2020年,我以五场古典音乐会来祭奠过去


我自幼酷爱音乐,只是因为没有一个优良的环境,或者说明师来加以引导。所以音乐梦想就被扼杀在摇篮里了。

小学、初中时代基本上接触到的都是儿歌或者校园民谣,甚至连流行音乐是什么都不知道。

记得最清楚的是音乐老师用手风琴拉了一首《西游记主题曲》,听得我目瞪口呆,世界上还有这等乐器,竟然能奏出这么悦耳的音乐。

上高中时阴差阳错地接触了一段时间的乐理知识,还有钢琴以及流行音乐。甚至差点做了一名音乐类艺考生,只是听说报考音乐类院校,将来的投资是相当惊人的,所以放弃。

当时,隔壁宿舍的同学有一台录音机,他还买了很多港台流行歌曲的磁带。从那时起,我就一发不可收拾的爱上了流行音乐。

然而接触到古典音乐,想来,大概是因为自己也拥有了人生的第一台收录机。

那是我上大一做兼职的时候,一位好心的大姐送给我的。她送给我的目的是让我来学习英语、练习听力,然而我却没用它干正事,而是用来听音乐。

那时候起,我便开始接触了大量的古典音乐,不但经常听一些古典音乐频道播放的音乐大师代表曲目,也听一些古典音乐磁带。

我才知道了世界上有那么多著名的古典音乐大师,比如莫扎特、贝多芬、巴赫、瓦格纳、海顿、勃拉姆斯、舒曼、舒伯特、亨德尔、柴可夫斯基、门德尔松、德沃夏克、肖邦、肖斯塔科维奇、约翰·斯特劳斯、柏辽兹、德彪西、普契尼……

我才发现,这个世界上还有如此动听、高级的音乐。

于是乎,每当我听到好听的古典音乐,我就毫不惋惜地把流行音乐的磁带全部翻录成古典音乐。可惜,到毕业的时候,收录机寿终正寝了,那一堆翻录的磁带也成了“鸡肋”。

自从步入社会以后,网络开始变得非常发达,在手机和电脑上,我可以很轻易找到喜欢的古典音乐。

然而,到了上海后,听得最多的还是调频收音机里,上海古典音乐频道经典947定期播放的古典音乐。

开车出行时,我也习惯性地打开收音机,收听经典947古典音乐频道。

每当这时候,我感觉整个世界除了音乐,没有别的。享受音乐的时光是非常美好的,那种喜悦也是难以形容的,那种幸福是无与伦比的。

有时听到好听的古典音乐,我会分享到朋友圈儿。令我担心的是,我怕会让别人感到厌烦,因为不是每个人都都喜欢听古典音乐。我发朋友圈儿纯粹是因为想自己收藏并分享给喜欢听的朋友。


曾经看到朋友或同事去听音乐会之后发的朋友圈,我感到非常的羡慕。

那种置身其中的音乐氛围、乐队宏大壮观的演奏阵容、现场顶级的音响设备,我很难想象听现场音乐会是一种怎样的享受?

我曾经在上海前前后后待了六年,却不知上海竟然有那么多音乐厅和古典音乐会。

顺便说一下在上海的好处:

1,交通便利,道路宽阔,地铁、高铁、飞机、出租车、滴滴等

2,东西方文化完美交融,前沿思想传播快

3,各种旅游景点多

4,公园多、绿化好

5,高楼大厦鳞次栉比

6,中西美食多

7,中外美女多

8,各种音乐会、演唱会、电影院多

9,商业竞争激烈,机会多

10,有迪士尼乐园 ​​​

11,还有各种展览多

12,国际会议多

13,假期多

14,图书馆多

15,书店多

16,新生事物多,高科技产品多

也就在2019年年底,我无意之中浏览美团APP,看到了某某某乐团新年音乐会。

我眼前一亮,点了进去,大概浏览了一遍乐团简介和演奏曲目,我一下子心血来潮,连订了四场音乐会门票。

然而,终究还是错过了维也纳爱乐乐团的音乐会(世界五大顶级乐团:柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、伦敦交响乐团、荷兰皇家音乐厅管弦乐团和美国芝加哥交响乐团。),一是因为不能合理安排时间,二是高昂的票价。


第一场是维也纳约翰·斯特劳斯圆舞曲乐团在上海交响乐音乐厅的新年音乐会。

首先我要说一下小约翰·斯特劳斯,他是奥地利著名的作曲家。年少成名,一生著作等身,写出了300多首圆舞曲和17首轻歌剧等,例如著名的《蓝色多瑙河》、《皇帝圆舞曲》、《拉德斯基进行曲》等等,几乎成了每一年新年音乐会的保留曲目。

