郑玄鲲，名郑林，字玄鲲，号文忠轩主，当代著名书法家。民族英雄林则徐七世嫡外孙；林则徐研究委员会副会长；中国和平统一促进会国内理事；国际注册美术师；北京市民革中山书画社会员；中国楹联学会书法艺术研究会副秘书长。
文忠轩主郑玄鲲书法专业研修于清华大学，书法研究生班。
2005年，由澳门特区政府行政长官何厚铧特首，亲颁文忠轩主郑玄鲲“澳门林则徐纪念馆”荣誉顾问"。
2012年，文忠轩主郑玄鲲书写先祖林公则徐警言“‘苟利国家生死之岂因祸福避趋之″书法作品入选，获荣誉收藏证书。
2017年，文忠轩主郑玄鲲书法作品参加巴拿马世界万国博览会，获艺术产业世界华人精英功就奖。
2018年，文忠轩主郑玄鲲书法作品，被美国邮政集团选中，邮票上的艺术名家，印成"国礼世界珍邮“邮册，全球发行。
2022年3月6日，文忠轩主郑玄鲲应新闻办新红网之邀，题写(新红网网站名)，受邀敬书先祖林公则徐语录座右铭(有容乃大无欲则刚)。
书法是个性创作活动，伴随书家独思匠运、幽情别绪。共性多表现法则可控与因素调和，个性多表现秩序无定与局面差别。无定与差别会使事理复杂化，转入多方缠绵与纠葛，而使人盘桓流连、徘徊绸缪。个性回旋、激荡、冲突，形成独特的艺术语言符号，由此而生发审美特征。
可以说，秦汉书法对此认识不足。诚然，早期甲骨文刻写极其郑重、专注、虔诚，但其笔画表达功效几乎一致，就是与神鬼沟通以祈愿祷祝。至于后期审美上称其寓机趣于朴拙、藏率意于天成，这多出于对早期文字筚路蓝缕之功和对遥远文明的景仰。
如果有个性，那也是制作者在不自觉形态下无意识而实现。到汉朝，蔡邕《笔论》一定程度上揭示书法在音乐、歌舞、文学等众多艺术中拥有之个性，但限于条件还未能厘清书法自身怀有的各位书家个性。而至魏晋，羊欣《采古来能书人名》、王僧虔《论书》、袁昂《古今书评》则为之一变，不仅辨析出各位书家个性风貌，而且铺张排列出各位书家的风格区别，雄浑与婉约、阳刚与阴柔、刻意与自然等界定爽清，一目了然。如袁昂《古今书评》中评析：“萧子云书如上林春花，远近瞻望，无处不发；曹喜书如经论道人，言不可绝；崔子玉书如危峰阻日，孤松一枝，有绝望之意。”书家各自个性特征昭然若揭、形质毕露。
“韵”本质内涵究竟是什么？我们不妨先看几处史上具有代表性的解释。唐司空图在《与李生论诗书》中说：“近而不浮，远而不尽，然后可以言韵外之致耳。”五代荆浩《笔法记》中说：“韵者，隐迹立形，备遗不俗。”
宋郭若虚《图画见闻志》中说：“如其气韵，必在生知，固不可以巧密得，复不可以岁月到，默契神会，不知然而然也。”宋范温《潜溪诗眼》中说：“有余意之谓韵”，清方东树《昭昧詹言》中说：“韵者，态度风致也。”从这些表述中可以看出，“韵”本质一定是指某种具体形态之外的审美范畴，可表现为：形之外的自然流便、众之外的脱尽俗气、近之外的清淡悠远、工之外的天赋学养，等等。
梁巘是活跃于清朝中期的知名书法家，但对他的深入研究长期阙如。张朝阳新近推出的《梁巘评传》（以下简称《评传》），作为第一部全面系统研究梁巘生平和书法艺术的专著，不仅具有筚路蓝缕、披沙拣金的开拓之功，更有廓清迷雾、探求真知的学术价值。
