热门影评 | 《海王》很不错，但真的有那么好吗？

中影指数：《海王》上映之前，好评如潮，吹捧的声音更是一层飙过一层，“近几年最好的超级英雄电影之一”，“DCEU的一根救命稻草”，“海底《阿凡达》，水下潘多拉，气势磅礴媲美《星球大战》和《指环王》”……乍一听，这是一部前所未有的集大成之作，但理性下来，当一部电影能让你看到很多其他电影的影子，它到底还有多少自己的灵魂。

《海王》上映之前，好评如潮，吹捧的声音更是一层飙过一层，“近几年最好的超级英雄电影之一”，“DCEU的一根救命稻草”，“海底《阿凡达》，水下潘多拉，气势磅礴媲美《星球大战》和《指环王》”……乍一听，这是一部前所未有的集大成之作，但理性下来，当一部电影能让你看到很多其他电影的影子，它到底还有多少自己的灵魂。

就如同歌手唱歌，评价说唱得很像谁谁哪位明星，如若不是模仿秀的话，那这多少不是一句肯定歌手的褒赞。而在一首音乐里，如果你从第一小节到最后一个小节一直能听出各种其他音乐的感觉，撇开抄袭这个层面不谈，这首歌的整体灵魂的自然度势必会打折扣。什么都像，就会像到最后不像自己；什么都有，就会满到溢出最终丢了自己。

这个原理，作用在一幅画、一道菜、一件设计品上都是如此。而对于电影，把它当做一个艺术品来讲，从电影主义本身的独创性出发，它或多或少也会因此而丢了自我的灵魂。

《海王》里的海底世界，就像《阿凡达》的潘多拉星球架在了《海底总动员》与《创战纪》交互的基建之上，瑰丽而又浩瀚。陆地被汹涌地海水席卷摧毁，那扑面而来的海啸巨浪营造的真实就像《2012》的末日来临，震撼而又惊艳。里面穿着白衣服举着红色激光枪的亚特兰蒂斯士兵怎么看都像是《星球大战》的风暴兵，黑蝠鲼的出场和设定与《钢铁侠》如出一辙，最终目的地的，地心藏海的场景设置更是有一种还原《侏罗纪公园3》的恐龙岛之感。从功能性人物到功能性场景，《海王》都将他作之中的登峰造极之点搬运了过来。

而落实在具体场面设计上的编排与布局，看到前作之光的感觉更是比比皆是。在群戏的两方人马交汇和单打独斗的拳拳到肉实打实对战，在两个战场来回切换的长镜头有一种《钢铁之躯》PK《角斗士》的复刻。飞船追逐那场戏好比《星际迷航3》和《速度与激情5》的酸碱反应，片尾那场终极混战更是满载了《诸神之怒》碰撞《星球大战》的波澜壮阔。各种物种穿梭其中令人眼花缭乱又忍不住目不转睛，以及最后颇为惊人的类似北海巨妖的海怪，犹如《异形2》与《环太平洋》的重影。

而在主轴人物与主线剧情的建设上，海王与生俱来的能力就像能与蛇交流的哈利波特，小时候被别人欺负，被身后的鲨鱼撞击玻璃墙保护，长大后去寻找三叉戟，最终靠着能和海怪交流而让海怪放手。

他的操作模式又和《神奇女侠》非常类似，二者都是先在其他电影中亮相出场，铺设一个前奏，营造好一个噱头，然后养精蓄锐缓缓道来一个他们为主角的独立故事。

《神奇女俠》的故事背景放在了她首次登场《蝙蝠侠VS超人：正义曙光》之前的一战时期，而《海王》则是在《正义联盟》之后，但不论时间先后，二者的主题都落点在了角色的前史，即他/她本身成为超级英雄的成长弧线。

《海王》以一触即发的海陆大战开篇，带出了亚瑟的天选使命，并让他与生俱来的超能力实现了从找寻到觉醒的过程。但这种文本结构，又何尝不是漫威的套路：出身、单挑、寻宝、仁义、抉择……而亚瑟在大陆长大的身份又让《海王》和隔壁家漫威的《黑豹》有着形似神也似的不谋而合。漫画的《海王》时间上来说，是比黑豹早的，而这又让人物溯源到了迪士尼的公主片。

