阿甘

曲折经历演绎百味人生

现代摇滚演奏命运序曲

           ——简要分析电影《阿甘正传》

�                  湛蓝的天空之中,一片羽毛随风飞舞,如同一位轻盈的现代舞者,依托风的力量,跳跃、下落、翻滚，在跳跃。如同一个人的一生，时而辉煌时而低落。他是一个智商只有75的“傻子”，做着常人不能所理解的事，但他有着人性最单纯的一面，善良、单纯、诚信，再加之上天对他的眷顾，使他成为了足球场的明星，越战中的铁骨英雄，乒乓球界的佼佼者，以及商业界的大亨，他就是阿甘。一个拥有传奇一生的“傻子”。

        首先，曲折经历演绎百味人生。阿甘是真正的随波逐流的人，他不去考虑下一块巧克力是甜是酸，只是从容地去接受。他没有强求过什么，没有奢望过什么，只是用自己的憨厚和纯真来触碰这个世界，让人们在他的身上得到一种特殊的教诲。人也许就是这么具有讽刺性，这样完美的人恰恰是个“傻子”，而正常人往往有太多的追求，太多的愿望，太多的舍不得，其实他们根本想不到自己的下一块巧克力会是什么味道的。阿甘忠诚，所以在越战中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去找他的战友。阿甘守信，他答应了战友布巴要共买一艘捕虾船，但布巴死了，他却在旁人不可思议的眼神中为他实现了遗愿，也为自己赢得了巨大的财富。阿甘执着，所以他会在珍妮离开后一跑三年，穿越了整个美国，一直不停，他告诉你，他只是想跑，他用跑步丈量人生，这不需要以和平自由或任何冠冕堂皇的东西为理由。阿甘友善，在他救回丹中尉的性命后，失去了双腿的丹中尉一直对自己不能战死在战场上却仍以残废之躯苟且偷生而羞愧、恼怒，因为他认为：一个军人，荣誉高于一切，他不能忍受平凡，是阿甘用友善唤回他对生命的信心，使他发现，即使没有双腿，人生依然可以充满生机。阿甘并没有远大的理想，他失去的也有很多，他很少有朋友，他总是被聪明人嘲笑，他最爱的母亲和珍妮先后离开了他，但对他并因为如此而沉没,爱还在延续。他还有自己的孩子，一个聪明的小阿甘，他的人生还在继续，他不聪明，但他永远知道如何让生命充满希望。所以他也就赢得了荣誉，财富和爱情,这些常人可能永远不能兼得的东西。在很多时候我们常常找不到做一件事的理由，那些不知为何而做的事情总是非常轻易地半途而废了。人的一生往往就是这样，就象片头和片尾中那片随风飘浮的白色羽毛，大多数时候，我们也许都在随波逐流，这种飘浮没有具体的方向，平淡到令人厌倦。可是，一个腾挪一个转身，总还是可以由自己控制的，你只须尽力将它做得完满，不要计较你究竟得到了多少，那么，你就可以越飞越高，你会发现，越往高处的地方，越接近天堂,所以我相信阿甘的成功并不是偶然。没有哪一种生命的轨迹是偶然出现的，它的出现总是遵循着某些规律，准备好了，在一个恰当的时机出现了，就变成了奇迹。