与众多评传类著述不同，该书第一章不是介绍传主的家世出生和幼年成长等，而是以“被误读的梁巘”为开篇标题，辨析包括《清史稿》在内的各种史料对梁巘诸多关键记载和评述的错谬及讹传。关于梁巘的“居官之地”，不仅吴修的《昭代名人尺牍小传》、方士淦的《蔗余偶笔》、杨岘的《迟鸿轩所见书画录》等史料都说其“官四川巴县知县”，而且《清史稿》及1937年纂修的四川省《巴县志》等官修史志也持同样的看法。
张朝阳依据洪丕谟点校《承晋斋积闻录》的提示，旁搜远绍，穷本溯源，以梁巘自书的《循理书院碑记》及《清代官员履历档案全编》为依据，指出其居官之地实为湖北省巴东县，纠正了多年以讹传讹的错误。
何为“清”？清者，清澈也，水清为澈，水流而过，能见澈，则为清，否则则为浊。清浊相对。浊者，浑浊，饱含泥沙杂物的污水，溪水流过不见底，则为浊。何为“越”？越者，激越，超越也。“清越”于中国古典文学有二解：一为形容乐音清脆悠扬；二为形容人物高超出众，清流拔俗。
《礼记·聘义》：“叩之，其声清越以长。”苏轼《石钟山记》：“得双石于潭上，扣而聆之，南声函胡，北音清越。”茅盾《子夜》：“在梦中，他也听得清越的钟声。”皆为言声。《南史·梁贞惠世子方诸传》：“善谈玄，风采清越。”蒲松龄《聊斋志异·黄九郎》：“薄暮偶出，见妇人跨驴来，少年从其后。妇约五十许，意致清越。”皆为言人。
一为形容声音，一为形容人物，似乎皆与书法无涉。后来，偶读著名古建筑、园林学家陈从周的散文，正好谈到了昆曲、园林与书法，他的文字中，竟然藏着“清越”一词。陈从周不是职业书法家，但他对书法的理解，也许比我们要深刻许多，他是真正让书法回到了传统文人生活状态中去。
在书法初唐的四大家里，褚遂良是个神奇的存在，他曾师法过欧阳询、虞世南，然最终他的书法里，找不到他们的影子，脱胎换骨了一般，他的楷书有评论者甚至认为超过欧、虞。褚遂良的学书经验和艺术实践对今天的书法人来说，有示范作用。
褚遂良，字登善，钱塘（今浙江杭州）人。官至吏部尚书，监修《国史》。因反对唐高宗立武则天为后，屡遭贬谪，最后做了爱州刺史。后世称“褚河南”或“禇中令”。《旧唐书》《新唐书》有传。据记载，褚遂良博学通识，有辅佐帝王创业治国的才能，又以书法著名。
他的书法俊美华丽、清新流畅、变化多姿，在唐代众多的书法家里是走上塔尖群英谱中的一个。
褚遂良深通王羲之的书法，在唐太宗的书学老师虞世南去世之后，曾侍书太宗皇帝，与其讨论书法。书法之外，褚遂良还精鉴赏，尤其能辨王羲之书法作品的真伪。太宗皇帝喜欢王羲之书法作品，曾经大量收购，于是，天下争相进献王羲之书法作品，鱼龙混杂真赝难辨，只有褚遂良有一辨真假的能力。据说真品、赝品在褚遂良的眼中就像黑与白，毫无疑惑。
褚遂良擅长楷书、行书，以楷书成就最高。他的书法初学史游、欧阳询，继学虞世南，最终取法王羲之、王献之，并融合汉隶，自成一家。
抒情达意是书法艺术的本质特征，是艺术审美活动中最能摄人魂魄之处。在诸书体中，草书因“意多于法”，其抒情性是其他书体难以企及的。而草书中的狂草，又以其笔意连绵不绝，体势极尽变化，将线条艺术这一“有意味的形式”的节律感与抒情性表现得淋漓尽致，是最能“寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀”的书体。故历代书家无不推崇狂草，更有评“惟六书之为体，美草法之最奇”。
