“他的才华是那么的自然，就如同蝴蝶翅膀上的颗粒排列的格局一样。” 海明威在《流动的盛宴》里如此评价《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德。观看J从事花艺前的绘画作品，观者亦会感慨J对色彩的感知和运用是一种天赋。
J出于爱好于2012年接触花艺，先在微博 Rose in Story里与大家分享自己热爱的玫瑰；2013年开了自己第一家花店BLOSSM X，开始学习制作商业花礼；2014年J与朋友一起尝试工作室，经营过程中反思何为花艺、品牌、风格，放弃盲从潮流而回溯初心；2015年成立JARDIN DE PARFUM，芳香花园寓意着自己的作品以色彩为前调、以姿态为中调、以情感思想为余韵，作品以极高的辨识度刻录在观者的脑海里，味道即是思想，思想也是味道。
J最爱的一款香水叫作结晶，它代表了JARDIN DE PARFU的品牌精神--设计 、美感、 思想、 理念的不可分割。而J也是一半海水一半火焰的不可分割，有人讲J个性锋利，亦有人讲J热诚坦率，精准的创作逻辑与赤诚的感性表达融合在作品里，坚持自我与服务顾客共存在作品里，海水在火焰里沸腾，火焰在海水里融化。我眼中的J是一位全身心投入花艺的创作者，认真强调热爱一件事要发乎全力地去做好。
海水一半
向别人看不见的目标射击而且命中的人，就是天才。—The Luthean Digest
J讲 “许多人看我的作品，先被运用的色彩所吸引， 而后你会慢慢发现这些色彩是 一种姿态，人物、故事、氛围、气息弥漫在色彩和构型中，手法会演绎我的创作逻辑。”他把色彩和构型当作一种表象手法，表象下的隐喻才是他的作品精魂，梦境、迷幻、矛盾、拟人、情绪这些抽象意味用花艺重现。
作品 Lunacy <月夜梦行症>： 灵感来源于塔罗牌--元素月亮 ，月亮是一张代表梦和想象的牌。梦是转化为意象的潜意识能量。当这股能量强烈到无法被吸收或理解时，可能会导致狂野的梦甚至疯狂。“Lunacy”月夜梦行症这个词就是源自“Luna”月亮，月亮代表离开外在事物，透过梦境和潜意识转而内省。所以画面中出现了粉蓝的柔和色调，看似唯美朦胧但却是幻境，具有潜意识中的迷茫和恐惧，这是在精神层面上的色彩运用。
艺术创作的美妙之处在于表达通感。 通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移--“以感觉描绘感觉”，创作中将视触嗅听互相沟通。它系人们共有的一种生理、心理现象，与人的社会实践的培养分不开。在通感中，颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量。与其说J擅长用色彩构建花艺，不如说J擅长用花艺表达通感。
不同作品的创作灵感不一样， J讲自己有一座记忆宫殿，看见一花材就可快速地去联想与之匹配的记忆素材，灵感会来自一个人物、 一个环境、一个画面、一个恐怖游戏。
作品Hypnotherapy # Absinthe Antitoxin <苦艾酒 解毒剂 >：拿到的染色玫瑰似一个人在酒精中慢慢迷失了自我， 糜烂的色彩让白玫瑰褪去纯真 ，边缘的血红也正是危险在蔓延 。瞬时想到一幅图，逍遥于天堂中的天使也即将堕落成恶魔，错乱的视觉空间中血色渐染天使之翼，而绚丽的色调里有一种迷失仿徨。最后联想到苦艾酒是一种可造成幻觉的烈酒，整个花束像饮酒后的醉生梦死， 虞美人的果子也暗示着成瘾中毒 ，这便成熟了整个作品的思考脉络。
灵感构思到作品完成是一次次的化茧成蝶，J不断地将彼处的思考感悟迁移至此处的花艺创作。 喜欢动漫的J分析恐怖游戏中的光影、音乐节奏、人物情景如何生效恐惧，研习表达手法如何去阐述创作者的目地，将这些逻辑思考带回他的花艺创作上，花本身的美感就寄托着人们的情愫，花艺师要通过创作将花的美感放大，这个过程中需要自己强化对美的敏锐捕捉和灵活转化。
一半火焰
所谓天才人物，指的就是具有毅力的人，勤奋的人，入迷的人和忘我的人。—木村久一
