绝了！又被算计了，他真的是傻白甜啊…

来源：电影派（ID：dyp833）

改编剧，现在有多难走？

一张图可以说明。

大多数改编剧，因为「种种原因」。
去其精髓，取其糟粕。
把豪华鸡腿堡，变成了生菜三明治。
原著粉和剧粉，更是各自为营，谁都看不上谁。

但最近，就出了这么一部颇有心机的「奇」剧。
使出浑身解数，总算让原著粉和剧粉来了个世纪大复合。

来，看看。
这统一饭圈审美的好剧到底奇在哪。
《鹤唳华亭》（2019）

01 爽剧？
宫闱故事在现在，更像一个热血职场升职记。
《鹤唳华亭》乍一看，更是像极了爽剧。
罗晋饰演的萧定权，光环加身。
是太子，舅舅武德候，还握有最多的兵权。

敢看自己不爽的，除了皇上，就只有一个即将被远调的大哥齐王。
妥妥的大男主人设。
按爽剧套路，那不管怎么斗。
这拿了主角剧本的，一定能笑到最后。
可它，偏不。
阿美挑一个最新的讲讲，春闱案，也就是科举泄题事件。
萧定权老师卢世瑜监考，心腹儿子陆文普、表弟顾逢恩参考。
怎么看，都是一石三鸟，削减太子力量的好时机。
变故，自然发生了。

陆文普、顾逢恩，还有平民考生许昌平。

考室被搜出携带考题文章。
三人背上了舞弊的罪名；出题人卢世瑜，有了泄题的重罪。

幕后黑手？无疑是想当太子的齐王。
Round 1，太子，被算计了。
第二回合，皇帝公审，反转来了。
在许昌平家搜出的不是考题原件。
而是齐王指使许昌平将考题答案放入陆文普、顾逢恩两人考室的密信。

许昌平，也早已被萧定权收买，指认齐王是幕后主使。
得，吃瓜吃到自己头上。
Round 2，齐王，卒。
局中局，太子赢了？别急，往后看。
新线索出现，密信中出现的两人考室编号，是错的。
因为一间考室屋顶残缺，被空了出来。
考室编号，依次错开一格。

也就是说，齐王信件，是他人伪造的。
而了解齐王字迹，模仿得不泄露任何破绽的，只有当今太子。
许昌平，也再次翻供。

Round 3，太子，惨败。
春闱是选拔人才的制度，太子居然参与舞弊。
皇上这下估计真要发火了。
地位不保，储君之位要凉？
不好意思，皇上微微一笑，你那点小伎俩，我早看出来了。

一场风波下来，阿美被打脸了不下五次。

看着看着，都能产生「跳帧恐惧症」。
画面一切换，阿美就下意识觉得大事不好，反转要来。
不看到最后一秒，真别轻易说谁赢了。
主角光环？阿美真希望他有。

《鹤唳华亭》，显然不是以某个人为圆心转动的传奇。

更像是一本诚实的记录簿。
主角萧定权，能狂能傲，但同时，他又像普通人一样。
会失算，会悲伤，甚至有点脆弱。
02 太子？
阿美追剧时，弹幕上镜率最高的一句话，是——
怎么又哭了？

很多人表示不理解。
未来的天子，就是发号施令，比天下人都要强的人啊。
他最应该说的，是命令。

而不是这句像女朋友撒娇一样的“不要走”。

这样哭哭啼啼的人，当得了储君？
能让天下人信服？

原著中，派爷认为有一个最适合萧定权的形容。
一个有小怯而有大勇的人。
大勇，是储君该有的。
而小怯，却并不符合天子的品质。
可以说，萧定权一直在和宿命抗争。
老师教给他的生存之道，是儒家。
教他不可算计，不可诡诈。

