《封神演义》从96年开始在集英社的《少年Jump》上连载，2000年完结，05年推出完全版，在2013年7月由东立陆续发售中文完全版，这套作品分3个书盒共18本，也是当年重新收集纸片后追购的一部完全版。和《城市猎人》一样，在书柜安安静静摆了五年，最近才重新看完。这是一部多年后翻看依然会佩服作者构思的作品，个人认为也是少见地有思索深度的少漫作品。
老规矩，按顺序下面先进行书报部分：
这套完全版的一大亮点是18本书的封面可以一一相连构成一幅长卷“封神演义图屛风十八曲一支”，一本一个当册主要出场剧情人物，非常有趣，手机可以横过来看。
如图，初刷版的盒子做小了，而且是连续两个盒子都小了一圈，导致原本可以放六本的盒子只能摆入五本，多出两本“无家可归”，由此可见初刷的东西未必都是宝，后来再版重印的书盒就完美了，只能说最近两年入坑的纸片党真的有福咯，不但大量绝版再版，而且修正了许多初刷的错误。
撇开尺寸失误，书盒本身质量不错，带有局部UV镭射的“封神演义”字样质感非常好
盒顶部分的太极八卦图带有局部光膜工艺，增强纹理触感，但无论如何，盒子做小了就是鸡肋~
书脊采用黑白间隔的方式设计，契合“太极”寓意，摆在书架上庄重古朴，还是很有档次的
再来就是称重，刨去书盒，18本总重9.1公斤，一本一斤，拿在手中的分量感十足，这也是完全版适合收藏的卖点。
上胶扎实是一贯的东立品质，不多赘述，但胶装的缺点就是比较难翻阅，遗憾的是这个尺寸的漫画只见过《翼·年代记》豪华版采用线装，其余都是胶装，所以跨页时靠近中缝的画面基本都是看不全。
封底就是封面的人物主体局部放大（由于包了书套，内封的封面草稿图就没拍照展示了）
勒口图案是封面背景的延伸，让画面更加整体，这套《封神演义》完全版的封面设计在所有已经出版的中文完全版中可以排进前三，作者非常用心。
衬页依然是太极八卦的底纹图样，字体排版设计简约大气
目录页拍一张，港台漫画的字体选用通常会比较考究
版权页拍一张，同样字体版式非常舒服，这个细节优于大陆的两套完全版（龙珠和灌篮）。
每册卷尾有两页四不像与武吉解说的“随你问”短篇，算是卷尾彩蛋
奇数卷是拉页海报，偶数卷是新绘制的插图，个人喜欢拉页海报的画面气势。
彩页还原也是完全版的一大卖点，不同于那些魔改的伪“完全版”，带彩页和双色页的才是正统完全版！
早期而言，藤崎龙的彩页并不出色，灰蒙蒙的，我甚至怀疑藤崎龙可能有轻微色盲，但到了后期的彩页，还有重绘的封面时，那个色彩感就完全不同了，下面是拍摄的对比图
早期：
后期：
很早前看过一篇关于《封神演义》完全版的书评，提到此处的“電電”正解应是“雷電”，特地查了一下单行本，同样也写做“電電”（电电？），那应该就不是字印错了，但总感觉此处的叠字有点太萌了吧....
