摄影技巧Get！如何通过侧面拍摄塑造人物形象

侧面拍摄的镜头不仅能表现出被摄者的正面结构和侧面结构，还能很好地表现出这两个面相结合的棱线，使被摄者的形象、轮廓和立体效果得到充分地表现。这种方向拍摄的人物在画面中的各部分不是处在同等地位。所以，画面中的影像显得活泼，富有变化，整个画面具有动势和较明显的方向性。除此之外，还可以利用它的特点，得到其他的效果。

身份抑制

电影拍摄中涉及到人物主体拍摄时，摄像机与被摄对象所在位置之间成一定的角度是比较可取的。这样一来，不仅拍摄者可以通过极富表现力的镜头画幅看到被摄对象的脸，而且还会产生一种面部特征的空间维度感。

获得扁平化的画面效果最有效的方法之一，就是从被摄对象的侧面进行拍摄。这样一来，画面瞬间就会充满视觉张力，让人可以将其直接与电影内容联系起来。在Robert Duvall主演的由George Lucas执导的影片《五百年后》（THX 1138）中，Robert饰演的男主一角生活在未来社会，当政府发放的抑制剂失衡后他开始积极反抗专制集权政府的控制，力图摆脱程式化的身份设定。这种扁平化的画面效果强化、渲染了影片专制集权下压抑的氛围。

身份隐匿

在希区柯克导演的电影《迷魂记》（Vertigo）中，男主Scottie（James Stewart饰演）第一次见女主Madeleine（Kim Novak饰演）时只瞥见了她的侧脸，女主的真实身份显得很神秘，而运用侧拍方式成功地达到了这种效果。

在拍摄纪录片《变态者电影指南》（The Pervert′s Guide to Cinema）时，Slavoj Zizek将《迷魂记》中Scottie满怀恐惧地看着Madeleine的侧面镜头拍摄手法运用到了该影片中。恐惧使得Scottie开始主观地对Madeleine的身份进行建构，如此一来观众也被吸引，参与到了女主人物角色设定的创造过程中。

虽然希区柯克的这个例子算是劳拉·穆尔维关于电影男性三种窥视模式理论的实证，但归根结底还是要应用于实践，让侧面拍摄成为电影制作人和摄影师的惯用手法，从影片中其他人物的视角或者观众的视角来审视、定位故事中人物角色的身份。

身份融合

当其他人物进入到侧拍镜头中时，镜头的表达效果会变得更加复杂。当镜头中同时出现两个相关人物时，想要获取扁平化的画面图像，双重侧拍是一个很好的办法，效果如图所示（图片来自影片《少数派报告》）。

同一镜头画幅中，侧面拍摄某个人物的同时，第二个正面向前的人物既可以与之相交叉，也可以与之相分离，具体情况要视画面语境而定，这是双重侧拍手法的不同运用。如下图所示，黑泽明与英格玛伯格曼在他们的影片中大量使用了这种侧面拍摄的方法。

在明确表现冲突与对抗的镜头中可以使用双重侧拍的方法，尤其是在涉及漫画以及与之有关的艺术创作时。影片《蝙蝠侠》（Batman 1989）中采用了侧面拍摄的手法，人物角色的动机变得明显对立，也更加直接，故事情节变得更加动人心弦。这样一来，银幕上的人物角色变得更加残忍，更具兽性。

 结论  

关于二维空间中侧面拍摄能够增强银幕人物情绪释放的视觉效果的说法，实际上是模棱两可的。希区柯克在影片《迷魂记》（Vertigo）中循环使用了推拉镜头，同时还运用了逆向侧面拍摄得到的扁平化镜头画面。

从电影角度来讲，还有许多其他的方法可以将图像画面扁平化处理。主光照明是一项很常见的技术，通过它可以减少被摄主体投射的阴影范围，同时获得平滑的画面质感。

摄影中长焦镜头不仅可以用来塑造扁平化的图像画面，而且能够用来降低被摄主体之间视觉上的相似度。除此之外，它还可以产生类似被摄主体正在去某个地方的路上的画面错觉。

简单来说，运用侧面拍摄的手法可以达到隐匿银幕主体身份与情感的效果。