《古诗四帖》写的是南北朝著名诗人庾信和谢灵运的四首诗。通观全卷，入眼则顿觉仙气扑面，烟云缭绕，雨雪飘飞，落英缤纷。待定睛凝视，行笔悠然容与，极度自信。点线连绵却不拖沓，狂纵而不怪诞，率意而不粗疏，畅达而不浮滑，实笔彰显功力，虚笔闪耀神采。其结构体势更有随兴之所至而曲折团栾省减笔画夸张变形者。如“难之以万年”的“万”字，省去中间结构。
“岂若上青天”的“若”字，略去草头一横等。章法则疏密阔狭，天真烂漫，自然天成。张旭在技法上作如此大胆而独到的处理，令人瞠目，但谛观揣摩却未逾草法之梗概，故无碍于辨识与卒读，自然也折射出他作为千古“草圣”的非凡器识与胆魄，成为唐代书法革新风潮的旗手。品赏出神入化的氤氲狂墨，真真如观“草圣”当年酣醉狂呼，“脱帽露顶”，纵笔如飞，不计斜正，“得意忘象”，歌舞足蹈的“颠人”情态。
历代评论书法多是见仁见智褒贬不一，惟对张旭无“非短者”。“诗仙”李白赞曰：“楚天尽道张某奇，心藏风云世莫知。三吴郡伯皆顾盼，四海雄侠争追随。”“诗圣”杜甫悼亡诗亦赞叹不已：“俊拔为之主，暮年思转极。未知张王后，谁并百代则。”李、杜以下，韩愈、高适、李颀、窦臮、蔡希综、朱长文、苏轼、项元汴、丰坊、董其昌、刘熙载等历代大家无不心折。誉之如“逸轨神澄”“神品”“使人有凌云之想”等，一片喝彩之声。
书法“晋尚韵”“宋尚意”，是清梁巘《评书帖》中提出的著名论断。其实，“韵”“意”作为审美范畴，两者传遽交织，并无大的异致，仅因以一字概括朝代标志，才渐次区分，这也是后期书论家多将“韵”“意”分而诠释之缘由。实际上，宋尚“意”亦尚“韵”，“韵”同样可代表宋书法特征。当然，宋“韵”比较于晋，有同也有异。
为什么在一个“尚法”的唐代书坛，张旭能不为森严的法度规矩所束缚，以近于癫狂的草书，特立独行，异军突起，而饮誉天下？这一现象除了宏观上有唐代文化特有的开放性、创新意识，导致艺术的发展出现新异多元流派纷呈的社会历史原因外，就书家本人而言，则与“书如其人”这一千古命题相关。
张旭集诗人与书家于一身，两种艺术的美学本质都是抒散怀抱恣情任性。“诗言志”，诗人的情感是丰富的；“书为心画”，书家的狂草即心灵符号。张旭人品才学俱高，挥毫之际自然恢宏才情，且两种艺术相生相发，相得益彰。加之“酒仙”之名不虚，借酒以催生灵感，激发情绪，因此他的笔下天然的具有狂放不羁的特质与浪漫潇洒的情怀。
由此观之，韩愈说他“每遇到喜怒窘穷，忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之”，是深知其人其书的，也道出了《古诗四帖》所以入妙通神的个中三昧。我们也就会从其情绪化的律动线条中，时而屈曲、劲涩，时而飞动、畅达的笔迹中，感受到诗意化的草书，或说草书诗意化的充分表现。
