是在看电影？还是在玩游戏？

对于熟悉狄金斯的小伙伴来说，恨不得把他拍过的每一部作品都奉为完美。

《肖申克的救赎》中迎着大雨祈祷的安迪

《银翼杀手》中烟，雾，与光影极致运用

狄金斯的作品，没什么可挑剔的。

但他最新拍摄的一部影片，却遭到了许多人的非议。那就是《1917》号称一镜到底的硬核影片，一百多分钟的电影却全用一个镜头实现。

狄金斯的摄影技术，无可非议。但如此胆大并且挑战神经的手法，真的能得到认可吗？

作品《1917》讲述的是在一战后期，两个英国士兵奉命穿越战壕抵达前线宣布停止进攻的命令，以免前线的士兵落入敌军的圈套。

镜头就是随着两个送信的大头兵，一直到影片的结束。

一直以来，我们都知道。战争片需要宏大的战争背景和战斗的激烈场面，来体现战争的残酷。但在这部电影中，由于镜头锁定，浩大的战斗场面被割弃。

镜头跟随就被人诟病，场景做的挺逼真，但感觉像是在玩3D  RPG端游一般。电影的质感被破坏了。为了得到摄影技术的完美应用，似乎故事的剧本也被极致压缩。没有前因没有后果，送信是唯一的目的，为了这个任务主角团，跋山涉水经历几番波折，最终将信送到了前线军官的手中。不少观众觉得，我在新手村领了一个任务，一路跟着主角将信送到了目的地。

不少观众都会有相同的感觉，但对于《1917》的种种瑕疵，我依然愿意相信。狄金斯依旧是可以拍出好的作品的。

美，美得窒息。

史诗般的镜头，传奇的摄影。

片子的美已经有了超现实的感觉。甚至超越电影本身，达到艺术境地的美了。小镇，教堂，牛奶，歌声，婴儿。这一切的一切。好似一副描绘欧洲乡野的油画。如此美得镜头我们还有什么不够满意？

这明明是一场残酷的战争，片子里也有血肉横飞，鲜血淋漓，但沙土里的腐尸，觅食的乌鸦，甚至焦土与燃烧的教堂都美得不可方物。

这也许就是罗杰  .狄金斯的魅力吧。

当你随着镜头穿越宽阔的绿野，古典的小镇，和飘满樱花的河流时。你多想他们能够完成这项任务。回到自己的家乡，过上我幻想中欧洲的田园生活，和平且美好。