他曾担任奥匈帝国皇室乐队队长和宫廷舞会音乐指挥,成就非凡,对后世影响深远。

其次,斯特劳斯圆舞曲乐团乃是当今世界上最活跃、最著名的以家族名称命名的乐团之一,其它大多数乐团都是以地方命名的。

这个乐团是小约翰·施特劳斯于1824年在世界音乐之都奥地利维也纳创建。

我也是后来才知道,这个乐团几乎每年都会来中国,在全国各大城市开新年音乐会。

演出全程是由小约翰·施特劳斯亲自用小提琴代替指挥棒来指挥的,这就对指挥者的琴艺和指挥能力有相当高的要求。这个习俗也一直延续至今。

此次音乐会指挥是一名非常可爱和幽默的老头,后来看简介才知道他是奥地利著名音乐大师、著名小提琴家兼指挥家舒茨先生。而且他还是一名约翰·施特劳斯专家,毕生研究和演奏约翰·斯特劳斯作品。


不得不说,这个乐团的表现形式非常灵活,我看到现场有乐队成员随着欢快的节奏做着滑稽的动作,和观众笑成一片。

结束之前,指挥和舞者邀请现场观众上台跳舞,形成一种非常轻松欢乐的气氛,尤其是邀请几位现场的小朋友亲临指挥台指挥的情景,令人捧腹!

那种现场音乐会的热烈气氛令人兴奋,音乐效果令人震撼,欢快处如泉水叮咚,激烈时如万马奔腾,宁静时如月光照水……

我感到非常遗憾,因为我发现的太晚了,要不然,每年我都会去聆听一次现场音乐会。

同时我也感到很知足,有幸聆听这样高水准的音乐会,简直是人间至高享受。

再次,就是高端大气上档次的上海交响乐团音乐厅了。它位于复兴中路1380号,转乘公交和地铁都非常便利。

走进音乐厅,有上交厅的简介以及当前在演出的音乐会宣传册。

检票后,乘电梯下楼,墙壁上是历来的古典音乐名人展览,再向左转进入音乐厅内场。

转角卫生间旁的墙上有两副试听音效的索尼耳机,看起来价格不菲,音效也非常不错。


走进内场,你能看到环形阶梯状的座椅,以及穹窿形木结构的屋顶,音响效果在这种环绕式立体结构设计中显得非常震撼人心。

具体简介可以参考百科。


第二场是在人民大剧院举行的亚美尼亚爱乐乐团2020年新年音乐会。

这场音乐会,也许是指挥的缘故,也许是演奏曲目的缘故,也许是乐队水平的缘故,也许是内场设计和音响效果陈旧的缘故,我并没有表现出特别高的兴致。

第三场也是在上海大剧院举行的维也纳皇家管弦乐团2020年上海音乐会。

这场音乐会,整体演奏水平要比上次亚美尼亚爱乐乐团高一点,选的都是一些莫扎特、德沃夏克、罗西尼、肖斯塔科维奇等人的经典曲目,还有斯特劳斯的经典曲目,同时还有几首中国风的曲子。尤其是当那首《我和我的祖国》响起,受到了观众如潮水般的掌声,极力迎合了中国市场,讨好了中国观众。

可以看出维也纳皇家管弦乐团的音乐家们演奏功底扎实、技巧娴熟,现场感染力也特别强。

“曲终人散一惆怅,
回首江山非故乡。”

听完音乐会,人们纷纷起立鼓掌,并转身离开。而我似乎还沉浸在演出中无法自拔,心情久久不能平复。

灯火辉煌的城市,车水马龙的街道,繁华终究是他们的,我什么都没有!
凛冽的寒风中,我快步流星地奔向人民广场地铁站,想着即将离开这个城市,心中不免有一丝悲凉。

第四场是上海爱乐乐团2019-2020音乐季“布鲁克纳第一交响曲”音乐会。

爱上上海这座城市的又一个原因就是有那么多音乐厅,有那么多场古典音乐会。

​布鲁克纳《第一交响曲》感觉很深奥、很费解。

虽然气势恢宏,但是比不上其它几场新年音乐会那么受人欢迎。

也是到最近,我才知道作为19世纪的交响乐大师,今天为人们所敬重和称道的不仅有勃拉姆斯,也有布鲁克纳。

相比于柴可夫斯基旋律性十足的作品,勃拉姆斯和布鲁克纳的作品,虽然旋律性没那么强,但却表现的更有广度和深度,对指挥的理解能力和乐团的演奏能力都是一种挑战。

新年伊始,我一下子听了四场音乐会,有朋友开玩笑说我太奢侈了。

但我觉得这是对自己的犒赏,是对过去的祭奠,是我在上海这个国际化大都市最后的狂欢!

