、作家曼迪拉·蓝加结合大量未公开档案填充细节和血肉，从中可以感受到后种族隔离时期南非所面临的挑战，为当今世界各种复杂棘手问题寻求可持续的解决方案提供了启发。
《圣经与利剑》
[美]巴巴拉·塔奇曼
何卫宁译
历史 | 英国史
“人类为巴勒斯坦流的血，比为地球上任何地方流的都要多”。起源于巴勒斯坦的犹太人在经历近两千年的流散后，在同一片土地、操着原有的语言重新建国。在这个独一无二的历史事件中，英国的支持起到了关键作用。这一方面是由于不列颠人一直将巴勒斯坦视为自己的精神家园，另一方面，也是出于大英帝国的战略考量。
巴巴拉·塔奇曼通过生动的细节、文学的笔法，以及坚实的史料支撑，记述了从不列颠起源到《贝尔福宣言》的漫长历史中，文化和政治的动机——即“圣经”与“利剑”——如何塑造了英国的近东政策，并深刻影响了近代中东地区的历史进程。
1.
《密室中的旅行》
[美]保罗·奥斯特
文敏译
布兰克先生坐在单人床边，一点也没意识到正对着自己的天花板上装有一台摄像机，有一面墙上还秘置了一个麦克风。
这房间里的每一样东西上都贴有一张白色字条，用大写字母写着它的名字；墙上有一扇窗子，被两枚建筑用钉封死了；门上有一个白瓷把手，但不知道有没有上锁；桃花心木桌子上，整整齐齐地放着三十几张黑白照片，还有二十多页残缺的囚犯自述。
安娜、索菲、丹尼尔·奎因、詹姆斯·P.弗勒德……照片上的人物轮番登场，告知布兰克先生他面临的多项指控。危机之下，他却开始不由自主地讲述文稿上未完成的故事……
这是美国当代最具创新性的小说家之一，美第奇文学奖、阿斯图里亚斯王子奖得主保罗·奥斯特最为真诚的文学自白：作者是人物的上帝，还是他们的造物？写作是一种宿命，还是一种诅咒？
2.
《重逢》
[英]弗雷德·乌尔曼
吴永熹译
德裔英国作家弗雷德·乌尔曼的这部小说，讲述了德国第三帝国崛起前夕，两个身份迥异的少年之间的友谊与命运。
一位是身世显赫的小伯爵康拉丁，一位是犹太医生的儿子汉斯，从他们十六岁相识成为莫逆之交，到后来令人心碎的误解与决裂，直至三十年后的清算。故事以犹太男孩汉斯的口吻讲述，背景是那个为了保持优等民族的纯正性而将无数尸体焚烧成灰烬的年代，但却是以一种隽永哀愁的小调写成的。
书页中有士瓦本柔和宁静、遍布果园的淡蓝色群山，少年们在散发着乳香的黑森林和莱茵河谷中远足漫游，树上挂满了金黄的梨子，野玫瑰遍地盛放……汉斯的家族已在德国生活了几个世纪，他父亲曾在第一次世界大战中两次负伤并被授予十字勋章，愿意再次为德国而战，而总爱在苹果树下做针线的母亲热心慈善，喜爱歌剧，从未想过会有任何正常人来质疑她在这个国家生活和死亡的权利。
但暴雨将至，“他被逐出了德国，他的父母被迫自杀了，然而这个中篇留下的余味，却是内卡河和莱茵河畔深色小木屋里当地葡萄酒的芳香。书里没有瓦格纳式的狂暴；它就好像是莫扎特重写了《诸神的黄昏》”。
关于友谊、亲情与对故国深沉的爱，《重逢》是“值得更多人读到的杰作”（麦克尤恩），犹如挽歌般穿越了一段不堪回首的沉痛历史，并在其中重新找到生命中最珍贵的东西。
3.
《玉森画廊的客人》
郑辰
小说 | 日本社会
小说的日本，真实的日本——小说家郑辰旅居日本，就地取材，用浸透油彩味道的文字，刻写霓虹社会的荒诞与真实。
“当我们日本人道歉的时候，不见得清楚自己做错了什么，那只是一种从小被培养出的警觉，一旦察觉到周围的气氛需要道歉，就立刻道歉。”
赚辛苦钱入籍、倒卖房产艺术品？那些移居日本的中国人过得怎样？——对书中人物来说，“生活在别处”不是什么浪漫的幻想：有的赚辛苦钱入籍，有的汲汲于房屋买卖、艺术品交易，和日本人明里暗里较劲……这是他们的筹码，是“成为”日本人的必经之路。
看似“为了艺术”，却在关乎尊严的博弈里受挫——全书围绕一尊“求而不得”的武士塑像，中国藏家日本画廊主小跟班秘书……皆卷入其中。这不仅是一场以艺术之名的较量，更是赌上尊严赌上一切的“肉搏”。
4.
