紫砂壶，古朴如铁，雅致似瓷，精巧而极具内涵。掌中把玩，趣味横生，既实用又雅致，此吾之真爱也。
紫砂壶享有“世间茶具称为首”的美誉，更有人把紫砂壶深情比喻为“温润如君子，豪迈如丈夫，丽娴如佳人，风流如词客”。
一把小小的紫砂壶，可以在砂粒隐现的壶坯上，题诗作画，篆刻壶铭，抒发人生感怀，寄托山水情怀，既有宣纸之上的洒脱，又有金石之上的苍古。
原本粗拙憨厚的紫砂壶摇身一变，登堂入室，文通气贯，风流韵畅。
清代西冷八家才子陈曼生，痴爱紫砂，精于金石书画，篆刻壶铭书画于壶上，以文人至高的修养和审美眼光，首创著名的“曼生十八式”，
开文人玩壶一代新风，那些风雅的壶铭和他的“曼生壶”一道，成为百年经典。
之后，历代文人雅士都参与紫砂壶的设计制作，明代的瞿应绍、项元卞、赵焕光、董其昌等，清代的汪文柏、郑板桥、吴大澄，吴昌硕等均爱壶如命，嗜壶如痴，乐此不疲。
邵大亨的一把“掇只壶”使多少人梦牵魂绕；当代大师顾景舟，创作的一把“上新桥”，写意了陶都的风花雪月，小巧、流水、人家；
吕尧臣大师魔幻般绞泥的“小石冷泉壶”，如天然卵石，似方非圆，深藏道家佛家之玄机；
汪寅仙大师的松、竹、梅壶，在传统经典中把紫砂艺术的精、气、神、韵把握得精准精妙，达到了遗去技巧，意冥玄化的神奇艺术效果。
“茶已熟，菊正开，赏秋人来不来？”这是陈曼生写的一幅《菊壶图》的落款，画面清新淡雅，配上情真意切、感人至深的诗句，那“壶因字贵，字因壶传”说法，也就不足为怪了。
我藏有紫砂壶百十件，其中不乏典型器型，如西施壶、石瓢壶、仿古壶、掇球壶、供春壶、竹段壶等。
各式紫砂壶上的“诗、书、画、印”各有其妙，紫砂壶的制作，集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体，
正是紫砂壶以内敛含蓄、敦厚亲和的品性，浓缩文化经典，盈盈一握，抚慰心灵，散扑情怀。