最近，不少人写文章批判陈果和复旦大学，网络上各种言论也是此起彼伏，呈现出一面倒的批斗趋势。这大概就是所谓的网络舆论欺凌。她的讲课视频大火时也有不少文章和言论，不同的是，那时铺天盖地都是喜欢与赞美。很多时候，我们看到的，其实并不是真相。截取的语言片段，失去了特定语境下的前后勾连，便生出各种歧义。在这个信息爆炸的时代，太多的人不明就里便被舆论裹挟着前行，自觉不自觉地，成为伤害别人的利器。
我想起杜郎口中学，那个曾经的教育界神话。在它的鼎盛时期，各类报刊杂志争相宣传，全国各地的老师买门票去参观学习，数以不知道多少计的学校照搬推广。后来它却变成了舆论的肥皂泡，华丽丽地破灭了。五年前我曾经在那里上过一节课。
那是在2014年即将结束的时候，第十届中国名校长高峰会议于12月28、29日在山东省聊城市茌平县杜郎口中学举行。有幸被推荐去上一节公开课，我选择了余光中的《乡愁》。
去之前，考虑到九年级中考问题，我就在七八年级分别试上了一下，上课时印发有《乡愁》原诗的单子，读、赏、诵、写，全部当堂完成，效果挺好。八年级比七年级更佳，尤其是仿写，兴趣盎然，异彩纷呈，《乡愁》的影响力令人叹服。学生的仿写，倘若在意境上再细细推敲修正，一首首小诗便更具神韵了。
28日晚上9点听完大会报告，说可以去教室见见学生，我便去了九年级（5）班教室，想试试多媒体。老师很热情，孩子们学习也很自觉，我简单问了两句，得知这首诗已经学过却并没有仿写，顿觉释然。班长问我需要提前做哪些准备，我笑着拒绝了，一节课足够了。
第二天第三节课时，我在九（5）班听了一节杜郎口中学的语文课，上的是冰心的《谈生命》。课堂由一个女生组织，她在黑板上画上了好看的点缀图案，老师让一名男生板书了课题，又让另外一名学生打开多媒体设备搜了轻音乐播放。按照先默写再展讲的模式，学生先默写课文，然后分别对这篇散文进行了很透彻的分析，还诵读了很长很工整的一副对联，让我觉得学生的赏析能力和写作能力都特别好。只是其间一个小细节让我很诧异，在展讲的时候明明发音是正确的，可是学生却上前说：“我来纠正自己的一个错误，应该读××。”师生竟无一人提出异议。最后由一名学生做总结，从内容到修辞到写法，一应俱全，准确精到。这篇散文通过各种譬喻将生命的各种境遇加以阐释，理解难度并不低，学生却分析得如此透彻，让我甚是感叹。我便更加期待《乡愁》能触动他们的心灵，在领悟诗情的基础上，创作出一首首文采斐然的小诗来。
第四节课，由我执教《乡愁》，我便要求学生收拾好桌面，不允许使用教辅资料，也不要用课本，发了印有《乡愁》原诗的单子给他们。我一直习惯于这样要求，欣赏学生阅读文本的体悟，这是特别令人欣喜的事情。
承着《谈生命》导入：“在生命的长河中，一泻千里的顺境令人愉悦兴奋，惊涛拍岸的逆境让人愁肠百结。亡国失夫的李清照愁绪满怀，吟出‘只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁’；亡国之君李煜叹道‘问君能有几多愁，恰似一江春水向东流’。那么台湾现代诗人余光中的‘愁’又是如何表现的呢？我们来一起品味他的《乡愁》。”学生对于已经学过的诗句记得很熟练，我点上句，下句便脱口而出。埋了伏笔在这里，是想让学生在理解时明白化抽象为具体的妙处。
板书了大大的“乡愁”两个字，我便问：“同学们认为什么是乡愁呢？”大约他们不习惯这样提问，面面相觑，没有人举手，我就近请一名同学说说看，又重复了一遍问题，他说：“思念家乡。”我追问：“思念家乡所以愁。请你把语句表达完整。”又请了一位再说说看，她认为：“想念家乡和亲人很忧愁。”于是，我呈现了《现代汉语词典》关于“乡愁”的注解，并补充了关于乡愁情结和乡愁诗的简介。