结字宽博疏朗，端正有韵致；行笔流畅自然，飘逸而劲健；点画瘦劲而饱满，圆润而峻爽；用笔方圆兼备，变化多端。尤其是他的楷书，继承“二王”的遒媚之趣，清雅流美。唐人评其书法“字里生金，行间玉润，法则温雅，美丽大方”，如“瑶台青璅，窅映春林，美人婵娟，似不任乎罗绮，增华绰约”。
有评论者认为褚遂良对“晋韵”的理解是最为深刻的，可以说是唐代最后一个古典主义的大师，在他之后书坛出现了盛唐雄强的时代之风。
所以论者普遍认为褚遂良推进了唐代楷书的发展，是欧阳询、虞世南至颜真卿、柳公权之间关键性的书家。
我从咿咿呀呀的昆曲曲调中，听到了书法的节奏与韵律，这种节奏舒缓、悠扬，不急躁。
昆曲的唱腔是从骨子里发出来的，不是喉咙发出来的，讲究的是内涵和格调，它没有其他戏曲程式化的东西，唱词的优雅、简淡、内蕴深厚，可以让人体味到文学之美。昆曲的曲调，不是嘈嘈杂杂错杂弹的急切之音，而是一种清越之音，这也是为什么昆曲能赢得旧时贵族文人喜爱的缘故。所以，懂昆曲者，往往能解书法之奥妙。于是我再去看那些江南文人的书法，远者如顾亭林、钱谦益、俞曲园、沈曾植、章太炎、王国维、徐志摩、蒋百里、陆小曼，近者如顾廷龙、陈从周、顾毓琇等，莫不如是。
“韵”内涵衍生大约分为这几个阶段：先期以音乐的余绪进入文论系统。汉蔡邕《琴赋》：“繁弦既抑，雅韵复扬。”晋葛洪《抱朴子·博喻》：“丝竹金石，五声诡韵，而快耳不异。”“韵”指乐曲声绝但意味仍在持续悠扬。中期以士人形外的风神进入人格品藻之中，如《世说新语》中说向秀“有拔俗之韵”，说孙兴公“卫风韵虽不及卿诸人，倾倒处亦不近”。随后又以天地万物之外的“无形无相”进入晋清议玄学思潮。远韵、雅韵、清韵、天韵，成为玄学主题词，表示人生那种赏会山水、心游太虚、体性悟道的价值追求。最后，“韵”才浸染入到书法艺术领域，逐渐转变为抽象而模糊的审美概念，指作品那种耐人寻思、令人回味的审美倾向，如晋袁昂在《古今书评》中说：“殷钧书如高丽使人，抗浪甚有意气，滋韵终乏精味。”
他们的字里，透着一种浓浓的江南气息。江南气息在我们现在而言，似乎是一种地域气质，但实际上正是一种久违的中国古典文化气质。
关于梁巘的生卒年，一些著述如《清史稿》《亳州志》等无记载，一些著述如刘恒的《中国书法史·清代卷》、张文龙的《中华书史概述》等均说“生卒年不详”，还有一些如洪丕谟、虞卫毅、孙晓涛的著述等各执一词，莫衷一是。
张朝阳从《颍州宁氏族谱》中宁问礼所著《湖北巴东县知县梁公家传》、安徽省博物院所藏梁巘临《淳化阁帖》落款及梅镠的两次题跋等原始资料里，剥茧抽丝，释疑解惑，得出梁巘生于雍正五年（1727年）、卒于乾隆五十年（1785年）的确凿结论。类似这样以扎实史料为基础的考证，在澄清梁巘“笔法由来”“少著述”等问题上均有充分表现，解决了梁巘研究的诸多谜团和谬误。
《评传》还对梁巘书法艺术的渊源、风格、影响及书学思想等，做了较为清晰的梳理和评述。梁巘早年学米芾、苏轼，书法率意痛快，意气轩举；后学董其昌、赵孟頫，求古雅严谨，雍容端庄；再沿流溯源，得门而入，师法李邕，书风于沉稳劲健中，透溢出北海的逸气生动；最终由唐入晋，思齐古人，回归魏晋风度，注重法书之神韵骨力。梁巘在《承晋斋积闻录》里自言：“学古人书，须得其神骨、魄力、气格、命脉，勿徒貌似而不深求也。吾辈学书，纵不能驾古人而上之，亦必有一副思齐古人之意见。”他在书法海洋中探寻遨游，所留下的一条由浅到深、由形貌入精神的轨迹，对于我们今天认识和理解书法的丰赡内涵，循序渐进学习和欣赏书法艺术，均有不可忽视的启发意义。
