刘凤仙的桃子画的很美吧——中国画技法源于临摹 成熟于创新

刘凤仙,女,中国著名书画艺术家。刘风仙的绘画功底源自两处。

刘凤仙的桃子画的很美吧——中国画技法源于临摹 成熟于创新_第1张图片

一是源自几十年的临摹苦修。刘凤仙自幼喜欢中国绘画,中国绘画艺术功底的养成,临摹古画的道路不可轻废。中国绘画艺术的机理,虽然也尽显于画理书本,但更多的是直观显现于名家大作中。如不临吴道子作品,就算是读尽画理书本,也难得画圣行笔飘逸的精要。临摹名画是悟画道升画艺的必由之路。虽然临摹之路是曲折困苦的,但立志要成为绘画大家的刘凤仙不畏艰苦,视临摹为必然,视磨励为必需,她临名家大作,得其形似绝不罢笔,唯得其意,得其十足之意,才愿意小休小憩。所以说刘凤仙修炼画道,临摹古帖,绝非轻描淡写,而是深入其精,纵入其魂的过程。由是才得传统笔墨的坚实功底。凡观刘凤仙的绘画作品,古风蔚然,守规有矩,极具传统文人作品意象,其成就绝非浅薄之功,而是深究之效!

刘凤仙绘画功底卓然高立的另一处来源是,得遇名师教化。刘凤仙书画稍成名之际,得遇黄胄大师赏识,大师爱其才,眷其志,对刘凤仙的绘画给予精心指点,高妙教化。遇名师自然成高徒,刘凤仙心灵手慧,大师一点即通,一通百通,绘画技艺如日中天,迅速及顶达绝,成为首屈一指的国画名家。

刘凤仙的桃子画的很美吧——中国画技法源于临摹 成熟于创新_第2张图片
刘凤仙的桃子画的很美吧——中国画技法源于临摹 成熟于创新_第3张图片

得数十年苦修之功,又得大师精心教化,刘凤仙绘画主攻梅、桃两题,无论绘梅还是染桃,皆用笔巧致,施墨独然,成梅桃主题的佼佼者,作品是书画收藏和投资市场的主流标的,是众人追槌竟拍的优秀佳作。

赏刘凤仙的梅题大作《双猫戏梅图》和《小雀登梅报春图》,立即被作品独到的艺术风采所吸引。传统梅题图,多是因梅绘梅,单以梅入画。刘凤仙画梅,大胆将双猫和群雀构于画中,令梅题画更多元素机巧。不过,引猫或雀入画,是有风险的,因为动物入梅图,如果构图有偏,则容易冲淡梅之主题,梅图变他图,生不伦不类之误。刘凤仙显然对梅图构画有十足把握,双猫戏于梅枝,巧妙将猫身融入梅杆,又将猫面化作白梅意象,再看梅中之猫,与梅融成一体,相得益彰,双猫不但没有冲淡梅题,反而让梅题多生机趣,让人称绝。刘凤仙构梅图,敢于创新,善于铺纵,构画之功,卓然天成。又有《小雀登梅报春图》,也是施融汇之技,将只只麻雀,身化成梅枝,羽融成梅朵,群雀与白花墨枝,通融一体,主题不紊,反得突出,胜于单梅意境数倍。刘凤仙的梅图,因为有创造力,又有笔墨机巧,所以无论是艺术价值还是观赏价值都是高出一峰,胜出一筹,被人珍爱,自是必然。

高凤仙的国画用墨技巧,也是特点鲜明,风格独具。赏其桃题作品,不但识其用笔构图之能,又能识其用墨之精。观其代表作品《福寿图》《盛世结硕果人寿年丰图》,色彩之明艳,直抵双目,灼灼烈烈,美不胜收。水墨作品,最难是施用彩墨,如果施彩墨无绝技,则彩墨之作会尽生俗气,难登大雅。刘凤仙施彩墨,艺高人胆大,大浓大彩,层次分明,以浓彩悦人眼,以淡墨衬其雅,雅俗通融能共赏,即有朴素落凡尘的生活情趣,又有风花雪月的超凡脱俗,其墨色的表现力和意志的造染力皆是力拨千钧,点墨成金。其对墨性的周全把握能力,让人赞叹不已——神墨也。

除善梅、桃主题,刘凤仙的创作思路非常广博,随撷一物入画,皆是佳作。刘凤仙画石榴、葡萄、竹、菊亦是功力十足,信手拈来,便能情趣盎然,感人至深。刘凤仙的绘画作品之所以感人,是其意存笔先,画尽意在的创作理念所致,她绘作品,技艺精深,却不示张扬,意境深远却又恬淡清新,无论红艳如朝霞的梅花,还是白似瑞雪的梅朵,抑或是丰硕的寿桃,再或可爱的小动物,皆生动有形,形意双绝,如跃出纸面,扑面而出。

版权声明

你可能感兴趣的:(刘凤仙的桃子画的很美吧——中国画技法源于临摹 成熟于创新)