巴黎圣母院可以重建,那些即将消失的文化如何挽留?

作者 l 胡编



巴黎当地时间4月15日18:50(北京时间0:50)左右,圣母院被报起火,大火从阁楼上烧起后迅速蔓延。


经过几小时的扑救,巴黎圣母院的大火终于熄灭。目前来看,这场大火导致圣母院的塔尖在大火中倒塌,天花板基本被烧毁,火势蔓延到两座钟楼中的一座,但主体建筑结构基本得以保留,两座钟楼也免于在大火中倒塌。



巴黎市长安妮·伊达尔戈(Anne Hidalgo)在推特上表示,巴黎圣母院的主要艺术品和圣物都从大火中被救了出来。也算万幸了。


虽然不像巴西博物馆那样惨痛,但这场大火再一次给人类文明带来巨大伤痛。


法国总理马克龙在电视讲话中宣布,将重建巴黎圣母院。与此同时,网上捐款网站已经启动。


再见巴黎圣母院或许是10年后,但还是能再见。而我国一些宝贵的非遗文化可能就永远消失不见。他们的最大敌人可能不是火灾,而是因为缺乏恰当的保护和传承。


潮绣



潮绣,是潮汕民间刺绣工艺的总称,属于中国四大名绣“粤绣”的主要流派,始于唐宋,盛于明清,有上千年的历史,被誉为刺绣珍品。


潮绣一直是国家重点礼品,1982年,钉金垫浮绣《九龙屏风》当作国礼赠送给法国的戴高乐总统,风头一时无两。


潮绣针法多样,有疏丝绣、过桥绣、打子绣等多达200种。每一针法均具独特制作效果,巧妙运用,绣物惟妙惟肖。


潮州市在1962年就已成立工艺美术研究所,如今的工艺美术研究所物是人非,性质由国营变为私营机构,原有的设计师和绣工改行的改行,老去的老去,现在只剩三位了。


2014年5月,作为濒临失传的民间优秀艺术,潮绣入选第一批“国家级非物质文化遗产”保护名录,但由于种种原因,潮绣的从业者越来越少,面临的处境堪忧。


肘胡



在陕西省宝鸡市扶风县一带,流传着一种近两千年的戏剧艺术,它俗称“肘胡”、“肘娃娃”,采用泥质或木质的木偶,搭配特定的彩绘和戏服,通过两根手竿操纵舞动,学名为木偶戏。


肘胡戏的戏台并不大,台前幕后加起来也不过几平方米,且都是用木头或竹子临时搭建的。

前面是表演舞台,敲锣打鼓者与操纵艺人都集中于幕后。


当雕刻逼真、着装漂亮的木偶出场时,后台艺人就会通过提、拨、勾、挑、拉等方式,使得木偶们呈现出各种轻盈活泼的动作,甚至表现出“喜怒哀乐”的情绪。


此外,他们还会在操纵木偶时,根据生、旦、净、末、丑不同的角色进行说唱,达到了情景交融的艺术效果。肘胡的唱腔和秦腔同出一体,高亢激越、豪放粗犷。


如今,扶风肘胡戏已濒临消失,经验丰富的艺人逐渐老去,文字资料和影像记录寥寥无几,听过的观众也是少之又少。


竹编



“篾刀一响,白银万两。”在新兴县太平镇蚕岗垌这一带,以竹器编织手艺而闻名遐迩,曾流传着这样一句民谣,印证着这门手艺的兴盛,曾给人们带来了富足的生活。


2011年,蚕岗竹编还被列入新兴县第二批非物质文化遗产名录。


然而随着塑料器具、玻璃制品涌入人们的生活,竹编器皿市场萎缩,竹编工艺式微,逐渐淡出人们的生活。


如今的蚕岗垌坚守手工竹编的已经寥寥无几,每条村大概就三两个老人,岁数都在65岁以上的,多数以竹编来打发晚年时间。


剪纸



剪纸起源于南北朝时期,多以喜庆节令、五谷丰收、民间戏曲故事、儿童、动物等为剪纸题材,既富情趣又装饰美观,深受大家的喜爱。


其中陕西剪纸已有千余年历史,拥有整个剪纸艺术的共性外,还因其特殊的地域特色、文化特色而彰显着独有的魅力。


陕西剪纸艺术表现的内容较为广泛,传统题材除牛、马、羊、猪、犬等生活中常见的内容外,还有骆驼、花果蔬菜及戏曲人物、民间故事等。


随着人类文明进步、大众生活水平提高,花样不断由简入繁,品种由少渐多,成为中国民间艺术画坛上的一朵奇葩。


可随着时代的变化,这种艺术逐渐被人们束之高阁,甚至出现消亡趋势。


皮影戏



皮影戏,旧称“影子戏”或“灯影戏”,一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影,用以表演故事的民间戏剧。


表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵戏曲人物,一边用当地流行的曲调唱述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。在河南、山西,陕西农村,这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。


皮影戏最早诞生在两千年前的西汉,千百年来,这门古老的艺术,伴随着祖祖辈辈的先人们,度过了许多欢乐的时光。


皮影不仅属于傀儡艺术,还是一种地道的工艺品。它是用牛皮、驴、马、骡皮,经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。皮影制作考究,工艺精湛,表演起来生趣盎然,活灵活现。


然而,目前越来越多的娱乐方式使得皮影戏在人们心目中的地位大不如前,皮影戏的传承和发展令人担忧。


结语


以上,还只是冰山一角。这些非遗文化的即将消失,无一不戳痛我们的内心,是他们告诉我们的根在哪里,也是他们让我们走向世界更有底气和自信。


如何保护他们?广泛推广、运动式普及就是对它们的最好保护吗?任何一种文化都有滋养它的土壤,如果人们尚未充分了解它的文化背景,就生硬地加以普及,势必会让原来的文化变得生硬呆滞,失去原有的价值。


这些优秀的文化,需要我们发自内心的去呵护,出于民族情感的赞赏,带着文化的自信去传播,这才是对文化最好的传承和保护。


当然,多元化的文化发展环境要求每一种文化产品都精良独特,以此来获取更广阔的生存空间。因此作为文化工作者,面对激烈的生存环境,除了依靠外界的关注和保护,更应该恪守一颗匠心,留住文化产品本身的特点和本质。




PS: 写了这么多,如果你觉得有用,请点赞让更多人看到

欢迎关注我的微信公众号:书乔 (ID xqzwsz), 回复88,送你精心整理的大礼包,

内含知识付费课程、营销电子书、PPT模板、时间管理技能等


你可能感兴趣的:(巴黎圣母院可以重建,那些即将消失的文化如何挽留?)