J作品中个人风格的辨识度极高，他认为坚持自身风格与商业盈利之间并无必然的冲突。艺术到某种境界便产生商业价值，而商业到某种层面也成为一种艺术表达，二者不可分割的并存。J讲艺术与商业的交融：当你的构思可以实现点点相连、点线成面、层面成体时，那你手中的作品越耐看；将理性的逻辑思维和感性的情感表达找到交点去集结成网时，那作品便脱颖而出。初级花艺师们往往只能达到一个点， 只形成了一个面 ，普通顾客即便不懂花艺，但是视觉感官亦可通过比较作品得出优劣，有风格的美丽作品自然形成认可它的市场。花艺师自身作品的不断提高，亦会让顾客在接触作品时同步提升审美，不懈追求艺术中同步获得商业认可。
奢侈品是一种生活方式的象征，J的作品是一种审美观的表达，自信的J讲大牌找自己合作是相信他的审美和专业度，看中了他作品中的匹配功力-- 花材匹配情景情绪，匹配铆合了自然会产生所谓的高级感。何谓高级感？高级感代表了领袖位置，属性是稀缺性、 精准性、 代表性，能够在技术和思想上矗立于金字塔的顶端，将物品的初始价值在附加信息中放大 。奢侈品最终传承的是具有品牌代表性的风格，也是无法取代的思想精髓，与大牌的合作也启发了J如何更好地经营JARDIN DE PARFUM的品牌 。
J讲“对花材的理解， 对手法的运用， 对美感的敏锐度，将想法融入和输出，最终贯彻到底的思想构成了作品。 当你全方面地去匹配这些关系时便做出了艺术品，也实现了大家口中的高级感。” 大牌合作中需要展现商业和自我艺术的共存 ，关键要抓住品牌的魂魄，香奈儿和迪奥的花束并非用了黑白、 粉色 、高级灰的花材和包装就尊贵，这些仅是体现气质的手法，要花心力去分析品牌的精髓元素，元素来自服饰、配饰、 走秀人物、场景环境、设计师性格等等，要去寻觅这些元素的共通点，才能精准表达出香奈儿的独立傲视和迪奥的精致高雅。
对于普通客户的订花J也是细心地琢磨， 客户的预算、 期望的感觉、 喜欢的色调、 花店的利润点，匹配后的作品传达出花艺师的审美观和责任心，在认真做事中尊重且珍惜顾客。曼谷之恋这个花束来源于客户喜欢的一款鸡尾酒，创作从蓝紫色调着手，用泰国的代表性花材睡莲，搭配的绣球是应季蓝紫色调的花材，花材颜色质感的变化调和也符合 “恋” 这个丝丝蔓蔓的主题，整个花束的姿态似一汪泰国的睡莲池又应和了当下的梅雨季。打动客户的是创作者对美感的认知和逻辑匹配，去细致思索客户的心理需求， 送达花束时告诉客户这束花源自你最爱喝的一款鸡尾酒--曼谷之恋，他必然能感触到你的服务之心。
J的细腻在作品创作和商业交易中都发挥得淋漓尽致，他会根据客户当天的着装去定制花束，她拿在手里如珠宝般展示了她的审美。而一位男客户今天要送一位女士香水，J会让花束和香水化为一体，他给予的是私人定制为天下无双的花束， 这是他对于客户的思想、 性格、 喜好等多方面的考量后提供的专业化精准服务。
J在教学生做东西时会先拆开一个个元素的去教授,例如前后的层次、色调、 色温的思考，而后再整合所有的表达元素去创造作品。J讲他的艺术热诚来自对喜欢事物的追逐，简简单单去做自己喜欢的事情便是一件乐事，他希望教授给学生的不仅仅是表象的手法，寄望他们能透彻一件作品的精髓在于思想的表达。
J认为作品往往是创作者本身的影射，生活的点滴均会渗入作品，如他健身后的作品在力量和画面上体现收敛的力量，健身让他更深入探索如何将结构与色彩完美的结合去实现刚柔并济的拟人叙事，同样的色彩演绎里多了几分克制的内涵。艺术本身就是由内而外的修行，所以他乐于让自己变得更加多元化，不断给自身注入新的能量，无声无息中实现自我的新陈代谢。关于未来，J想尝试动态演绎一朵花的从生到亡，也打算将花与身体结合起来做一系列有关生命绽放的作品。
J的作品富含包容力，观者自身蕴含的信息愈多，便与他的作品产生的共鸣愈多。交谈中我感受不到J的锋利性格，仅觉得这是一位严格要求自己的花艺人，认真做事且坦率讲话。大抵一双手的主人是谁，他的作品里流淌的脾性便怎样，J称不上一位温柔之人，确是一位可用作品赢得尊重和赞赏之才华横溢的花艺师。