《故事》68

001 对白

01 对白

银幕对白必须具有日常谈话的形式，但其内容必须远远超越寻常。（言如常人，思若智者。——亚里士多德）

对白不是对话，对其写作要求有三：

首先，银幕对白要求压缩和简约。银幕对白必须以最少的词句表达最多的内容。

第二，它必须具有方向。对白的每一次交流都必须将场景中的节拍向一个或另一个方向转折，表达出变化的行为，且不重复。

第三，它应该具有目的。每一行台词或对白的交流都要执行设计中的一个步骤，使场景围绕其转折点构建并形成弧光。

02 长话短说

写对白要简短快速，这样才会一直吸引观众的注意力。

生活总是动作/反应。没有独白。没有事先准备好的话语。所有讲话都是即兴的，无论我们为这个伟大时刻在脑海中排练了多少次。

一个人物可以对他自己，对他自己的思想和情感作出反应，这是场景动力的一部分。在稿纸上演示人物内心、人物之间、人物和物质世界之间的动作/反应模式，可以在读者的想象中投射出一种看电影的知觉。

03 悬念句

优秀的电影对白倾向于采用掉尾句来构建：“如果你不想让为干，那你为什么要给我那个……”眼神？枪？吻？掉尾句就是“悬念句”。其语义被延缓到最后一个字，迫使演员和观众听到台词的末尾。

悬念句是为了剪掉话语中的细枝末节，提升场景的能量，使其动感节奏跃然纸上。

04 无言的剧本

写作电影对白的最好忠告就是不写。只要能够创造出一个视觉表达，就绝对不要写对白。

写作任何一个场景都需要攻克的第一道难关应该是：为如何才能以一种纯视觉的方式写出这个场景，而不要诉诸对白？遵循回报递减定理：你写出的对白越多，对白的效果就会越小。

形象是我们的第一选择，对白是令人遗憾的第二选择。对白是我们加在剧本上的最后一个层面。不要搞错，我们都喜欢精彩的对白，但是，少即是多。