Klimt作品赏析Day4.

《朱迪斯Ⅰ》，1901

    《朱迪斯Ⅰ》创作于1901年，画中的女子是阿德勒，从草图的创作时间1899年来看，这时的阿德勒19岁。刚刚结婚不久，她和克里姆特的恋情也刚开始。在这幅画中克里姆特把阿德勒描绘成朱迪斯，朱迪斯是《圣经》中的以色列女英雄，她和女仆潜入亚述军营获得亚述统帅赫罗佛尼斯的信任与爱慕，在其酒醉之际将他刺杀斩下其头颅。画面中阿德勒的头微微后仰，双眼迷离地半睁着，嘴唇微张带着似笑非笑的销魂表情。暗喻女性致命的美丽，画中表露出克里姆特对女性力量的痴迷与恐惧的矛盾心理。沉重的金子和宝石颈饰似乎把她和背景拴在一起，人体的明暗处理微妙，暗部透明偏灰冷。人物的身体边缘渐渐消融于青蓝色的背景。而白皙的面部和乌黑的像云朵一般的头发对比鲜明，柔软的头发又和背景的坚硬的金色形成感官上的强烈对比，使人的注意力被牢牢锁定在她的面部。《朱迪斯Ⅰ》是他“致命性女子”的典型代表。

《死亡和生命》，1911—1916

      《死亡和生命》的创作灵感来自卡尔·朱流斯的壁画《死亡的舞蹈》这幅画真是的表现死亡而非像从前一样隐晦的象征。骷髅头死神身披布满象征死亡的十字架长袍，手持死亡的权杖与纠结在一起象征生命力的人体对峙在画面的两端，呈现出剪影的效果。死神聚精会神地盯着紧密拥抱在一起沉醉于生命的人们，看似随时要指向其中一个人。人们相互错落着堆叠在一起，最下面的一男一女似乎沉浸在自己的情绪里，他们将头深埋下去。男人深色的皮肤和结实的肌肉结构与周围的平面化白皮肤的女性形成鲜明对比，确定了视觉中心。上方是几个年轻的女子她们包围着一个粉色肌肤的婴儿，周围弥漫着幸福满足的气氛。和她们相反的是中间那个戴蓝色帽子的人，他似乎代表着老年人。他整体是蓝色调和周围的暖色的年轻生命形成对比，反而和冷色的死神相互呼应，似乎暗示着他即将被死神选中。他表情淡然静默仿佛也在等候着死神权杖的降临。画面主题鲜明似乎描绘的是一瞬间又是永恒。人群堆积着形成波浪形的外轮廓，产生一种流动的生生不息、生老交替的动感。

《赤裸的真相》，1899

      《真相》（Nuda Verita，1899），画中一个毫无掩饰的裸体红发女人手握真理之镜，上方引用了席勒风格的字体，写着：“如果你不能以你的成就与艺术满足所有人，那么满足少数人吧。满足全部便坏。”这些文字表现了他不食人间烟火的固执，非要摈弃传统的战斗精神。长条形的构图上下被镀金板结构封闭着，“赤裸的真理”被压迫地封存在其中。中间是代表真理的女子，该女子形象源于《帕拉斯·雅典娜》雅典娜手中的那个弱小的裸女。有一条蛇从下方出现场上这真力女子的小腿呈现一个“”？“”的形状，似乎象征着人们对真理欲求的好奇和真理对人的诱惑性。两侧各有一株饱满的蒲公英，绒毛随微风到处飘散，象征着新思想的快速传播。蒲公英的绒毛似乎还布满了女子的皮肤表面，克林姆特用细密的笔触画出女子的皮肤。女子似乎因为看清真理的面目而紧张局促地半蜷曲着左手，女子的表情像是受到了什么的蛊惑，呆滞而入迷的看着前方被她手持的镜子照射出的真理。神情中又带着一丝欣喜和惊奇，她的身后是梦幻般的请蓝色薄纱漩涡，淡粉色与清绿色、天蓝色小笔触有序地穿梭晃动在背景上，制造出神秘有清晰理性的感觉，同时衬托出暖色的人体。