艺术名校全图鉴 | 普瑞特艺术学院

作为美国老牌四大艺术院校之一,普瑞特艺术学院(Pratt Institute)一直都是非常受欢迎的美国艺术院校之一。接下来小编会一一介绍同学们所关心的学院排名、热门专业、申请要求等,跟着小编一起来了解一下吧。


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学校简介

普瑞特艺术学院成立于1887年,是一所极具特色的艺术类院校。作为美国著名的艺术类院校之一,普瑞特艺术学院提供建筑、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、室内设计、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究。


Pratt有两栋主要学校建筑,一栋在布鲁克林校区内,艺术设计学院、建筑学院以及人文科学学院均在此校区;另一栋在曼哈顿West 14th街,信息与图书馆技术学院、 研究生项目诸如通讯设计、艺术文化管理、设计管理、设施管理以及副修学位项目均坐落于此。

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学校排名

在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中,名列世界第10,美国第5。其中工业设计排名美国第三,室内设计排名美国第一。

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本科生热门专业

室内设计专业(Interior Design)

4年或5年制,普瑞特的室内设计本科课程对于学生们来说是一门十分有挑战的课程,尤其是对于那些准备在拥有无限可能与潜力的室内设计领域有所作为的学生来说,更是如此。室内设计专业是一门侧重于空间设计及表面点缀的课程,探究空间的方面如空间尺度、比例、配置和光源,以及纹理、材料、颜色对于人类的影响。


工业设计专业(Industrial Design)

4年制,基本上来讲,工业设计是一群艺术家、设计师、发明者创造我们每天赖以为生的物品——从牙刷到大型喷气式客机,从相机到电脑,变概念为实物。在Pratt,视觉抽象(线、面、颜色、形状、结构及体积)及实用主义(功能、材质、进程、稳定性与市场营销)的核心价值共同存在。


建筑专业(Architecture)

5年制,学校建筑专业的使命是为培养在建筑城市设计、城市和区域规划、建筑和设施管理、环境管理和保护历史文物的专业领域的设计、规划和管理学科教育的未来领袖。


数码艺术和动画专业(Digital Arts and Animation)

4年制,普瑞特的数字艺术主要包括动画(包括2D和3D)和互动艺术。学生们通过对新媒体的理论,实践和历史的研究来培养对艺术的情感。学生与具有伟大成就的教师密切合作,可以申请在当代美术、创意产业、数字动画和互动艺术作品的生产领域工作。


陶艺专业(Ceramics)

4年制,陶瓷课程的宗旨是引导学生培养与用料的深厚感情,而不仅仅是把粘土当工具使用。学生们被给予各种工具来鼓励他们推翻物质的边界。该部门强调重点发展粘土在涉及当代艺术问题的概念。除了学习陶瓷和它的历史,学生还要学习基础陶瓷,然后花时间磨砺自己的技能和概念。


素描绘画专业(Drawing)

4年制,素描绘画几乎影响艺术的每一种形式,在普瑞特,绘画强调给学生机会,让他们去解释和定义什么是绘画和绘画能干什么。这是一个对学生们非常重要的机会,通过无止尽的绘画,学生们可以探索和发展自己对艺术的理解。绘画鼓励多元化考虑、新技术、原始和传统的实践。学生们被鼓励通过一个复杂的绘画过程来探索绘画以及各种它们之间的联系和这种联系的意义。


研究生热门专业

室内设计专业(Interior Design)

普瑞特的室内设计专业为学生们提供了极有氛围的学习环境——纽约,美国室内设计之都。自2012年以来,专业的调查机构DesignIntelligence显示,普瑞特的室内设计专业已跻身全美第一名。室内设计专业是一门侧重于空间设计及表面点缀的课程,探究空间的方面如空间尺度、比例、配置和光源,以及纹理、材料、颜色对于人类的影响。


工业设计专业(Industrial Design)

3年制,基本上来讲,工业设计是一群艺术家、设计师、发明者创造我们每天赖以为生的物品——从牙刷到大型喷气式客机,从相机到电脑,变概念为实物。在Pratt,视觉抽象(线、面、颜色、形状、结构及体积)及实用主义(功能、材质、进程、稳定性与市场营销)的核心价值共同存在。Pratt工业设计专业一直以来在全美排行前十,并与业界包括实习在内的各种项目有着紧密的合作。


传播设计专业(Communications Design)

2年制,Pratt传播研究学院已开课教授平面与包装设计近40年的时间。我们有62学分的传播设计文学硕士学位及48学分的包装设计理学硕士学位可供选择。


建筑专业(城市规划方向)(Architecture and Urban Design)

