读万卷书，行万里路，人生走的每一步都算数！大家好，我是船长，欢迎跟着我一起环游世界。
即兴表演第三周结束啦！这一周感觉过得特别特别特别快，收获也是特别特别多。
同学私下里讨论过，这周的老师Matt是我们目前遇到过最棒的。在最后一节课结束后，每个人都跑去跟他握手说谢谢。夏令营的学员来自全世界，个性桀骜，张扬不羁的人比比皆是，思维也非常活跃和不同，Matt得到几乎所有人的尊重，这足以说明他的教学是成功的。
我作为一名学员，同时也是一位培训工作者，这一周的学习对我来说有哪些启发呢？最快速有效的学习方式究竟是什么呢？下面我从学员和老师的两个角度来回顾本周的学习。
作为学员：
1. 开放心态
第三周第一天上课的时候，我是第一个到教室的，早就发现Matt已经坐在教室里面等待了。他不苟言笑，只是简单地和我打了个招呼，便埋头看他手里的文档了。同学们陆续都进来了，因为他没有主动地跟大家打招呼，大家也不认识他，所以课程还没有开始的时候，整个教室氛围略显尴尬。
而课程一开始以后也不像之前那么有趣，他不是带着我们嘻嘻哈哈地做热身，开场就特别认真地跟大家说这是第三周了，我们会面临很多挑战和困难，会有很多的双人表演，会感觉很难受。我不知道其他同学听了是什么感觉，我觉得这周，死定了。
但我没想到来的那么快！
他熟悉了我们的名字以后，立马就让大家开始双人表演。大家陆续上台，有的完成的看上去还不错，而有的明显感觉不在状态，轮到我的时候，真的是头脑一片空白。但Matt什么也没有说，只是默默的在旁边做着笔记。
当所有的人都表演完了，以后他说：“好，我现在了解你们的水平了！你们在这都想变得更好吗？”
大家面面相觑，不知道该回答yes还是沉默。
“ Do you want to be better improvisers? Yes or no?" Matt提高了音量和加重了语气，俨然一副军官训话新兵蛋子的架势。
“Yes！” 大家齐声答道。
“ Good！You all have paid a sh*t load of money to learn. You better do your best!” Matt严肃的回答道。
事实上，我感觉没有一个人对Matt有什么好感，尤其我们上周是温柔可爱，善于鼓励的美女老师Gretchen。一相对比，差太远。他真的能和大家处的好吗？
但事后证明，Matt独特的教育方法和态度的确帮助我们这周在舞台的表现更好了。
不可否认，第一印象很重要。但作为学员，我在想我们是不是不应该以第一印象判断一个老师好与坏，而是应该谨记我来此学习目的是什么，以一种开放的心态来面对任何可以带来成长的人，尤其是那些让你感觉不舒服的人。
2. 勇于尝试
Level 3的训练目标就是让学员可以在台上收放自如，驾驭表演情感，把握人物诉求和描述故事细节，而训练方式基本就是每次两人一组演对手戏。
听Matt讲最多重复的词语就是：“Two more people!再上去两个人！" 一般做新练习的时候，大家都会等等看，因为不知道他下面要教什么，上去完全是面临无知的挑战。但我发现Harry几乎每一次都是第一个冲上去的。
班里也不乏有比他更有经验的人，为什么他总冲在前面？后来跟他聊天才知道，一方面当然是要完成课程里面的练习，更重要的是作为一名即兴演员，平时训练的就是要自发性表演，不假思索，没有任何假设，不用参考别人的答案，完全根据当下的情绪，遇到的场景和人物关系来临场发挥。他说，如果你在台下坐太久，要么就是失去了变得动力，要么就会更加害怕。你一定把握住机会，勇敢尝试。
而他的这番话直接改变我的练习参与度，虽然不是每次都第一个上场，但我告诉自己底线：绝对不要做最后上台的那个人！
做一个学习者，如果自己本身都没有想要有冲动去体验尝试新概念，新知识，新技术，新方法，他/她没办法学到真本事。
3. 不断改进