但皇帝认为，身为太子，懂高明的算计，才算是成熟。
百罹成人？天真而已。

旁人的期许，和他自己的愿望，始终是矛盾的。
越接近皇上心中的太子，萧定权就越是觉得没劲。
同时，一直经历失去的身世也注定了。
情感，将是他一生的软肋。

母亲妹妹相继离世。

对父亲，不能撒娇，不能要求。

作为儿子能做的所有，不过是，服从命令。

老师是老师，更是臣子。

可以教你，可以罚你，却绝对不能亲近你。

皇帝的话也一早说明了。
想当太子，就当不了孩子，要地位，就没有亲情。

和普通人情感的距离越远，太子就能当得越称职。
所以，萧定权为什么会哭。
无非是，身为太子的宿命，注定他要不断失去。
而悲剧的是，他拥有一颗赤子之心。
那些需要他抛之脑后的情愫、气节、自由，都是他最珍视的。
注定，一直要深陷在天性与命运的矛盾中。
03 博弈
总的来说，《鹤唳华亭》有爽剧配置，却不单纯是爽剧。
有朝堂背景，但又不单单讲其中的争斗。
和爆款古装剧的流行元素，有点错开。
很费力，但不一定讨巧。
拿着流量大IP，又和爆款套路屡次作对，有点，像在押注。
一处细节，就能挑起整场戏的脉络。
一场戏，就能说一集的内容。

过了加冠的年纪却没加冠，是太子明面上的不受宠。
齐王该离京却迟迟不动身，是暗处的隐患。
应该，却没有。
为什么？
接下来齐王来了，迅速给出答案。
两个皇子，是唇齿相依，一位进，另一位就得退。

皇上显然更偏爱齐王，有多偏爱。
一个称呼，一个动作就能告诉你。

伏笔，也一直埋得很细微。
冠礼风波，反转局势的，前前后后不过两样东西。
一截断玉，一幅空卷轴。

一些注意不到的细节处，也是下足了狠手。
萧定权呈给皇上看的，是端正的楷体；
私底下自娱，就是笔法花哨一点的金错刀。
配饰上的宝石珍珠，全都也都是真金白银。

静态下功夫，动态更是强迫症附身。

要不要加一把扇子，得仔细讨论。
剧中人的一言一行，都符合标准礼仪。
哪怕在情绪波动时，礼仪都得到位。
苗圃表演求情时，得向前跪两步，再开始说话。

说到这，可能有人会说。
这有啥，门面好看罢了。
阿美觉得这个词可以拿来回答，相信。

扎实的布景，看起来是表面功夫的好看。

但其实，直接定下了演员表演境界的最低门槛。
信任越深，爆发的情绪就越清晰。
某种方面来说，它在做一种博弈，一种和市场定律的博弈。

在注水剧大行其道，两倍速看剧越来越正常的现在。

用最少的画面，带出尽可能多的信息量，似乎成为了一种「赔本买卖」。
在细节之处，缝进最多的心机。
怎么看，好像都有点傻。
就像剧中的萧定权，几次知瞒不报。
看起来，是不懂解决事情的正确方法，其实，是在做一种试探。


当大哥和我同时陷入困境。

父亲，会选择先救我么？
最后，他得到的回答是，天心，何必试探。

明知危险，仍要进犯。
明知是败局，也要冒险赌一把。
萧定权聪明，但也不聪明。
有些事，不可为，他也知道，但就是，偏偏要去做。

说到底，不过是为了给一腔赤诚可以安放的空间。
就像《鹤唳华亭》整个剧组。
搭建七万方实景，一砖头一砖头垒出了城墙。

用了有点难懂的文言文台词。
细节一遍遍的纠正，情绪一次次的打磨。
不做流量，而做口碑；不比谁更流行，而看谁够对味。
所以阿美安利它，因为不忍心看到好剧被埋没。
不想剧作者们好不容易抛出来的一颗赤子之心被蒙上灰尘。
再也无法抬头。
完了，市场也对我们下一句判词。
做戏而已，何必真心。
那，才是我们后悔也挽不回的遗憾。