建筑与城市设计(GAUD)项目有着先进建筑研究环境。以一种促进“循环”思维和方法的方式,将设计研究、理论、建筑媒体和技术调查结合起来。课程探讨了城市密度化、建筑改造、建筑保护等与环境相关的问题。相当数量的课程研究了诸如增强现实的使用、碳纤维复合材料的使用、机器人技术的使用和预制构件的使用,以及在建筑的现场体验中使用色彩、园艺和其他媒体和媒介等概念。每一种类型的调查都需要来自国际、国内和更大的纽约市专业和学术界的专业合作伙伴和参与者的参与。

该项目提供三个学位: 

Master of Architecture (M. Arch.) (First- professional)

Master of Science (M.S.) in Architecture (post-professional)

(M.S.) in Architecture and Urban Design (post-professional)


数码艺术和动画专业(Digital Animation and Motion Arts)

普瑞特的数字艺术主要包括动画(包括2D和3D)和互动艺术。学生们通过对新媒体的理论,实践和历史的研究来培养对艺术的情感。学生与具有伟大成就的教师密切合作,可以申请在当代美术、创意产业、数字动画和互动艺术作品的生产领域工作。


素描绘画专业(Painting)

素描绘画几乎影响艺术的每一种形式,在普瑞特,绘画强调给学生机会,让他们去解释和定义什么是绘画和绘画能干什么。这是一个对学生们非常重要的机会,通过无止尽的绘画,学生们可以探索和发展自己对艺术的理解。绘画鼓励多元化考虑、新技术、原始和传统的实践。学生们被鼓励通过一个复杂的绘画过程来探索绘画以及各种它们之间的联系和这种联系的意义。


本科申请要求

语言成绩:雅思6.5;托福79;PTE53;SAT或ACT(非必需)

申请材料:申请表(国际生申请费用为$90)、英文成绩单、短文(250-500字)、推荐信(非必须)

本科作品集要求

艺术与设计教育、平面设计(平面设计/插画/广告艺术指导)、纯艺术(绘画/油画/版画/雕塑/珠宝设计/陶瓷)、数字艺术(2D动画/3D动画/交互艺术)、服装设计、艺术与设计史、工业设计、室内设计等专业

要求学生的作品集应包括12-20张作品,应由不同的媒介和创作方法组成。它可以包括指定任务的项目、自由创作的作品或是合作的作品。作品集不需要集中于某个专业,也可以使用包括绘画、油画、素描、陶瓷等任何形式的作品。除此之外,学生必须提交3-5个观察绘画,观察的案例可以包括风景、静物写生、自画像、人物肖像、室内空间。

所有作品均需通过Pratt的SlideRoom上传(不得晚于Deadline后两周)。


研究生录取要求

语言成绩:雅思6.5;托福79;GRE或GMAT

申请材料:申请表(国际生申请费用为$90)、英文成绩单、本科学位证明、2封推荐信、个人陈述(500字以内)、写作样本(部分理论性专业)、个人简历

研究生作品集要求

工业设计专业

本专业的申请者需要通过SlideRoom提交作品集,包括文本部分(描述、问题陈述等)和图像(从草稿图到完成作品)。作品集需要包含绘画作为交流工具、三维物体、对平面设计的基本理解的样例,通过演示和布局来展现。展示出一个项目的过程和执行,最好还包括问题解决和研究方法。

学校要求学生需附上一切能够展示出自己是一位有创造力的人的事例。本课程高度融合来自不同背景的学生,因此在写作说明中,可以讨论一下个人的角色和背景所能带来的贡献,以及怎样受益于一个多元化的学习环境。


室内设计专业

本科为室内设计或建筑专业的学生有资格参加60学分的为期两年的专业课程。作品集需要通过SlideRoom提交,需证明之前所受专业训练的经验、感受力和技巧。

对于没有室内设计或建筑本科学习基础的学生,需要上两学期的资格审核课程(24学分),在三年内将完成80学分的课程。


申请经验

1.作品集的话主要看学生以前做的设计,要申请设计专业的话,作品集是非常重要的,可以说甚至比托福、GRE都要重要。作品集主要关注学生的Idea,以此了解学生的设计潜力和基础能力(手绘,模型,3D建模等),作品集是申请奖学金最重要的因素,甚至强过G/T成绩。


2.工业设计/交互设计也非常看重学生的工作经验。所以,小编建议大家有条件的话尽可能拥有一份比较持久的工作经验。在这方面,可以尽早准备,而且工作中的一些内容也可以用来丰富作品集。


以上就是普瑞特艺术学院的介绍

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