不偏离自我的人不会成长—采访演员 Johnny

所谓不“偏离”自我的人，听起来像是没有改变的人，难道这意味着他们就不会成长了吗？但你会发现，很多时候你需要这样的坚韧和刚毅。通过多元的角色的扮演，在“偏离”旧有的自我中成长起新的自我。

Johnny 是一名毕业于北京电影学院，现在英国伦敦进修表演 -- Method Acting（方法派表演）的演员。在和 Johnny 的谈话中，存在着很多“反常识”的内容，希望能让大家借此“看见”自己，换一些思维方式来更从容地生活。

@ 柏林大教堂

Upbeing：“坚持快乐的学习”，这种说法好像是种难以达到的想法。不管是在学习还是工作中，经常有大片的重复性训练。演员更是如此，需要不断地练习，这种重复会是枯燥的、伤害兴趣的吗？

Johnny：作为演员，最基本的是你要一遍又一遍不厌其烦练习，这个过程中很多都不是你能从课本中学到的。我在伦敦学习的演戏方面的技能，只是基础，重要的是在真实生活的实践中，通过应用练习的成果使你慢慢老练，比如多次的试镜中你会发现练习和实践的差别。这个克服重复的不适感的方法，我觉得就是激发自己的求知欲的过程。

Upbeing：很多时候不爱做的事情，才是成功的钥匙。你想必也经常听见“这么麻烦的事情我做不了“之类的因为反感而妥协的话，你是如何在每天的压力中，战胜这种逃避心理的？

Johnny：演员，同领导者一样，要学会自控，并且能读懂他人的表情。比如说，在试演的时候，你的表演和情感往往都会被他人的反应而影响，这可能会激起一些你负面的情绪和想法，不可避免的，你会变得更加焦躁，然后开始怀疑自己。 在这种情况下，要学会去掌控好突发的情绪，保持冷静。深呼吸，学着接受那些负面的情绪同时把它们的影响降到最低。当然，同样很重要的是你要对这种突发事件有心理准备。

@ 英格兰诺福克郡

Upbeing：我觉得演员要达到台上零错误，台下应该有无数次失败的经验吧？反复的失败，很耗费时间，但这之后沉淀的，是什么？如何在过程中建立信心？

Johnny：我觉得沉淀的是专注与积极吧。可能你的表现常常会与你的期望不相符，有时候你会感到筋疲力尽，看不到尽头，这时候你不应该丧失信心。相反的，你应该忽略这些副作用不看重结果，专注于你想做的。不管你自身感觉是如何，你都应该尽量让自己处于积极的状态，然后采取行动。不要去想什么挫折，只要集中在自己的目标上，庆祝自己的成功，然后寻找新的机会，你就会发现自己在迷宫里找到了新的方向。

害怕失败是阻挡你有所成就的首要因素。但是我们有能力跨过恐惧并将其转化为能量。 我从前总是很紧张，而且总是会不断的注意他人合环境，但是，当我开始将注意力集中在角色身上，建立自信后，我就慢慢的变成了更稳定的演员。很重要的是要理解那些消极的自我判定是从哪来的，然后你就可以将其转化成自我发展。

在伦敦的表演课堂上，记忆最深刻的老师的话就是，成功的人是在即便没有动力的情况下仍旧努力做好应该完成的事。用现在的时髦话讲就是，受挫了，精神萎靡了，肉体一样坚挺！即使是多次的失败，只要取得小成功，就去庆祝，也能帮助你获得自信，更加坚持。现在时常回想老师的“成功的法则”这个道理，也是我坚持着的动力。

@ 威尼斯

Upbeing: 我们现在都知道想法和行动很重要，但您觉得在更新速度极快的娱乐界，什么样的素养让你保持自己，或者改变了你的世界？

Johnny：我觉得21世纪是充满理想与挑战的时代，是竞争越番激烈的时代，是创新的时代，也是一个浮躁的时代。

我在北京电影学院学习表演的日子里，那时是对表演的最初步认识。也好奇也紧张也疑惑也嫉妒。好奇是因为表演到底是怎么回事，为什么银幕上演员刻画的角色是怎么刻骨铭心；紧张是因为表演已经超出了我的自己表现能力，怕出错，怕出丑，怕被质疑；疑惑是因为是在接触表演的初期，有太多的疑问搞不清楚；嫉妒，很简单，嫉妒更有天赋的同学，表演的更好的同学，当然这也是佩服！

后来毕业以后自己接触这个圈子，才知道作为演员的艰辛，不是所谓一般观众所认为的光鲜充满色泽的生活。更多的是无奈，因为演员就是一个在不断失业中寻找机会的特殊工作，所谓失业就是拍完一部戏马上甚至在杀青结束前就要寻找下一步戏的机会。而对于刚出道的小演员来讲不是那么连贯的。其实这些实事的存在也正是因为自己在生活中的聚焦点是不一样的。

举个例子，现在的一部热播剧《人民的名义》，有的官太想进步，以致丧失原则。生活中的演员也是如此，太想接好工作，太想有戏演，而忽略了对自己自身的提升。所以“猴急”为我们请来了诸多的烦恼，太多的“杯具”，而导致了“看不清”自己。

@ 布拉格伏尔塔瓦河

Upbeing：我觉得演戏有时是非常抽象的，在所有的语言和动作游戏之上，有着非常多的隐喻。也正是因为抽象，才让人难以忘怀。是否表演本身也有对于个人发展和成长，有着抽象的作用存在呢？

Johnny：有个难以察觉的作用是，方法派表演其实是会帮助你连接潜意识和进入身体的方式。如何能从容站在观众或者几个摄影机面前表演？这是跟你平常的练习紧密而不可分开的，通过练习使你慢慢集中你的思维到潜意识，并更多的聆听自己身体的冲动。

人在平时的社交和生活中有很多的想法和冲动，这些的瞬间在我认为很多时候是潜意识的供给，但大多数时候我们很可能把它们否定掉了。这也许是令人尴尬的，被认为不切场和的等等。但往往在更有创造性的表演中，你需要这些东西来引导你，帮助你。所以连接并慢慢接受你这些“冲动”是有些抽象的，也是不容易达到。因为它们是最有机的，最真实的，所以有时会被大脑排斥。所谓你提到的“偏离”自我，其实是尝试偏离大脑，使自己更自由化的过程。这也是自身的成长空间。

@ 维也纳金色大厅

Upbeing：

觉得自己不行，也不尝试一下就放弃的人很多。如果你只是在某个方面自信，似乎也是不够的，因为在纷繁的社会中你只是不断从想象中寻求安全感，却没有实际行动，殊不知永远有别人家的孩子和你做竞争对手。而“偏离”自我却能感到满足，长期滋养自信并有所行动，才能成为更好的自己。

我们在 Johnny 身上看到了一种坚持，一种 Grit。（在教育界， Grit 被定义为对长期目标的持续激情和坚持。）做演员这条路并不好走， Johnny 的投入让我们看到了一个人如果对自己喜爱的事情有所坚持的话就必定会有所得。

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