多年后再读《封神演义》完全版，观感和少年时代会有所不同，本作拿中国神怪小说“封神演义”破题，在99%不忠于原著的基础上讲述了一个藤崎龙版的“封神”故事。
在故事中第一层外皮叫做“武王伐纣”，这和中国读者从影视作品中看到的那个封神故事大同小异，但即使是最外层的故事，藤崎龙也通过人设造型把“封神”颠覆的底掉。漫画成书于上世纪90年代，即使现在看来，剧中人物的造型依旧无愧“时髦”一词。
以哪吒为例，对比当前最火的两款哪吒造型，藤崎龙笔下的哪吒仍毫不逊色，我甚至怀疑那一头火红的扫把头灵感皆来自于《封神演义》。在此之前，有关古典名著的漫画造型基本不会跳脱出“古装”的扮相。而藤崎龙出手就打破了这个规则，所以在漫画中可以见到萌宠版的四不像，运动员款的道德真君，暗黑哥特风的王天君，街头嘻哈款的韦护...漫画中每个设定都颠覆读者最大想象力，法术高低=科学技术，法宝=高科技武器，仙人是外星人的后裔...活生生把一部“老实本分”的中国古典小说变成鬼才藤崎龙的异想世界，炸裂！
故事的第二层叫“王朝更迭”：“甲子日，纣兵败。纣走入，登鹿台，衣其宝玉衣，赴火而死。周武王遂斩纣头，县之白旗”---《史记·殷本纪》，历史总是随着时间慢慢被简化成史书上的一行短句，但随着这个更迭而改变命运的人们在当时当刻是怀着何种的心情去守护或颠覆一个王朝的？
《封神演义》中通过太师闻仲的塑造来反思人与王朝，王朝与历史的关系。闻仲眼中“殷”是根本，皇帝也仅是“殷”的一个关键零件，零件坏了可替换，但名为“殷”的王朝必须整体存续，于是为了守护这个根本他不惜与昆仑开战，与众仙为敌，当他驾驶着“金鳌”义无反顾的前进时，“王朝”于“我”而言就是人生的全部信仰。同刺死黄天化的无名殷小兵一样，闻仲的眼里只有世代存续的王朝，王朝是“大我”，个人是“小我”。
直到挚友黄飞虎死在自己面前，临终时呢喃道“你和我的殷已经不存在了...”才打开了闻仲内心坚壁的破口，让他意识到“你和我的殷”中关键的是“你我”，是人心。此刻才颠倒了人与国家的次序。
闻仲对“殷”的执念由青梅竹马的王妃朱氏而起，因挚友黄飞虎的死去渐消，最后回归到内心最后的平静，以死为“殷”尽忠。而王朝更迭的大历史就是在人心向背的天平上往复前行，可以说由“小我”而起，也因无数“小我”汇集的意愿而终。
故事的第三层叫“自由”，凡人要讨伐无道的“殷”，建立有道的“周”，这是凡人争取的自由。仙人要打败制定“历史路标”的女娲，拔除路标，自主选择前进的方向，这是仙人争取的自由。女娲要修正故国毁灭的错误，追求内心理想的世界，这是“造物者”的自由...
不同层次的人对自由的理解虽有不同，但都期望打破固有的框架去争取更大的“自由”，于是彼此争斗，互相残杀。但这种争斗的意义究竟为何？如果人一辈子都没触碰到所在层次的“自由”边缘会比较幸福？还是为打破这个边缘奋斗的过程会比较幸福？这种无限追逐“自由”的野心是不是又会变成另外一个“女娲”，又毁灭一个世界？
最后故事的核心是“目标”，作者试图从哲学层面探讨“生而为人究竟要以什么为目标？”只满足吃喝玩乐的目标会不会更世界和平？把活着的目标定到“打破固有边界”会不会加速走向毁灭？元始天尊代表的昆仑积极进取，通天教主代表的金鳌消极应对，而太上老君游离世外，一梦十年，这囊括了世人对“目标”的各种态度。
主角姜子牙被设定为一个“懒散，狡诈”的形象，对于“封神”任务也是走一步算一步，只在当前情景下尽量做好而已，最后功成身退、隐世独立。另一个人间主角---周武王从登场的浪荡不羁到结尾的鞠躬尽瘁死而后已，恰恰与之相反。“无为”还是“有为”？像太极图般彼此分离又相互依存，最后慢慢平衡成圆，这或许才是生命、历史得以存续的稳定态。
藤崎龙在一部少年漫画中层层递进的思辨、颠覆，把时间拉伸到毁灭、创造、再毁灭、再创造的无限循环层次，远远超越了一次简单的“王朝更迭”故事，读完难免让人感觉当下所执之事太过渺小，但又不免佩服故事中那些有所执的角色。
《封神演义》是少漫作品中少有带“青漫思维”的作品，剑走偏锋，不同于一贯“热血、友情、胜利”为基调的少年Jump，作者传达的内核更值得咀嚼回味，个人认为算的上一部佳作！
画 工：五星
剧 情：五星
收藏价值：四星