30多年前，这本书在美国一经出版便登上畅销榜，口碑超过同类写作书，不仅是北美教授写作的必读经典，同时也被列入美国高中读本，影响深远，作者娜塔莉·戈德堡将禅学融进写作，她倡导“用写作来修行”的理念使其成为了世界级的写作名师。
在美国有这样一句谚语，“如果你不知道学什么，那就去学演讲和写作”，写作可以提高一个人的学习能力、思考能力和逻辑表达能力，而且是人人都可以学习的，作者本人也说过这样一句话：“并不是人人都想写出美国最伟大的小说，但是人人都有想把自己的故事讲给他人听的愿望”；这本书的副标题——“普通人如何通过写作表达自己”，便点出了这本写作书的目标对象是所有有故事的普通人！
写作并不是作家的专属，写作是每个人的需求，甚至一直存在于我们的生活中。相信书友们都有发微博、发朋友圈的经历吧！是的，这也是一种写作，无论是用纸笔、电脑还是手机，无论是长篇大论还是只言片语，这些都是从我们内心深处喷涌而出的、不吐不快的写作能量。
或许每个人心中都曾有一个作家梦，也许是为了成名，也许仅仅是为了表达自己，后来，这个梦想被很多都有“我不能写作”的理由而深埋：
比如，“我没有那个天赋，我完全不会写作。”“我的生活朝九晚五，如此枯燥无趣，有什么可写的呢？”“我怕写作会暴露自己的想法，被别人取笑，还是别写了。”“如果我现在尝试写作的话，会不会太晚？” ……
作者一针见血地指出，这些理由仅仅是逃避写作的借口罢了，写作并不需要什么天赋，只需要有基本的读写能力，普通人通过练习也能写出好作品；你首先需要问问自己，我为什么想要写作？你会发现，学习写作渴望远多于想要逃避写作的借口。
作者的答案是：“写出我心”——通过写作来与内心深处的自己对话，然后将飘零的思绪整理成有形的文字。
很多文学大师懂得如何写作，却不一定懂得如何教别人写作；作者娜塔莉·戈德堡虽然是世界公认的写作大师，她认为“最好的学习方法是教”。她通过开设写作练习的课程倒逼自己练习写作，之后一教三十余年，学生来自世界各地，以亲身经历证明了“写作不需要天赋”这一认识的正确性，这本书里的写作心法也完完全全适用于每一个写作零基础的普通人。
相信自己，在写作的练习中你将学会如何写作；把写作当作练习，首先要做好打持久战的心理准备：
写作首先需要将经验从意识中筛选出来，这需要借助时间的魔法和勤劳的耕耘——“你要不断地、反复地寻找、梳理生命中的素材，把表层浅浅的思绪翻转过来，最终抵达心灵深处那一片丰美的花园！”
其次，也不必给自己太大压力，可以允许自己写出来的是垃圾、是流水账、是无病呻吟的矫情文字……但没关系，最重要的是动笔开始写，因为和大多数人比起来，你已经勇敢迈出练习写作的第一步了！
下面分享几个书中提到的练习写作技巧：
（一）一切好作品都是模仿出来的
要想成为好作家，必须做到三件事：多多阅读好作品、好好聆听这些作品，以及多多地练习写作。
一些刻意练习也是很重要的——当你读过一篇文章之后，试着用自己的话准确复述原文的意思、重述让你感觉强烈的东西，以此唤起你内心的故事和影像；之后，当你想写类似的故事和影像时，就能写出这些句子来。
具体来说，首先要分析模仿这种题材的结构，看看那类作品如何定调？第一句写了什么？作品如何结尾？学到形式之后，还需要多加练习，为其注入写作的灵魂，加进自己的经验情感，才能形成个人的独特风格。
（二）重视细节的力量，它让你的文字言之有物且真实可信
有关写作，有句古老的名言叫做“别光讲，展现出来。”
这句话的意思是，别只告诉我们你很愤怒，而要展现什么东西使你愤怒，然后读者自然会赞同你：这确实很让人愤怒；因为他们需要自己做出判断，而细节就是赖以判断的依据。如果要使用概括性的话语，务必勾勒出一幅具体的图像，而不是要求读者没有根据地自行脑补。
但是很多时候，我们会被炽热的情感所支配，自顾自地描述自己的感受，这样只能使读者一头雾水。
（三）写作时要把创作者和编辑分开，但要带上自己的读者
写作时要将创作者和编辑分开，也就是和内部检查员分开来，这个原则和我们前面提到的“写作时不要修改”类似，但又有更深一层的含义：你要对自己的文字有信心，不要被苛刻的编辑所吓到，他也许会说出“你很乏味”这样的话来，那只是你内心的不自信而已。写作过程中的自我审查只会打击你的信心。
记住，写作时你是创作者，先把那个要求苛刻的编辑放在一边，等创作完成需要修改的时候再邀请他出来。
（四）写作时宁可被当成神经病，也不要流于矫情
写作时，思绪是跳跃性的，你可能会写出“人吃车”、蚂蚁是大象、男人是女人这样的东西来。写作时思绪的跳跃不是我们能够控制的，它们来自理性和成见之外，反映我们透过现象看本质的观察世界的方式，因而我们能够看到蚂蚁和大象的相似之处——把蚂蚁视为大象，是一种不可强求的隐喻。
如果你自己都不相信，那这个隐喻就会显得无比矫情；如果你坚定不移地相信蚂蚁就是大象，那么可能有人以为你是神经病。不过，宁可被当成神经病也好过流于矫情。因此在写作的时候，保持充分开放的感官，任思绪横飞直撞，并忠实地记录下它们就可以了。
（五）好的作品都是修改出来的
文章修改是最后一步，也可能是最关键的一步，鲁迅先生曾说过：好文章不是写出来的，而是改出来的；被誉为“中共中央一支笔”的文章大家胡乔木，他也有这样的名言：“我的文章都是改出来的。”
修改的重要性不言而喻，同时也要掌握修改的方法。
在你写完一个作品后，最好放置一段时间再重新阅读，时间能让你得以保持距离，客观地看待自己的作品。修改时，只需删除没有用心在写、含糊不清的部分；不要改动文字，要肯定自己用心写出的东西，这使我们得以审视自己、显露自己的真实面貌，同时诚恳地接纳我们自己。
“我为什么要写作？”
娜塔莉认为：无论稿酬多么微薄、社会认同多么微弱，我们仍坚持写作，我们写作是因为我们热爱这个世界，如果得到稿酬和认可也挺好的。
在我眼中，写作除了使我们更好地认识自己之外，它也是我们与世界交流的一个重要方式；
写作会使我们心怀善意和敏感的思考，当我们试着写那些没有生命的东西，如桌子、椅子、冰箱、树木，我们就能从生活中抽离出来，重新思考生命的意义……