法国的画师艺人进入内廷造办处

珐琅彩瓷器是由景泰蓝演变而来，景泰蓝是铜胎上饰珐琅釉彩而成，若改为瓷胎上绘珐琅釉彩则叫珐琅彩。珐琅彩起始于康熙后期，顶盛时为雍正至乾隆时期，以其洁白细腻的胎质、莹润如玉的釉面、明快艳丽的色调、精湛绝伦的绘画技巧，在清宫内曾独领风骚。

黄地珐琅彩缠枝牡丹纹碗

珐琅器是13世纪由陆路传入中国，在明代就有大量的掐丝珐琅产品出现。而一种叫做铜胎画珐琅的器物，则是由欧洲传教士或商人在清朝康熙年间从海上带 入中国的。康熙皇帝对这些从遥远的法兰西运来的精美鲜亮的铜胎画珐琅器物非常喜爱。他邀请法国的画珐琅艺人进入内廷造办处，并要求他们传授画珐琅的技艺。 意大利耶稣会士郎世宁于康熙五十四年来中国时就携带一批画珐琅器物作为赠礼。

宫廷画师郎世宁

由于康熙时期铜料紧缺，康熙要求研制以瓷胎代替铜胎的画珐琅器。这项革新于康 熙三十五年初试成功。雍正七年，另一项革新得以完成，那就是雍正时期研制出了中国自己的珐琅彩料，并起用了顶尖的宫廷画师和文人官吏绘图题诗。这使得雍正 一朝的珐琅瓷器无论在瓷胎的制造和色彩的调和以及构图的艺术上都达到顶峰。乾隆时期，珐琅颜料的研制更加细致多样，纹饰图样和器物形制更加丰富，制作工艺 更加精巧别致。乾隆以后，则没有了严格意义的珐琅彩瓷器的宫廷制作。大体上讲，康、雍、乾三代的珐琅彩瓷器都具有鲜明的特点，非常明晰地反映了珐琅彩瓷器 在中国的兴起、发展到式微的过程。藏品想送拍至国内一线拍卖行（北京保利，睿嘉四季，北京翰海等），详情可询：壹八久 四就八二 五贰五壹 朱经理。

红地花卉纹珐琅彩碗

珐琅彩瓷在所有瓷器品种中，历来都是瓷器收藏家梦寐以求的收藏珍品。珐琅彩这种原本立足于西方的装饰艺术丰富了中国彩瓷艺术的表现形式，反映了中西文化交流的历史渊源，工艺的极高要求与生产过程的特殊性也成为这种只在紫禁城烧造的皇家御用瓷存世量少、市场流通性低的重要原因。

珐琅彩胭脂红花卉纹碗

　　珐琅彩瓷器是一种极名贵的宫廷御用瓷，产量极少。清代所有的瓷器都在景德镇烧制，惟有珐琅彩瓷器是在故宫内造办处烧制，是皇室御赏器，当时都由景德镇官窑精挑出最洁白细腻之瓷胎，再送往宫中造办处，由如意馆宫廷画师再加绘珐琅彩饰，在炉中以低温烧成。所以，在历代瓷器中，珐琅彩瓷造价最贵，艺术水平最高，被喻为“官窑中的官窑”。

珊瑚红地仿珐琅彩荷花纹碗

康熙时期的珐琅彩瓷器为素胎，所以必须用黄、珊瑚红等作地子，然后再绘制纹样。其画法也是从铜胎画珐琅移植而来。雍正时期则解决了高度白色釉上着色 绘画的问题，并有了更细腻多样的国产珐琅颜料，造型雅致，构图清丽，极具艺术感。乾隆则是将珐琅彩颜色发展到十几种，并明显受西方“洛可可”艺术风格的影 响，器物造型多种多样，纹饰构图繁复华美，绘制工艺极尽巧妙。康雍乾三朝珐琅瓷器的共同点就是工艺极其精致，颜色沉着鲜亮，造型规整疏朗。