解剖人物，二者都是流落在外的王子，而所在原生地的现任执政者都有一种要实现大一统的暴力倾向，他们的使命也都是为了阻止战争，保护世界和平，解救自己家园的人民。主角光环、血统高贵、失去亲人、和兄弟权势之争，最终成功夺回实现天选之人天选之命。试想一下，所有这些，换成一个女孩子，和《冰雪奇缘》的设定有何区别？

再来，在大的剧情点上，海王和黑豹都回到故乡挑战掌权者，在一个仪式感的决斗对垒中均落败被救，后再一次挑战涅槃重生获得成功。在小的情节设计中，二者都有一个来自于执政派的人暗中支持，在亲情友情和爱情的塑造里为男主的夺位之路铺好了道道曙光。可《黑豹》有一层因政治讨好而自带的黑人平权光环，《海王》从根本上，就失去了种族带来的庇护。

而中间那段寻宝过程更像是一段高仿的《国家宝藏》，让整个节奏瞬间慢了下来，开始了犹如《指环王》的冒险复仇，但又十分游戏化的打怪升级之路。也正是这点，让《海王》离现实越来越远。

看《蝙蝠侠》和《超人》，他们带给我们的史诗气质并没有少，但最终感动我们的却是他们凡人的一面，他们也有生活也会遇到麻烦也会颓丧的真实。蝙蝠侠本身是人类，与海王的出身不同，我们暂且撇开不谈，但超人与海王的处境就十分相似，且之后都要保护故土之外的大陆，并在这之中产生身份认同的自我质疑。

许多人说海王是一个海洋里的超人，但坦白来说，超人只有一个，无法复制。这其中最重要的一点，则是超人诞生的时机是因为当年的二战，彼时的政治影射所带来的那种热血澎湃只能延续，却无法重制。现在，相比那时，已经是一个再和平不过的年代，在没有战争和杀戮的不知硝烟为何的时代，让海王一个海陆混血去保护陆地，冷静下来之后便会发现这是一个少见主动意愿的套路模式。

以上的以上，并不是说《海王》不好，但将过多的电影元素拿来化用，势必会造成拼凑低级的山寨之感，而生硬将不同时代的产物融合在一个时空下，更是会给以一种盗版的粗糙质感。想象一下，有一天，一个购物网站是其他各种网站之特色的集合，上到页面设计下到产品本身，那么这个网站变成了什么？答案是拼多多。

当然，无意拿《海王》去以拼多多来比较，《海王》从最初的设计到最后的呈现，都是不错的，其本身的特效视觉与画面美学层面的价值也使得《海王》在我个人心中，是一个7/10的分数。但这里面一大部分的分数，是给这高潮迭起的视觉盛宴的。但这些令诸多商业大片都望其项背的精湛特效与恢弘场面，要归功于温子仁的制作团队，以及工业光魔和Rodeo FX特效公司。

回到剧情本身，老套迂腐，陈旧生锈，十分标准且合格的好莱坞流水线剧本。虽然没有那种裂缝般的硬伤，但温子仁自己的风格只在海沟国那里感受到了一丁点的气息这一点，对于鬼才创作型导演温子仁来说，已是一个小小的遗憾。

除此之外，剪辑的变奏太过炫技，配乐的淡入淡出也过于饱满。当在观影的过程中，开始关注利用镜头的闪动来回溯，以及被迫因多层音轨的配乐带动情绪的时候，故事本身的单薄与无力感便暴露无遗。

片后复盘，再度回想，更有一种七大王国就像七个平行时空各自演绎着自己的故事，然后观众就像是在玩一场大型的皮卡丘Go游戏一样，在不同的场景里为了捕捉精灵而来回切换。

DC的电影，或者说，所有的超级英雄电影，都有一个共同点。在一个极其宏大的上价值的世界命题下，讲述了一个小人物成长的故事，其中夹杂着家庭的复杂，家园的变故，随着主人公对自我从质疑到肯定，给出一个关乎人性抉择的哲思，或者提出一个模糊正义与邪恶的道德命题。可《海王》到底给出了什么？自我认同？但是我们没有海王的贵族身份。环境保护？可并没有给出任何意义。

不可否认，《海王》浓烈的史诗感在海洋世界的缤纷绚丽与阴暗深沉里，在幽默笑点与动作场面之中找到了完美的平衡，但这极为厚重的“史诗”二字的背后，不过一个爽字，而且是爽到膨胀产生的一时激动。超级英雄片，本来就是以爽为目的的爆米花娱乐狂欢，但这是DC，是温子仁，是无数人将之对标无数影史之作的《海王》。请原谅，对于此过高的期待。