《六里庄遗事》
东东枪
文学 | 笔记小说
六里庄，是唐时国都长安以东六里许的普通村庄。《六里庄遗事》凡十二卷，包括近600则片断文字，大多是对六里庄内人物及相关人等事迹的钩沉杂忆。本书是作者东东枪酝酿十数年，铢积寸累而成，书中少数章节近年曾陆续连载于网络。
全书仿照《太平广记》、《古今谭概》等笔记小说体裁，以道听途说的野史笔调白描浮生万象，借说学逗唱的谐谑口吻摹绘市井乡邻，述异志怪，谈玄说鬼，叙风俗，录掌故，追往事，怀旧人。碎语闲言中，吟唱出几段野调荒腔的俚俗小曲；轻描淡写下，拼凑出一幅妖娆诡异的俗世长卷。笔墨间淡处似茶，浓处如酒；字句中常见奇趣，多有深情。
5.
《正午7：我们的生活》
正午故事
非虚构 | 写作
《正午》第七期，发掘“名人”不被知晓的另一面，寻找乡野间被忽视的角落，捕捉时代中执拗的低音。这一次，我们潜入社会现实与自我的心灵，以故事重新理解“我们的生活”——表面看似波澜不惊，内里却激烈动荡。
从“自我”出发，回忆“尼曼项目和我的记者生涯”；于“春秋”中，听“乞丐的歌单”、看“东北农民彼得洛夫的幸福生活”，捕捉普通人日常生活中的戏剧一刻，感受时光流逝的力量；于“传奇”中，展现围绕“浙江省第一悬案”追缉凶手的二十二年，看到阳光照耀下，还有晦暗不明的地方；最后，从“自我”回到“我们”，以一幅“被遗忘的女子图鉴”记录我们所处的时代。
6.
《单读19：到未来去》
吴琦 主编
文学 | 小说
这次单读以“未来”为题，是从内部进入的。它不是一个来自外太空的预言，好像用些刺激的、炫目的、烟花般的句子，就能自带科幻片的效果，自动照亮人的前路，而是在想象未来之前，首先打破对未来的想象。
未来是一种幻觉，我们不因整体上的悲观而放弃它，也不因为我们这一代人正活在兴头上就必须对它充满期待。更真实的情况是，每个人都处在同等的迷茫中。对未来失去追踪，某种意义上让人如释重负。那就更加热烈地了解过去吧。去反省，现在自己该做点什么。
7.
《鲤·写作课》
张悦然 主编
写作 | 文学
《鲤·写作课》是给文学青年的信念之书。我们心怀敬意地邀请来一些当代文学的探索者，在本书中谈论创作时对他们而言至关重要的事物。唐诺、张定浩、双雪涛、陈卫从自身经验出发，分享在语言、阅读和自我训练等方面的心得。
在本书中，“匿名作家计划”最终辑隆重亮相，在《鲤·匿名作家》《鲤·时间胶囊》中保密了两辑的参赛人员名单也在此一并公布，为这场旨在“回归写作的原点，只看作品，不看作家”的文学竞赛画上完满句号。
1.
赤木明登作品两种
《二十一世纪民艺》
张逸雯 译
艺术 | 工艺
经历过民艺运动洗礼的日本，手工艺品如今虽仍活跃在人们的生活中，但许多情况下只是被视为蕴含过去乡土情趣的观赏之物，或者从纪念品商店带回的伴手礼。赤木明登自出师独立起，便致力于制作供人们日常使用的漆器。
在迄今已近四十年的手艺生活中，赤木明登不断反思手工艺的本质，试图诉说手工艺在今时今日的生命力所在。民艺不只是“用于日常生活中的，简素普通之好物”这样一个简单的空壳，在这背后，更重要的是充分理解民艺的精髓，以找到既一脉相承又因应时代变化的“美物”之本。赤木明登从自己的漆艺生活，从顺应时节的每日作息，甚至从对杯中物的嗜好里，寻找共通的、能超越时间传递下去的美之精神。
《形之素》
张逸雯译
艺术 | 设计
三位日本顶尖手工匠人——漆艺家赤木明登、陶艺师内田钢一、锻金师长谷川竹次郎——分别从自己多年的收藏中挑选了25件精华以展示介绍。
这些藏品跨越了文化和时间，在逐一的说明中，作者探索了自古到今人类“造物”时如何展现对“形”的理解。三人的制作者立场也渗透进论述中，讨论了生活在现代的工艺匠人如何从古代传承又超越古典。
2.
