像大小姐这种腿长2米8（P的 ），少不了一颗热爱时尚的心，对于五花八门的时装周，过去单纯是看看模特美好的肉体和各种养眼的衣服。
近几年，大小姐却发现秀场作为一种特殊的建筑空间，越来越具有设计感，越来越夺人眼球。
就像Prada1月14日在米兰举办的秋冬男装秀，就把秀场搬进了一个旧仓库里。时尚大咖们就在仓库里看完了整场秀。
其实这已经不是Prada第一次在秀场空间上大做文章了。他们自2007年起，便与大都会建筑事务所OMA旗下的研究与设计机构AMO合作，将秀场空间与时装相结合，彰显品牌的格调。这个OMA可是来头不小，它的创立人是大名鼎鼎的建筑大师雷姆·库哈斯，央视的“大裤衩”就是他设计的。
雷姆·库哈斯 Rem Koolhaas
荷兰建筑大师，OMA首席设计师，也是哈佛大学设计研究所的建筑与城市规划学教授。
建筑代表作：法国图书馆、葡萄牙波尔图音乐厅、荷兰驻德国大使馆，中国央视大楼。
今天大小姐就和大家一起欣赏一下AMO为Prada设计的几个超赞的秀场空间。
红与蓝的赛博朋克迷幻仓库
Prada2018 秋冬男装秀场
AMO将Prada位于米兰VialeOrtles的仓库改造成了一个封闭的空间，红、蓝、紫色的灯光使整个空间都带上了迷幻感。
仓库的箱子被赋予各种各样的质感：木质的、金属的、被编织袋覆盖的……它们上面印着的青蛙、恐龙、机器人和Prada的Logo，它们也是本季服装的元素。
设计者将日常的秀场空间进行了一种超现实的颠覆，意在塑造一种工业化的、金属质地的美感。
这营造出了一种特殊的“情境”，让人仿佛身处赛博朋克风的迷幻空间里。
二维空间里，故事中的“故事”
Prada2018春夏男装&女装秀场
Prada将2018春夏系列的男装与女装会场设置在同一个建筑内，统一于“故事中的故事”主题之下。一场时装秀本身是一个故事，而在这场秀中，建筑原有的装置被抹去了，建筑的结构被用来做为另一个故事的框架。
秀场空间的墙面上有许多手绘的漫画，这些巨幅的二维漫画用碎片式的图像讲述着当代生活的故事。Prada表示这里“一边是虚拟的现实，另一边是人类的现实“。
男装秀场中观察的眼睛、房间、火车等城市生活的片段被截取下来，交织成了一个宽阔的“意义场”。Prada的设计一直注重与现代人生活对接，切合现代人的心理。这些生活碎片，简单却真实，让观者驻足反思自己的生活。
女装秀场邀请了Brigid Elva, Joëlle Jones,Tarpé Mills等八位女性画家进行作画，表达女性主义的呼喊。
在面与面交界处的仿黑白漫画“边框”和地面的“速度线”，好似女性的呼喊和力量无时无刻被限制，同时也在蔓延和打破各种边界。
几何迷宫与PINK SPRING
Prada2018早春系列秀场
Prada2018早春秀场放在了米兰维托里奥·伊曼纽尔二世广场的新展馆观景台（Osservatorio），这个广场是世界上最早的购物长廊之一。
设计师在空间重置过程中，旨在表达现实与虚构时刻之间的碰撞，着意营造一种属于春天的“空气感”。
坐席区采用线性布局，大面积的玻璃外墙让窗内外的世界呼吸共通。
秀场一侧由不规则的几何屏风划分而成，一面连续不断的长镜沿墙壁摆放，在层次错落之间丰富了空间的层次，让人仿佛走进了一个真实与虚幻交织的粉色迷宫。
另一侧则是一个略去了所有遮挡、一望到底的宽阔空间，与重叠错落的另半场形成互补。
配合Prada的春装，模特在秀场内走秀好似春天的精灵，窗外的天空和钢筋铁索是他们的华丽背景，轻摇的裙摆是春风在嬉戏。
秀场尽管是为走秀设计的，但其设计理念对家居设计也非常有参考价值，而这些理念在包括Prada在内的各种大牌“跨界”作品上都有所展现。
用色彩赋予空间鲜明的“个性”
空间中的色彩能够定下这个空间的基调，就像Prada秀场中存在感强烈的红与蓝、通透的粉红。个性强烈的色彩同样可以用在家居装饰中。
例如由Alessandro Michele主刀的GUCCI家居系列，用大胆的撞色、古怪的拼贴、复古的刺绣打造个性化家居空间。
“面”是个人喜好的“布告墙”
墙面、天花板、地板这样的构成空间的“面”，在传统的家居装饰中一般都只是模式化背景。而在设计理念的革新之中，墙不再是“纸”，墙本身就是“装饰画”。Prada的秀场可以在墙面画满巨幅漫画，你的家里也可以在墙面上做文章。壁纸、挂画、挂灯统统都是彰显你个性的家居好物。
比如爱马仕出品的男性抽象墙面装饰，简洁利落，破除了纯白墙面“无”的状态，使墙面一下子鲜活起来。
以独特的家具
提升空间“设计感”
软装饰是空间风格的重要表达符号，Prada仓库秀场的各色箱子、配合整体秀场风格制作的座椅都为整体空间增色不少。而在家里，一件精巧别致的单品就能让整个空间“活”起来，就像在一无所有的池塘中游入了一尾活泼的锦鲤。
比如LV的“Objets Normades”旅行家居系列邀请不同设计师创造了一系列主打折叠功能的单品，每一件都集精巧与个性于一身，已经成为大牌跨界的标杆作品。
大牌们都致力于将品牌理念融入到生活的每一处细节中，无论是服装、秀场还是他们的家居单品，都立足于对当代生活和个体需求的深刻理解，并在此基础上形成了各自鲜明的个性。
而家作为你最亲密的空间，即使你不买这些大牌，也完全可以获得启发，用心装饰出属于你的独特个性。
愚叔点金
所有的设计都有共通之处，大牌的秀场和高端家居也能作为日常空间的设计创意源泉。现代人自我意识不断增强，个性化成为他们对家居空间的诉求，在厌倦了一成不变之后，“跨界”的灵感碰撞能够为我们带来更多的新启发。
