什么是艺术治疗？

当提起艺术治疗的时候，这样的问题或许会浮现出来：

艺术治疗是画画吗？是舞蹈吗？

画画就能达到治疗吗？

艺术治疗是科学吗？

……

艺术治疗是被默认为以绘画为主的治疗方式。他跟音乐治疗，舞动治疗，戏剧治疗归类在表达性艺术治疗的范畴里。

那为什么不直接将艺术治疗叫做绘画治疗呢？

艺术治疗的定义：治疗师用创造性的表达方式，让来访者通过非口语的表达及艺术创作的经验，去探索个人的问题及潜能，从而使来访者提高自尊心，进行内心力量建设，并提高跟外界相处的技能。

所以，艺术治疗的重点在于非语言的媒介。

非语言的媒介不仅包括绘画，还包括利用黏土与橡皮泥创作，以及编织和一些计算机和交互媒体。

艺术治疗有两个主要取向：

① 艺术即治疗：艺术治疗倾向于艺术本质。即使不揭示和解释潜意识中的意义，表达性艺术媒介本身以及这一过程也会达到治疗的效果。

②艺术和心理治疗相结合：艺术是潜意识的窗口，治疗者可以通过解释艺术形象的象征意义和倾听创作者自己的解释来进行心理分析——Margaret Naumburg（精神分析取向的艺术治疗理论家）。

回溯起源时代，岩壁洞中的绘画，象形文字，陶器以及服装上的符号都是人们用来表达对生命的探索和思考。

最早实践艺术治疗的国家是英国和美国。

艺术治疗的奠基人是美国精神病医生南姆伯格(Margaret Naumburg)。作为弗洛伊德与荣格的追随者，她于1915年创立了学校，将艺术融人心理治疗中，为认识潜意识提供了途径。

20世纪20年代，从艺术史学家转变为精神科医师的Hans Prinzhorn，收集了许多来自不同国家精神病患的艺术作品并出版成书。他相信每一个人都有想要从事不同种艺术活动的欲望和本能，即使是罹患精神疾病的人也是一样。

20世纪30年代，南姆伯格明确提出了“艺术治疗”(Art Therapy)这一概念，在她的推动下，艺术治疗在美国逐渐发展起来，并且迅速延伸到各个发达国家。

南姆伯格强调“分析”(analysis)和“动力”(dynamic)，具体方式为来访者作自由绘画，然后对画面作自由联想式解析。这个内容为“艺术治疗”的正式发迹。

1966年，美国成立了专门的艺术治疗组织——艺术治疗协会(American Art Therapy，AATA)。艺术治疗作为一种心理疗法的地位得到承认。

目前，艺术治疗方法在欧美国家已经相当盛行，并被广泛应用于教育与心理治疗领域。美国有超过五十所学校提供艺术治疗的研究生课程，美国艺术治疗协会有非常完善的艺术治疗体系和支持。