“我希望我的观众，能以一种前所未有的方式，去感受光影和色彩的变化。”
——戴尔·奇胡利
"I want people to be overwhelmed with light and color in some way that they've never experienced."
——Dale Chihuly
这些美轮美奂的玻璃艺术品，都出自美国当代玻璃艺术大师——戴尔·奇胡利（Dale Chihuly）之手。利用色彩、光影、造型和空间之间的变换，他为世界各地的观众们带来了一场又一场独一无二、美轮美奂的视觉盛宴。
出生于1941年的戴尔·奇胡利，青年时期在华盛顿大学学习室内设计。在艺术学院时学习时，他接触并深深爱上了玻璃艺术。毕业后，为了在玻璃艺术领域有着进一步发展，奇胡利前往当时全美第一个开设玻璃艺术课程的学府——威斯康星大学求学，师从玻璃艺术之父——哈维·利特莱顿（Harvey Littleton）。
奇胡利先后在威斯康星大学和罗德岛艺术设计学院分别取得了硕士学位。1968年，奇胡利从罗德岛艺术学院毕业后获奖学金，来到了所有玻璃艺术家的向往之地——威尼斯继续深造。在工厂化的环境下，奇胡利与团队协作，在玻璃艺术方面有了进一步的发展。
从欧洲回来后，戴尔·奇胡利将自己对艺术的热情也投入到了教学之中。1971年，在自己的家乡华盛顿州建立了国际化的玻璃艺术中心Pilchuck玻璃学校，由此他便一直引领玻璃作为一门先锋艺术进行发展。
“之于舞者，我是舞蹈编导，之于队员，我是领导者，之于演员，我是导演。”
——戴尔·奇胡利
"More choreographer than dancer, more supervisor than participant, more director than actor."
—— Dale Chihuly
明亮的双眼和灵巧的双手一直是艺术家们赖以生存的东西，这位正值壮年，向自己事业巅峰走去的艺术天才缺似乎受到了上天的妒忌。1976年在英国发生的一场交通事故让他失去了左眼的视力。恢复后的奇胡利仍然坚持创作，但由于身体状况不佳无法完成任务重的玻璃吹塑工作，他选择雇佣助手完成他的艺术想法。
奇胡利的玻璃艺术在全世界范围内收到广泛的欢迎。他曾在波士顿美术馆、卢浮宫、英国维多利亚阿尔伯特博物馆等众多知名美术馆举办个展。此外，他的作品也在纽约植物园、拉斯维加斯百乐宫展出。
“如果你也接触过液体形态下炙热的玻璃，你就会知道它们最初的模样似乎是来自大海的。”
“If you work with hot glass and its natural properties, it begins to look like something that came from the sea.”
–CHIHULY
从奇胡利的作品中不难看出，他对大自然元素有着强烈的热爱。海洋、花朵、藤蔓、树木的形态经常出现在他的艺术作品中。
在位于西雅图的奇胡利的玻璃艺术馆与花园中，他打造了一个高12米，占地约400平方米的玻璃温室。温室中悬挂着一件长30米由1400片玻璃组成的艺术品。这件玻璃艺术品由花卉等多种元素组成，呈橙、红、琥珀色。随着光照的变化，玻璃温室会不同的效果。
此外，奇胡利擅长将自己的艺术作品与环境协调、融合，无论是在室内建筑，还是在室外花园，他的作品总能奇妙地与环境融合在一起。
“每当我参观城堡时，我总是在想象，我能做些什么使之更加炫目，使人们能更贴近它们的灵魂。”
"Every time I visited the Citadel, I would imagine what I could do to enhance its glory and bring attention to its soul,"
在1999年，奇胡利带领着一个国际团队，在耶路撒冷的大卫（Tower of David）展示了十六件色彩各异的装置艺术作品。除了玻璃装置之外，他还从阿拉斯加运来巨大的透明冰块，形成一堵墙与周围的城堡呼应。这次展览也是奇胡利和他的团队向千禧年以及耶路撒冷这座古老的城市致敬。这个展览反响空前绝后，已有超过百万的观众前来观看。
随着他的作品被全球各地上百座博物馆收藏，戴尔·奇胡利和他的玻璃艺术品在国际艺术界都享受声誉。波士顿艺术博物馆称他“带领吹制玻璃界进入大规模雕塑的领域”。年近八旬的他以前活跃在艺术家，作品上不断创新和挑战自我。
