《古典风格》读书笔记 4

二、形式的理论

      1、关于对奏鸣曲的定义

      在古典时期，奏鸣曲式为最典型的曲式结构。对于奏鸣曲式，只有这个时代结束以后我们才对它盖棺定论。

    （1）原始定义 :  奏鸣曲（Sonata）原始含义只是“演奏”，与“歌唱”相对。随后才慢慢有了更为确切的意义。它不是一种确定的形式，类似于赋格，是一种写作方式，一种有关比例、方向感和织体的感觉，但它不是一种模式。

      于是提出这样的一个观点:即使18世纪的作曲家也不一定能肯定的划定这条界限——什么才是奏鸣曲

    2、奏鸣曲定义的变化发展

      车尔尼（自称是第一个对奏鸣曲做出描述的人）以来，奏鸣曲便常常被定义为一种旋律结构（但在许多方面形成误导），通过不是学院式分析，如第一主题，连接部等这些更成问题，得出一个事实。即，主题本身绝不是奏鸣曲式的决定性因素。

    接着，便用海顿，莫扎特，贝多芬的作品来论证这一观点。海顿——在奏鸣曲中经常只使用一个主题;莫扎特——喜欢用全新的主题来标明转向属调的变化;贝多芬——标明变化的新主题显然脱胎于作品的开始主题。

      所以，综上所述，一个新的主题出现，并不是通常所想的那样必不可少，甚至谈不上是奏鸣曲的一个决定因素。

      那么，奏鸣曲的决定因素是什么呢？那就等明日的读书笔记吧。

     

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读书笔记总结小感悟:读《古典风格》这本书，其实来源于叔叔的推荐，因为之前写了有关音乐与社会变动的思考，叔叔还推荐了我《西方文明中的音乐》。后来，两本书都到了，对我而言，《西方文明中的音乐》似乎更为好读一些，因为是围绕着我较为感兴趣的历史视角进行研究。可是最终选择了《古典风格》这本不太容易看懂的著作。当然，两本书都为杨燕迪先生所翻译。

开始阅读时，决心坚持写读书笔记。前两日有些心急，总觉得无法下笔，怎么也写的不好。想寻找合适方法，可叔叔却告诉我说，没有任何捷径，就只有写！写！！写！！！不停的写，不停地读。

《古典风格》这本书涉及到很多专业性的知识。对于某一个时代的风格，必然免不了要对其代表特征风格的作品进行阐述说明。比如一些曲式结构，调性的分析，就会格外难，可是没关系，因为多读就好了。反复读，反复推敲。

      同时，现在发现通过做读书笔记，可以将内容更加清晰直观的归纳总结，同时也达到了读书的最好效果。如果没有思路，或许一遍读完，也真的就只是读完。

      通过一本书去了解某一个特定的时代，不同的人，不同的专业，对于这一特定时代也有不同的看法和观点。而我们后人在做的，就是通过这些文献，研究还原出当时最为真实的情境。再模拟出接近的声音，感受在音乐史中，最为辉煌的时代。

      而这辉煌的时代，就像乔布斯创造了苹果，比尔盖茨创造了微软，世界有了硅谷那样。都是让人类文明进化发展的时代。充满智慧的时代，总是显得格外迷人。