隈研吾作品两种
朱锷译
设计 | 建筑
《撕碎建筑的硬壳》
本书是日本当代建筑大师隈研吾的著作《反造型》的再版。书中通过隈研吾最著名的几个建筑设计案例，包括日向邸、水玻璃、龟老山、森林舞台、村井美术馆、莲屋，展示了隈研吾东方式的建筑哲思与设计理念。
在本书中，隈研吾提供了一种审视建筑的新思路。通过为布鲁诺·陶特正名，他揭露并批判造型式建筑的局限性，通过在材料、与自然的关系性等方面的种种新尝试，他试图将作为巨大块体的建筑“粒子化”，开拓建筑的新可能——撕碎建筑的硬壳，让建筑成为柔软而灵活的媒介。
《十宅论》
日本当代建筑大师隈研吾以敏锐的建筑嗅觉，洞悉日本消费者对于住宅的需求，并戏谑式地将战后日本的住宅分为十类，通过这十类住宅探索日本人的居住文化，批判日本住宅对于西方住宅的模仿与崇拜。
在隈研吾眼中，暗示着“旅行与性”的“单身公寓派”住宅以商务旅馆的单间为原型，成功满足了年轻的都市单身生活者对于理想住宅的想象；而以欧美的传统别墅为原型的“食宿公寓派”则满足了无数家庭主妇对于家庭生活的浪漫期许；至于“咖啡吧派”住宅，它以精挑细选的高档桌椅、细而窄的空间照明，烘托出一个个寂寞而又渴望表现自我的都市白领，满足了他们对于中产生活的美好想象。
3.
《10公分》
[日]三谷龙二
王彤译
设计 | 生活
本书是一本店长日记。记录日本木艺家三谷龙二在远离东京的小城镇——松本开设艺廊“10公分”的整个过程。
书中真切记录他开店前后细微的心理活动，包括为什么租用废弃的房屋、为什么选择这样的店名。除此之外，还从实用性的角度展示了整间店铺整修装饰的细节，包括地板的选择、涂料与自己作品的配合、窗周的设计等等。而这些文字都在告诉我们，设计的每一个具体决定背后，都有作者对自身、对这座城市最充实的思考。
4.
《我爱器皿》
[日]祥见知生
匡匡译
艺术 | 器物
本书为艺廊主祥见知生的器物散文，介绍了24组器物职人的代表作，以平白晓畅的语言道出其中的闪光之处。每位作者的工作环境不同、性格作风相异，他们的作品也散发出不同的魅力，用于不同的场合。作者拜访自己喜爱的创作者工坊，从他们的创作细节中找到作品蕴含的性格源头。
5.
《造境记》
曾仁臻
（鱼山饭宽）
艺术 | 绘画
《造境记》是鱼山迄今为止第一本自选代表作合集。 “幻园”、“山间”、“草间”、“字间”，四个系列首度结集亮相。四种不同风格，四个不同面向，合在一起，才能读懂一个独一无二的鱼山，才能看到一个琳琅满目的世界。这也是《造境记》这本书的初衷。
在这本书中，鱼山也是第一次谈创作时的思考。鱼山不仅是一个画家，更是一个建筑师。他访过许多园林，行过许多山路，看过许多风景，勘探、测绘、记录，这些都成为他画画的基底。他所有的画，都不舍对人和自然的关照。7篇创作谈，47条图说，谈多年来看山游园的经历，谈对中国山水画的理解，谈造园的理想，谈画画的苦乐。 鱼山想说的，都在这本书里了。
6.
《美之地图》
[罗马尼亚]米哈埃拉诺洛茨
赵俊英译
摄影 | 女性
《美之地图》是罗马尼亚摄影师米哈埃拉诺洛茨发起的一个摄影项目，诺洛茨于2013—2017年自费前往50多个国家旅行，并为当地女性拍摄肖像，记录这个世界上女性多元的生活状态和丰富多样的美。这些摄影作品发布在Facebook和Instagram上，得到全世界的关注。目前这个项目仍在进行中。
《美之地图》收录了诺洛茨500余幅作品，镜头前的她们来自世界各个角落，从亚马逊的热带雨林到伦敦街头，从印度的乡镇集市到约旦古城佩特拉。她们有着不同的发色、民族、职业、年龄、信仰，她们的美个个不同。
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