因为,我知道,离开上海,再要听现场音乐会估计就没那么容易了。

记得以前读到明代张岱的《陶庵梦忆》时,他说“人无癖不可与交,以其无深情也; 人无疵不可与交,以其无真气也。”

一个人总归要有点自己的兴趣和爱好,否则,在这个喧嚣扰攘的世界上活着,岂不是太无趣了。


话说连襟真的是个有心人,上次去中国,听说我喜欢古典音乐。这次我来菲律宾,他专门给我订了音乐会门票。

大年三十晚上,在菲律宾文化中心,我在连襟的陪伴下,欣赏了一场由菲律宾交响乐团演奏,日本的指挥家Yoshikazu Fukumura 指挥的新年音乐会。

上半场演奏的是德沃夏克和莫扎特的作品,下半场演奏的是法国作曲家赛萨尔·弗兰克的作品。

德沃夏克《E大调弦乐小夜曲, 作品22》即《弦乐小夜曲》,是德沃夏克作品中最具有轻柔、优雅的作品。

莫扎特的巴松管协奏曲,降B大调的音乐轻盈活泼,听起来也很舒服。就像坐在山上听涛涛的松风,坐在河边听潺潺的流水,让人感到很快乐、很安详。

不得不说菲律宾交响乐团整体演奏水平还是要比上海交响乐团高一点。

我也有幸和乐团里的菲律宾巴松管演奏家Adolfo Mendoza合了影。

不得不说,这世上竟然会有这么美妙和高级的享受——那就是聆听现场古典音乐会。

我还有一个心愿,今生一定要去现场欣赏一下《维也纳新年音乐会》!


余秋雨有一回在中央电视台讲过,爱因斯坦是20世纪最伟大的物理学家,他年老的时候有记者问他,爱因斯坦先生,你已经很老,死亡对你意味着什么?爱因斯坦回答:死亡意味着再也听不到莫扎特的音乐了。

可见爱因斯坦对古典音乐的热爱之深。

苹果公司创始人乔布斯是一个古典乐迷,他的iPod里装了非常多的古典音乐,有巴赫和马友友等人的作品。据说他和马友友还是朋友,还邀请了马友友在婚礼和葬礼上演奏。


我听古典音乐比较随机,有感觉的都喜欢听,遇到好听的都喜欢收藏。

曾经有人给了我这样的建议,想入门,并进阶,需要遵循这样一个听古典乐的顺序:管弦乐、钢琴曲、协奏曲、序曲、咏叹调等。

听古典乐毕竟是一个阳春白雪式的爱好,真正爱好的人并不多,所以很难遇到知音。

再一个就是要坚持听,经常去有意识的磨耳朵,就像英语听力一样,听多了自然就有了语感。

还要有大量的金钱投入,音乐会门票少则几百,多则上千。

在家听,更要有比较好的耳机或者音响设备。

曾经的老领导也是一名音乐爱好者,他建议我入手森海MX360或索尼EX450,这些都是性价比很高的耳机。而且这些东西都是无底洞,要想有更震撼的音效,你就要做好烧钱的准备。

很多人觉得古典音乐很深奥和神秘,听不懂。

我想说,只要你觉得好听就行了,只要你爱听就行了,只要你能被音乐打动就行了,只要你听完后感到愉悦就行了,不要试图去诠释它!

如果对作曲家、指挥以及作品背后的故事感兴趣,再去多了解一些也就够了。

关键是要用心去聆听,去感受,所以最好是听现场,那种画面感、场景感以及指挥的一举一动都会给我们带来非常直观的感受和体验。

如果将自己的情绪融入到音乐里,就能产生共振,这也就是为什么有时候,我们听到一首曲子,突然就很高兴或者很悲伤,因为有了情感代入。

古典音乐是一种高层次的精神享受,不要觉得她很孤傲高冷,当你一旦走近她,你便会觉得,其实她也很温柔可爱,让你情不自禁、难以自拔!

勇敢地去走近她吧,因为她能带给你一生的幸福和快乐!

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