本周几乎都是双人演出，每一次跟不同的同学搭档。Matt逐步引导我们从环境塑造，角色关系，人物性格，情感阅读，讲出诉求，倾听队友等等方面将一场场的表演质量提升起来。每次他都会在表演中间打断同学，给予及时的提示和帮助，然后让我们重新再来一遍，往往改变的效果是非常显著！
比如有个练习是角色的诉求Want，前一段两个人在表演的时候东拉西扯，说了很多和环境相关的话，就是拉不到人物的欲望。此时Matt走上台，在学员耳边轻声提示几句。结果他们重新开始演，开门见山就直接说自己的诉求是什么，两个人很快就你来我搭上戏了。在这一刻，大家才明白Express Want Explicitly明确诉求有多重要！
所以作为学员来讲，无论你的经验如何，既然付费会参加课程，那么就不要去做一个精致聪明的MBA，好像什么道理都明白了；而是先做一个按部就班的农民，春耕秋收，一步步依照系统来，这样才能够发现不断改进的空间。
作为老师：
1 . 个性反馈
我觉得这是Matt做的最棒的一点！这应该也是一个优秀的老师具备的能力，根据不同的学员提供有价值的反馈。
班里最年轻的Jordan，18岁，就是我报道时遇到的第一个同学，她在台上承认自己一直有个问题：不容易入戏，总是会笑场。在一次表演中，Matt直接跪下来面授机宜，告诉和示范如何保持Neutral中正的状态。
Chris（中间）则是患有多动症，在舞台上总是会情不自禁地用夸张的肢体冲突去寻求观众的注意，还非常喜欢给搭档提问和插话。Matt则在一场戏中打断他，直接要求他在接下来的表演里，听到伙伴说 “I'm done.我说完了。”才可以搭话，不许问问题。下课的时候，他也拉着Chris谆谆教导，"Don't try to be funny! Try to be true on stage!不要老想着要搞笑！想想如何在舞台上展露真诚！"
在我的一场戏结束后，Matt的反馈要求是不让我提问，主动先开口说话，并且使用大量的细节。比如不要讲“ 你还记得那个晚上吗？我们很开心！”而是“你还记得五年前的周日晚上吗？你过生日，我们喝了好多酒。” 因为这样的一句话出来以后里面诸多的细节就可以给搭档提示，激发他/她更好的往下接戏。
2. 真诚赞美
在最后一天下午，每个人都上台表演了两次，但我印象深刻的是，在我们所有人上台之前，他对每个人在这几天的表现提出了可圈可点的赞美和鼓励。
“Marvin，我觉得你简直就是怪诞和无厘头生出来的儿子。你那些天真的想法在表演里面真的很好笑！”
“Jesse，我超爱你在舞台上面无所顾忌的表演。你会让观众疯狂的！”
“Deb，你的每一个动作每一个细节每一个情感都抓得恰到好处，你简直就是细节高手！我很期待看你的每一次演出。”
.......
那天下午他夸了个遍，搞得我们都匪夷所思，但大家台上的表现都爆发了！我的最后两次表演也首次赢得大家一阵又一阵的笑声，感觉棒极了！
优秀的老师知道他的工作其实不是要灌输一大堆无聊的知识，而是要点燃学员内心的火焰。真诚的赞美就会激发学员追求进步的动力！
3. 信仰和爱
在这几天的教学当中，Matt时不时都会穿插自己学习即兴表演和成为老师的故事。为了提高水平，他可以没日没夜的去研究一个即兴艺术家的音频和视频；而成为艺术家的同时，他也选择了放弃一些其他的梦想。在上课的这几天，我们还注意到他T恤下面鼓起来的线缆，那是一种心脏健康监视器。他说：
“ 我搞即兴表演20多年了。我是真的很喜欢！我们这人一辈子的时间不多，能够真正的热爱一件事情其实是不容易的；如果即兴表演是你热爱的，你要全力以赴！”
听起来是不是很熟悉？没错，因为乔布斯也是这么说的。
有信仰和爱的灵魂本身就足以成为人生导师！
如果你是一名教师或者培训师，你真的热爱自己的工作吗？你全力以赴投入课程设计和呈现了吗？你带着爱去关怀你的学员成长吗？
庆幸遇到导师Matt和二组的同学们，我们将继续在即兴表演的路上疯狂成长！期待Week4！
Ps: 最快速有效的学习方式是什么呢？你有答案了吗？