【0820晨读感悟】从舞蹈学习看模仿的三个境界

今年年初的时候打算培养一个新爱好，目标锁定在了爵士舞上。做为一个肢体僵硬，四肢不协调，只能跳广播体操的舞蹈小白，学习爵士舞确实是一个不小的挑战。不过经过几个月时间（仅周末）的练习，慢慢地从跟不上节奏，到开始学会了Wave，肢体协调性上面有了很大的进步。舞蹈学习就是一个不断模仿和自我超越的过程，要想取得实质性进步，必须经过三个模仿的阶段。

1. 照葫芦画瓢

刚刚去学习爵士舞的时候，看到老师曼妙的身材和性感的舞步真的好生羡慕。对自己极不自信的我悄悄地站在了教室里的最后一排，跟着老师的节奏开始动了起来。咦，可是奇怪了，为什么明明和老师做同样的动作，看起来却差了那么多呢？回家后，我开始看随堂的视频找差距，发现最大的问题就在于自己的动作幅度太小，导致动作不到位看起来放不开。于是再次去上课的时候，我加大了动作的幅度，认认真真地模仿老师的每一个动作，几周之后再回看视频就看到了明显的进步。学习一项新技能的初期，最好的办法就是深度模仿，掌握一定的套路之后，需要结合自身的情况加以运用。

2. 设目标，多积累

经过一段时间的深度模仿，我对爵士的基本功掌握了个大概。可是开始跳整段舞蹈时发现差距还是很大的，主要问题是动作不流畅，看起来不自然。我知道舞蹈学习是一个长期积累的过程，仅仅靠周末时间的练习是远远不够的，特别是爵士舞里有很多胸部、胯部的基本动作，看来我需要多加强一些基本功的训练。

看到了问题的症结之后，平时在家没事的时候开始基本功的练习。人的身体也和大脑一样是有记忆的，通过不断的积累与加强练习，我的基本功有了很大的提高，动作流畅了好多，慢慢向我的预想目标迈进。经过这一阶段的积累，我第一次取得了质变的效果，可谓是小白进阶的一个重要环节。

3. 打造自己的特色

模仿的最后一个阶段就是脱离原来的模仿对象，找到自己的特色。

通过很多次回看课堂视频，我发现每个人跳舞的感觉都是不一样的，即每个人都有属于自己的舞蹈气质。同是高个子、大长腿，有人跳起来更显力度，而有人则更妖娆妩媚。那么小个子的我，最适合跳出什么感觉呢？经过一段时间的探索，发现自己并不适合节奏太慢、力度太强的风格，所以我把重心放到在动作的柔韧性和完成度上面，要求自己动作一定要到位，一定要柔并突显流动感。

可以说现在的我慢慢掌握了自己的舞蹈气质，这种气质从老师那里来，但又完全不同于老师。通过模仿三个阶段的积累与学习，我找到了属于自己的舞蹈之路。