尬舞已逝，戏将何往？

昨天，和朋友在万达买了张最近一部话题性很高的电影票——《摔跤吧！爸爸》，截止目前起笔写稿，豆瓣评分在9.2这一高分，可以说这部来自印度的电影以一种高姿态秒杀了目前上映的一众国产电影，其话题性也在上映后逐渐刮遍了笔者的微博与朋友圈。（以下内容恐涉及电影剧情，请观影后观看）

电影海报

电影的故事是根据印度真实事件拍摄创作出来的，当然不可否认的是期间会加入电影创作者的一些杜撰内容，如果近170分钟的电影拍成了纪录片纪实风格的话，我想受众面一定会和现在的高话题性不可同日而语的。

记得前段时间很火的一部电视剧《人民的名义》里，在对创造者周梅森一段采访中，周透露：现实比我们有想象力，有时比电视剧还魔幻。同样，这部《摔跤吧！爸爸》的原型人物马哈维亚·辛格·珀尕不仅确有其人，而且远比电影里厉害，四个女儿三个都是世界冠军，远比只在电影中只出现的大女儿和二女儿要高产，现在他被誉为“印度女子摔跤之父”。可能是因为电影创作者估计到电影的时长和资金的有限，只好忍痛仅仅描述两个女儿的摔跤成长历程。

电影原型一家

电影的叙述结构并没有特别出彩的地方，传统的线性叙事贯穿全片，观众们伴随着电影主创给主人公设定的困难一步步克服下成长成为出色的摔跤手，出发点就是为实现父亲年轻时未能达到的高度——使印度在国际摔跤比赛上得到金牌。一直希望由儿子实现梦想的父亲，但哪晓得天意弄人四胎下来全是女婴，就在父亲心灰意冷的一刻，命运女神仿佛又听到了这位可怜父亲的祈祷，让他无意间发现大女儿与二女儿在街斗中的出色天赋，便如获至宝般的“呵护”这两女儿起来。我想看过《翻滚吧！阿信》或其他励志类故事片的读者们都能猜出之后的结局了吧，这里我就不再赘述，有兴趣的可以移步影院观看，确实是部难得的好片！为什么是部好片原因有三：

一、摔跤动作真实可信，在套路与实战中切换自然。看完此片的观众我相信大多都会和我一样随着影片每次的摔跤场面绷劲心弦，尤其是在最后一场比赛中，可以说心都被导演吊到了嗓子眼上。几次精彩的动作表演后影院中都会响起若有若无的拍掌声，这是我在《叶问2》和《一代宗师》等华语武侠片里都没遇到的情况，此片导演显然对于如何掌控观众的眼球我想是非常娴熟的。影片中的摔跤场地从最初的办公室到村寨内土质场地最后到世界大赛中的专业气垫场地，从下里巴人到阳春白雪实际上这项运动的本生并没有改变多少，套路来自于实战中的汲取提炼，而在比赛中表现出来，这是相互的而并非单一递进关系，我想大多观众也并非没看出国产某类型电影往往为追求影视娱乐性的本身而表现的过于浮夸，但实际上观众并不排斥真实的东西，我想这部电影就是最好的佐证。

二、父女亲情两代人的思想隔阂，利用新旧技巧上的碰撞展现。这种手法不得不说是十分聪明的。黑格尔在《逻辑学》中阐述过一个“否定之否定”的观点：任何事物的发展变化都是新事物对旧事物的否定。同样，本片的大女儿在国立体育大学进修一段时间后发现父亲当年的教诲在新时代下已经过时了，而在父女切磋中赢过父亲。不要取笑大女儿，我相信大多数人在青年求学期间都会在父母面前表现出自己的一个优越感，我们面对父辈的时候犹如剧中大女儿一样，趾高气昂的认为他们的时代迟早要结束，而真实的情况就如二女儿所说的那样：而是他老了。不得不说这句话戳中了自己的泪点，“新事物否定旧事物然后被更新的事物否定”，不得不说我们也会有将老的一天，在这无数变化的世界里，唯有亲情才是最值得珍贵与珍惜的，新技术在变，教练对自己的期待与态度也会变，但父母对孩子的爱我相信是永恒并真挚的。在最后一幕，父女将奖牌互递的过程简直大爱！

三、尬舞已逝，戏将何往？2016年内地总票房达到440亿大关，不过离年初制定的600亿票计划房差距太远。目前内地电影银幕数已突破4万块，超越美国跃居世界第一，但不得不承认我们却不是电影强国。显然，今年印度的电影从业者手把手告诉了我国电影从业者如何拍一部好电影，如果你对印度电影还停留在当年动不动就尬舞的桥段的话，那可真就小看我们的老邻居了，我们在进步的同时别人也在飞速发展。为什么那么多资本的热钱源源不断的投入影视行业，却依然制作不出出彩的华语作品，这不禁让人深思，华语片的出路到底在哪里。

一名影友的深夜随笔。