电影《一一》是台湾导演杨德昌的最后一部作品。讲述了看似平淡美好生活的NJ一家，在婆婆中风昏迷之后，各自的困境。
从婚礼到葬礼，从逝去到诞生，一切都是轮回。以一家子来描述整个人生，体现出生活的宏伟主题。它关于爱情与婚姻，关于理想与现实，关于原则与利益，关于男人与女人，关于生与死。
很喜欢电影运用独特的长镜头加远景的方式，让人觉得看这个电影像是躲在远处看别人的生活一样。
清淡如水的叙事和描述，几乎真实的记录了这个台北普通家庭的生活。窗户外印着城市的倒影，窗户里却是争吵哭泣、欲语又止的沉默以及无声的背影。
每位家庭成员都处于人生的某个阶段，承受着这个阶段的问题和烦恼。
童年时懵懂好奇
洋洋瘦瘦小小总被女生欺负，教导主任听信小报告针对他，说他带来的气球是安全套，在全班面前羞辱她，大人们不相信看到的，只要听到就怀疑，所以他开始拍照、拍蚊子、拍下所有人的后脑勺，告诉他们看不到的东西。
洋洋是我最喜欢的角色，也是影片中最具哲理韵味的人。他的那句：因为你看不到，所以我才拍给你看啊，道出了导演杨德昌对人生的窥视。
人要看到生活的全貌确实太难，所以我们每个人都需要别人来告诉自己看不到的另一半世界。就像电影《空房间》里，狱警对泰石说：人的眼睛只能看到180°以内的东西，另外那180°是看不到的。
而在影片结尾一脸稚气的洋洋，俨然变成一个谙世事解冷暖的大人，对着婆婆的遗照说了长长的一段话。这是他对婆婆的怀念，也是对自己生活的懵懂。
小人物的生活未必只是小事，就像小朋友看问题未必幼稚。其实孩子的眼睛永远是最纯净最通透的，他们总能看到别人看不到的东西。只是最后他念到：“我觉得……我也老了”的时候，沉重的让我想哭。
年轻时的纯情之爱
上高中的婷婷遇到初恋，幻想着爱情的模样。她因自己忘了倒垃圾而害婆婆中风昏迷的事一直自责和愧疚。生活陷入僵局，开始了一场短暂而荒唐的爱情，却以胖子为情杀人而结尾。她以为感情世界里是分好坏对错的，可没有做坏事的她为什么得不到爱情，为什么命运如此不公平。
然而生活却没有那么多为什么，在这个别样的青春中，总有那么多无奈的成长。只是我有些心疼这个独自长大的女儿，她与父母深入交流、温情相处的情节少之又少，更多的是欲言又止的沉默。
青年时的迷茫无奈
步入青年的舅舅阿弟，告别了十几年的恋人，与另一个女人奉子成婚。他不知道自己是真的爱这个女人，还是只是为了孩子 。他们经常吵架，儿子满月酒那一晚，妻子与他争吵而离家出走。阿弟洗澡的时候瓦斯泄漏，他没有开窗。或许那么一刻他在想，就这么死了算了吧。
人生那么多的无可奈何，这一生究竟在追求什么，怎么努力才配得上这份生命。就像《最后十二天的生命之旅》中说的：生命是一份特殊的礼物，一开始我们高估了这份礼物：我们以为获得了永生。然后我们又低估了它，我们发觉生命会腐败，太短暂，又想把它抛弃。最后我们才明白，生命不是一份礼物，而是一份借款。我们得试着配得上这个生命。
中年时的婚姻之痒
中年时的妈妈敏敏，因母亲重病，家人轮流讲话，才惊醒自己的日子每天都一模一样。她不堪压力，不敢面对，于是给自己放了假，独自跑到山上修行。在僧人们要着支票和每天重复经文的日子里度过。只是短暂的修行回来后，迎接的还是不知所措每天单调的重复的生活。
中年时的爸爸NJ，每天做着琐碎的工作，经历着事业的危机。面对合作伙伴投机取巧，他想坚持底线，却深陷利益场的泥潭。
休短暂的假期、交往微不足道的朋友、参加规模不大的聚会。期间偶遇初恋，却是使君有妇，罗敷有夫。他们没有办法再相拥，或者做更近乎疯狂的事了。
只是与初恋外出旅行的日子里，好像回到年轻的时光。讽刺的是，他活成她当初期望的样子，而身边却不是她。那些曾经嬉笑怒骂的事情，都只能成为过往了。
现在的他不得不对现实生活妥协，因为他的责任告诉他，有所为有所不为，婚姻即使没有了爱情，也还有儿女。或许他也曾想过反抗这物欲横流的社会和定格的人生，但最终只能想想而已。因为他知道出差度假只是暂时的逃避，无论如何决择，结局还是一样的。所以重活一次，好像真的没有那个必要。
老年将死的安然
老迈的婆婆病了，瘫痪在床。困在梦中却依稀听到子孙的苦难诉说，可自己照顾不了他们了，她得走了。这是每个人都会经历的路程，这个世界有人出生，就有人死去，春荣秋谢，生死之间，不过一步之遥。
人人都有本难念的经，亲人会离去，故人会再遇，爱情会稍纵即逝，但是生活始终是生活。不断的轮回，每个阶段都有自己的烦恼忧愁。其实生命的好坏与否在于你对待生命本身的角度，承认某种东西的强大和人的局限才会看得到美好。
所以在这个物欲横流社会中，我们需要勇气面对周而复始的平淡与庸常，也需要安抚自己的内心与现实的冲突。更要谦卑地认识到，永远有另一面是自己看不到的。激情本就不是生活的主调，安于平淡也是对自己的救赎。