        其次，现代摇滚演奏命运序曲。简单的配乐表现了阿甘的单纯，引用经典的歌曲则来讲述那个时代发生的故事。影片将简单与复杂糅杂在一起，使得影片更加丰富多彩。《阿甘正传》这部影片的背景年代战争、游行反抗、美国黑人民权运动等词汇充斥着美国社会。所以选择了带有嘲讽，能反映时代性的插曲，但是配乐的纯净质朴，使得整部影片的感觉十分舒适，是故事与音乐绝妙融合的独特影片。影片一开始，一片羽毛漂浮在空中，随风飘动，紧接着音乐响起。这首充满灵性的音乐在开头框定了全片的音乐基调，以钢琴为主旋律，简洁的音乐，就如同漂浮在空中的羽毛般纯净、轻盈，飘进了人们心灵的深处，返璞归真的单色调，唤起了人性中最原始的感动。小提琴的高音像是诉说着生命中那些不平凡的事情，饱含深情。羽毛最终飘落到阿甘的脚下，音乐渐渐远去。 整个配乐体现出宜人的温暖气质，像一冽清泉直入心底，洗尽铅华。众所周知，在美国的现代社会历史中流行音乐、摇滚乐起了举足轻重的作用，在大众的消费文化里占有很大的比重。从猫王到现在的非主流音乐，都能够从一个侧面反映美国社会的发展史。在我们不知不觉中播放的三十多首摇滚乐作品可以说曲曲精彩。它们虽然被放到背景音乐的位置，可导演为不破坏影片的情节发展，不使音乐喧宾夺主，于是点到为止。但如果我们了解这些歌曲的内容，就会发现这三十多首歌曲实为点睛之笔，不仅烘托画面，更使意境回味深长。了解西方摇滚乐史的人都知道，正是猫王这一扭胯舞步，在美国引起轩然大波，摇滚乐因此成为了争议的焦点，以至于后来电视传播时不允许出现猫王的下半身，摇滚乐在当时保守的美国成为“淫秽”下流的代名词。但这些都无法让摇滚乐停止前进的脚步，以至于影响了一代代美国青少年的思想，影响了美国文化。而这一切竟是为治驼背而在双腿绑上矫正器的阿甘一手造成，这不得不为导演的大胆构思而拍手叫绝。后来，阿甘在街上一次偶然的机会看到这个当初和自己学舞步的房客在电视上扭着屁股时，母亲大惊失色说道: “这个不适合你看”。妈妈当然不知道，是阿甘造就了这个被称为“猫王”的埃尔维斯·普雷斯利，而他那标准的扭胯动作，也成为摇滚乐的标志。在这里，导演把“扭胯”这一时代标志与影片情节很巧妙的结合起来，影片在描述这段情节的时候选用了节奏强劲的《猎狗》一曲。当阿甘萌发了对珍妮的爱慕之情时，这种情感的朦胧使他无法说清，他能做到的就是在宿舍门口等她。而这时的背景歌曲正是《I Don't Know Why But I Do》，这对刻画当时阿甘的心情十分恰当。而且曲调优美，起到了适当的煽情作用。阿甘当兵，被派往越南，临行前，母子依依惜别，母亲摸着阿甘的头说：“你可要活着回来。”而紧接下的镜头是阿甘坐着直升飞机降落到前线军营，而此时响起的音乐是在电吉他前奏声与直升飞机轰鸣声交织在一起的《Fortunate Son》。《Fortunate Son》被后人看成是一首最好的反战歌曲。这也正体现了母亲的心声，而且这首歌正是那个时代的流行曲，也体现了众多送儿子参战的母亲的心声。当初在珍妮曾经问及阿甘的梦想时说：我要出人头地，将来要做像琼·贝兹一样的歌手，整个舞台只有我的声音和吉他。”珍妮的床头也贴着琼·贝兹的画像。鲍勃·迪伦著名的《Blowing in the Wind》也曾被琼·贝兹翻唱过，而在那次演出中，珍妮唱了这首歌，所以阿甘天真的以为珍妮“梦想成真了”然而等待珍妮的却使一个破碎的梦。痛苦的童年让她自小就在外面漂泊，长大后不安的心使她加入嬉皮行列，但是却漫无目的，受人影响加入到政治团体，但是她又不懂政治，接着便开始了放纵、流浪的生活……等她明白了，却是青春已逝，来日无多。在这部戏里面，珍妮的命运是整个60年代的美国青年某一个侧面的缩影。阿甘参军后认识了布巴, 布巴喋喋不休地给他讲捕虾，包括在越南战场上。当他俩背靠背坐在雨中时, 布巴仍在给阿甘规划他将来的蓝图。而此时的背景音乐是《I Can't Help Myself》。乐队Four Tops四位成员都是黑人，从影片中就能看出来，当放着这首歌曲时，围着录音机蹦蹦跳跳的几个美国大兵都是黑人，要知道，在美国，黑人是从来不唱白人的歌曲，他们只唱自己的歌曲。导演此时的用意一方面是想告诉人们，这些被抛到战场上的人无法主宰自己的命运，随时会丧生；另一方面这首歌也预示了布巴的悲剧。当阿甘在中尉的带领下行进时，出现的歌曲是《All Along The watchtower》，这是Dylan当时著名“抗议民谣歌手”创作的。而演唱者Jami则是在越战时是美国最红的摇滚歌星，也是摇滚乐史上最至高的吉它音乐英雄。他的歌与另一个当时颇为走红并坚持反战立场的The Doors乐队的歌在战场上非常流行，在影片中也先后几次出现。而在电影的整个过程中，没有出现对这场战争评价的说教性语言，导演回避了这些，而是用画面和音乐解释得明明白白。当阿甘回国后被一群年轻人拉到队伍里参加和平集会，当时的背景音乐就是旧金山60年代非常著名的《Volunteers》，这是一首歌颂当时嬉皮运动和反战的歌曲。当我们看到后面庞大集合场面和为了和平的青年群情激昂时，这首歌正表现了嬉皮运动之初为了爱为了和平的主题和这场运动最初单纯与理想化的一面。影片结尾，阿甘送小阿甘上学后，那根夹在本子里的羽毛飞向天空，《I'll Be Right Here》响起，和开头形成了呼应。从整部影片中的插曲和配乐上看，导演在声音选择上可谓用心良苦，许多问题都用歌曲得到最完美的诠释，而且在无形之中起到了推波助澜的作用。它们不仅展示了这个时代典型的历史环境，而且表达了导演的意图与主人公的心声，能在烘托气氛的同时，又能更进一步揭示主题。 阿甘和儿子坐在路边。

        岁月流淌，总不期然地带走一些东西，也带来了一些东西。回忆如同最后的羽毛一样落下，再绚丽多姿的生活也如同那片雪白的羽毛一样，只是平凡的日子。生命中就是充满了这么多的想不到，不确定，而对待这些不管是好的、还是坏的，是酸甜滋味、还是苦辣的滋味，我们都要学会从容、乐观、积极地去面对。也许命运之神暂时没有把幸运之手放在你的身上，但谁知道以后会怎样，正所谓塞翁失马焉知非福。我们都拥有自己的一盒巧克力，其中滋味只有自己尝了才知道。 � 人生就像一盒巧克力，你永远不知道下课会是什么味道。 � 我只是告诉自己，当我做一件事的时候，我就要尽力去做好它。