乡愁有多浓？请同学们通过朗读来表现。学生读得挺不错，我跟着音乐诵读，请学生做点评，并说说要想让这种愁绪得到充分体现，朗读时应该从哪些方面加以注意。因为喜欢的缘故，我读得很投入，学生也情不自禁地鼓了掌，表示了感谢之后请学生评价，全停留在要有感情这个层面。于是我只好引导他们从朗读的技巧层面再做探究，终于使他们明确，这首诗要想读出感情，得注意节奏的停顿，用舒缓的语速，叠词要重读，语调需低沉。学生无论是个人读还是齐读，跟着音乐都读得挺好。
从每个小节读出了怎样具体的情感或者愁绪？学生直奔爱国去了，追问爱国情感从哪个小节读出来的，才回到第四小节，其它三个小节也是逐步引导才明确了的。期间学生多次用“段”表述，反复纠正终于可以自行改过来。为了加深理解，我展示了《北京青年报》采访余光中《乡愁》的创作灵感时的一段话，他说：这首诗是蛮写实的。小时候上寄宿学校，要与妈妈通信；婚后赴美读书，坐轮船返台；后来母亲去世，永失母爱。诗的前三节思念的都是女性，到最后一节我想到了大陆这个“大母亲”，于是意境和思路便豁然开朗，就有了“乡愁是一湾浅浅的海峡”一句。追问按照这个创作思路四小节可以分成几部分？学生认为分两部分，理由很充分，从家愁到国愁，我便板书在课题下面，男女生分开读了这两部分，蛮不错哦。
然后，我抛出了合作探究的问题：站在语文的角度，从诗歌形式、时间跨度、修辞手法、表现手法等方面去思考、研讨，说说你们读这首诗后发现了哪些特点或者美点。
问题就从这里开始出现了，学生感到无所适从，极少有人拿起笔来圈点勾画或者写下自己的思考。我转了三个组，以相互交流的对话形式进行了点拨，但学生仍然只是停留在表层，无法深入。比如时间上，他们可以看到“小时候，长大后，后来啊，而现在”，却不知道这样的跨度有怎样的意义；发现了使用了比喻和反复的修辞手法，却只能说出把乡愁比作什么，不知道该如何赏析。而这些在上节课《谈生命》一文里都有所涉及，学生展讲时说得头头是道，相当深入，为什么紧接着在我这节课上就不会了呢？怎么反差这么大呢？心生疑惑的我在与学生的对话引导过程中，不自觉地列举了上节课比喻和反复的例子，举一反三也应该可以品赏啊！我请上节课展讲时做修辞赏析的同学试着说说，学生们左顾右盼，没有人站起来说。于是我很耐心地带着他们从四个意象入手进行了品赏，包括修饰意象的词语。在品赏的基础上，学生熟练地跟着音乐背诵了诗歌。
最后一个环节，是仿写，这是令我最惊诧的败笔。要求自选话题，仿照《乡愁》一诗的形式，尝试选择贴切的物象，使用复沓，注意有明晰的线索，并做了提示：幸福、快乐、勤奋、爱心、学习……都可以作为话题。印发的单子背面给了填空式的一首《乡情》，并附有这样一段话——其实，每个人都可以根据自己的体验写出不同小诗来，只要大胆去写即可。如果你觉得有困难，请试试通过填空写成一首；如果你觉得思绪如泉涌，就大胆挑战自成一首；如果你觉得写一首太困难，就试着写一两个小节或一两个句子吧！
全班38个学生没有人能一个写出完整的一小节来，何谈一首小诗！我原本准备用我们学生创作的小诗是来点缀的，只好临时做了主角，呈现给他们欣赏。
课堂小结时，除了情感熏陶，我特意强调了一下：对课文要有自己的解读，学以致用是学语文的最高境界。我希望这样能给学生在学法上予以点拨。
下课后，我私下问了几个学生：“平时做不做这样的练笔？”摇头：“不做。”“上节课你们连书都不用拿，赏析很好啊，是否都是自己的理解？”“是的，也借助资料。老师也会写好给我们一些。”
几个来参会老师对我说：“我们看到你的课才是真实的课。”“课上得挺好，没想到学生写的能力这么差。”
我远赴千里，在杜郎口中学上了这么一节自己并不很满意的课，心情久久难以平静。我对学生的学习状态了解得太不够了，仅仅从前一节课看到他们在课堂上精彩的表现，特别是看到他们自觉的学习习惯，完全自主的课堂，漂亮的书写，深情的诵读，流畅的展讲……以为他们的学习状态很棒，学习效率很高，可他们一旦离开了原来的上课轨道，怎么就完全变样了呢？
可见，我看到的并不是真相，可客观讲，一所濒临撤并的农村中学，能设法逆袭，已经很了不起了，并不需要批判，只是模式化照搬教辅的做法不敢苟同罢了。
田玲写于2019年2月8日