诗踪寻觅

海子

当他们说好散步去，夜晚你却发现他们在游泳~

以上这句话纯粹是我临时瞎写，散步是陆地上的一种挪移行为，而游泳属于水上的一种挪移行为，本质上都是在位置挪移，载体的工具不一样。

为什么引出这一段“无病呻吟”的话，可能也是为了简单地提些不成熟的“观点”。

按我的愚钝想法，现代诗可能包含两层意思，第一层是表面的现象，第二层是深化了的地方（此处不谈古诗词）。

而当我谈起“诗踪寻觅”的时候，无非是一个门外汉在冬天瞎扯，切莫认真。

费罗伊德有一个很出名的人格理论，便是“本我，自我，超我”，现将结合这个谈谈个人的想法:

1.本我

摘抄定义如下:所谓本我，指的是最原始的我，是天然、自然之我，是生而有我之我。本我，是一切"我"存在的心理前提和能量基础。在一般意义上的理解上，可以理解为天性、本能、自然思维规律等等。

而把这关联于现代诗的写法时候，很多人会把“懒”当做写诗的理由，为啥呢？“散文分行成诗或记叙文成诗，更厉害的是把聊天记录分行成诗”，从我们说话起，我们是以人的习惯去思考。

而从我们想学写诗开始，也当然很容易从“天然、自然之我”开始，那么是否我们这些所谓的分行就叫“诗”，可以说是可以算也可以不算，因为现代诗包容性很大，大到包括了“口水诗”、“打油诗”、“自以为诗”等。

而这个“本我”的地方，多数人以简单分行就可以成诗了，这可能是最低阶的认识，和门外汉没有区别。

有人说，不是很多大师也写记叙体或对话体诗吗？是的，而且还是一种定型的诗体。

但是记叙诗或对话诗需要极高超的表现能力，才能让人看到不止是叙述，更多的是一种对生活、理想的延伸以及宗禅、大自然等的理解。所以这类型的已经达到“自我和超我”的地方，非刚刚涉猎的人能够懂得，切莫写了还自以为是而引起别人啼笑皆非。

而“本我”里面还有一种，便是学习他人作品进行固定意象的“二次创作”。这比起简单分行的“自以为诗”水平高了很多，但如果领悟不透，只是借意象简单二次组装，得到的只能是“邯郸学步”，在门外汉看起来是“高超”，而在行家眼里却是一个低等的“盗贼”，因为他只抢去了这个作者的皮囊，而没有盗走真正的思考。

而很多东西都是从模仿开始的，但模仿要切忌词藻华丽或空洞无味。我们都知道“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”这句脍炙人口的名句，然而它也是模仿的，但这个意境早已超过了原创作者，它拥有着作者的独特思考与新颖的视角，从这个本质上，已经从“本我”到达了“自我”，便是难得的升华。

书要多读，人要勤于思考，便不会常闹笑话。那么接下来再谈谈“自我”，它到底是一种什么样的存在方式？

2. 自我

同理，教科书式定义:所谓自我，指的是"自己"这个意识的觉醒，是人类特有的自我探寻的开始。

“自我”便是自己去激发一个“意识的觉醒”，这个问题回到现代诗这个问题上，简单来说是要我们学会“独立思考，对于未知或已知事物建立自己的探寻方式”。

举个例子，海子的“面朝大海，春暖花开”以及“你来人间一趟，你要看看太阳/和你的心上人，一起走在街上”，相信大家都不陌生，这些都是很富有哲理性感悟的诗眼，它们浅显易懂而又不失诗魂。

诗是要思考的，但也是要尽可能地去除抒情化，去除掉“油腻”的部分，归还一份理解给读者，甚至是作者本身。

诗不可能都用散文或记叙文的方式告诉你，不然就没有必要出现诗这种文体。至于诗是否要朦胧，这不是一定的要求，朦胧诗在中国出现得晚，一开始便是处于一种被抨击的表现方式，直到后面才慢慢地被广为接受。

说到朦胧，它不是把意象一把简单堆积，然后故意以“抑郁寡欢”的方式进行“纨绔倒塌”，这样写是没有意义的。好比是有些人为了显示自己“找路”的辨别能力，本是“路痴”还偏向迷宫绕，最后把自己绕晕了，而不知所云。

但诗要尽可能地含蓄，尽可能地把自己的感情收起来，这样再辅以朦胧写法，可能就是一个很丰满的内涵个体，值得读者从各个方面去解读，而不是一开始就把门交给了他们。

如何提高自己的创作能力，这个还是建议去多学习点诗歌理论，把诗弄明白了再去创作，并在这个学习过程，积累一些“词语”:譬如猪（肮脏的代表），蛇（诱惑的化身），豹（飞奔而又士隐的代表），以及柏拉图、但丁、希腊神话人物，西伯利亚、角斗场、古井，野草、马尾、云梯、肋骨、菩提等。

3.超我

教科书定义:超我，指的是泛道德、伦理角度的"我"。

而诗之“超我”，大概是与大自然以及宇宙报以回应。诗人在这一层里已经完成“自我觉醒”，他们需要在这里完成“自我救赎”后的“解救他人”，这个里面往往需要到诗人的智慧、天赋以及气度。在这里他已经解决了觉醒的问题，往浩淼的地方寻求精神的答案，而这个答案大多数和宗禅玄学以及精神信仰有关。

在这个试探过程，有些人疯了，有些人自杀了，有些人沉淀了，谓之为涅槃。

在这个试探过程，可以推荐大家去看看现代诗人海子或穆旦。他们都是中国划时代的现代诗歌领军人物，他们所写的大部分都是关于神学类以及大自然的思考，剔除玄学代表的意思，很多人估计读不懂他们的诗篇，也同样地失去他们想要表达的意思。

诗歌，一种难得的文学记载形式。诗歌在读者与作品之间需要一个平衡点，这个便是诗歌文学距离。

在这个距离的范围内，只要是合理的解释和看法都是可以被接受的，哪怕是一首诗解读出了一千种看法。同样地在这个距离里，作者与自己的作品也保持着距离，这个平衡点随着自己的阅历或经历或时间等产生波动，也是正常的一种现象。

诗歌或许是寂寞之物，你一定要尽可能地安静下来，慢慢创作，也不要奢望大部分人多懂。当你只写一遍便完事了，建议去看看现代诗人海子等的手抄稿，他们尾注两年或再过两年再改，哪怕是一首不出名的几句短诗。

至于什么是诗人？我真的无法告诉你。但可能存在99％的“诗人”，但从这99％里面有可能找不到一个真正诗人来。这个数据是怎么来的？嗯，我捏造出来的。

以上纯属我的胡思乱想，我也造次不出好东西来。暂时码到这，多有得罪地方，还望包涵。

注:本人一天到晚捣鼓实验，无紧要之事没必要简信我。当再次看到几个小时前“新信息”的时候，我已经失去了回复的必要。