这种个性“自觉”，源于魏晋国破家亡切肤之痛。汉末社会动荡，旧有社会价值黄钟毁弃，新的理想信仰蝉噪雷鸣。在审美观念上，书家不再将书法作为弘道兴世的标尺来“兴至德之和睦，宏大伦之玄清”，转而抒发激剧变革社会对人生心灵造成的伤害。社会破碎、价值扭曲和命运煎熬赋予书家一个个迥乎有异的凄厉灵魂，外化在艺术上则表现出书法一个个踔厉骏发、雄视千秋的独特个性。《晋书·别传》说王羲之书法：“备精诸体，自成一家之法，千变万化，得之神助。自非造化发灵，岂能登峰造极。”有感而发、意不在书的“一家之法”，促进书法审美进入“自觉”新时代。
苏州博物馆藏《邢侗尺牍册》《邢慈静草书七绝册》是明代邢氏兄妹的两件精品之作，为国家二级文物。邢侗（1551——1612），明代书法家，字子愿，山东临邑县（今属德州）人。明万历二年（1574）进士，官至陕西太仆寺少卿。邢侗书法工于诸体，以行草见长，晚年尤精章草。时有“北邢南董”之称，又与董其昌、米万锺、张瑞图并称“晚明四大家”。三十六岁辞官回乡后，潜心研究书法二十八年，尤其喜爱“二王”书法，对王羲之书法研习最多。技法上继承和弘扬了“二王”书法风格，其临摹的作品足以乱真，达到了炉火纯青的地步。
现传世的作品也多为临“二王”之精品，如故宫博物院藏邢侗《临王羲之草书袁生帖轴》、青岛市博物馆藏邢侗草书《临王羲之帖轴》、沈阳故宫博物院藏邢侗《临王献之草书轴》等。邢侗病逝后，遗留下大量的手稿信札。为了纪念邢侗，兵部尚书王洽（邢侗的姻亲)挑选出邢侗书札佳作，刻成《来禽馆真迹》，原碑现存山东省乐陵市文化馆，拓片收藏于山东临邑邢侗纪念馆。另有南京博物院藏邢侗草书《信札册页》、苏州博物馆藏邢侗《尺牍册》等，皆为邢侗尺牍精品之作。
苏博藏邢侗《尺牍册》一函两册，计二十四页，共有邢侗与友人来往书信十三封，极为精彩，是其晚年特色之作。明代著名书法家王铎在跋中如此评价：“邢太仆老笔峥嵘，与黄慎轩皆能纵横，结构严紏，尤为难事!”
文忠轩主郑玄鲲书法，如行云流水，落笔似云烟；文忠轩主郑玄鲲书法，一笔而下，观之若脱缰骏马腾空而来绝尘而去；文忠轩主郑玄鲲书法，又如蛟龙飞天流转腾挪，来自空无，文忠轩主郑玄鲲书法，又归于虚旷，文忠轩主郑玄鲲书法中这近乎癫狂的原始的生命力的冲动中包孕了天地乾坤的灵气。文忠轩主郑玄鲲书法怀素如壮士拨剑，神采动人，而回旋进退，莫不中节。
文忠轩主郑玄鲲书法里融入了儒家的坚毅、果敢和进取，文忠轩主郑玄鲲书法中也蕴涵了老庄的虚淡、散远和沉静闲适，文忠轩主郑玄鲲书法中还往往以一种不求丰富变化，在运笔中省去尘世浮华以求空远真味的意味。文忠轩主郑玄鲲书法观其力而不失，身姿展而不夸，笔迹流水行云。文忠轩主郑玄鲲书法杜氏杰有骨力而字画微瘦，若霜林无叶，瀑水进飞。文忠轩主郑玄鲲书法飘若浮云，矫若惊龙。文忠轩主郑玄鲲书法铁书银钩，冠绝古今。