每当人们回顾过去的事情，都总会不自觉为“时光易逝，岁月不经留”的现实困窘而深觉感怀之情。但幸运的是，经历过的美好事物总会留下抹不掉的痕迹，每每回首也总能从中拾拿起昔日的那份喜悦和激情。
2018年悄然过去了，作为一名动漫工作者，隔夜君对于过去这一年登场见面的动漫内容无疑是相当满意的。无论是剧情深度，还是表现形式均一能够带予我们眼前一亮的观感体验。
尤其为年末上映的《无敌破坏王2》和《蜘蛛侠：平行宇宙》，前者可谓是通过动画片的方式重现了斯皮尔伯格导演的《头号玩家》，而后者则颠覆了我们对于动漫创作想象的可能性。
然而，即便过去一年二次元世界如此绚烂多彩，但对于隔夜君来说也依旧带有一丝遗憾，这种遗憾来源自隔夜君对于旧有作品的惦记，以及对时下作品质量的憧憬。
如同95年上映的《肖生克的救赎》，即便时光荏苒流逝了20多年，它的地位也依旧被位列到豆瓣TOP250强电影的榜首位置，这在一方面确证了这部电影神作美衔的同时，也不免道出了另一个残酷真相：后继者压根就没这个能耐再达此等高峰！
难道这不算是我们这群热爱影视作品小伙伴的遗憾和损失吗？
2018年的动漫界也同样如此，过去一年数以十部动画佳作需要攀登的高峰也正正就是17年年底上映的皮克斯动画《寻梦环游记》。
究竟这部动画有何魅力？是否真的具备以一人之力掰倒18年全年动画片的能力？不妨跟随隔夜君的步伐来好好的重温一下吧---
《寻梦环游记》
在隔夜君看来这部影片的中文译名是相当概括到位的：
“寻梦”道出了这部动画将会出现与追逐梦想相关的剧情；
而“环游记”则道出了这场追梦旅途的终点也终将会是起点这一含义。
具体到剧情内里，影片主角米格生活在墨西哥一小镇上，自小对音乐存有着痴迷的热情，但与同墨西哥这一音乐之都的其他家庭不一样，米格的家庭世世代代都对音乐表以极度的憎恶，认为这会给生活带来“不幸”的噩梦。
究其原因就在米格的曾曾祖父身上，曾经为求到世界各国进行演唱表演，罔顾自家“老婆”（米格曾曾祖母）和“女儿”（米格曾祖母）的生活，也就是我们中文世界常说的“抛弃妻子”吧。
自此之后，米格家族历代绝缘音乐，而到了米格这位天生痴迷音乐的小伙子身上悲剧就自然降临了---受到家人的严厉阻挠，且在争吵之下作出了离家出走的决定，并在路途上意外到来了亡灵世界，自此开启了一场跌宕起伏的追梦音乐旅程。
当然，作为一部皮克斯式的合家欢动画片，米格最终也还是回到了家人身边，并如预想般走向了大团圆结局。
这部于17年年底上映的动画片，在过去一年时间里几乎横扫了所有能够想象得到的行业奖项：
其中包括了第90届奥斯卡最佳动画长片奖，最佳原创歌曲奖。
也同时在第45届动画安妮奖斩获了大满贯殊荣“一举横扫包括最佳长片，最佳导演，最佳视觉特效等等在内11个奖项”。
如此般的佳绩隔夜君不敢言说为空前绝后，但放眼到这几年时间跨度，也就唯独《疯狂动物城》能够与之媲美一番了。
当然，《寻梦》能够摘取这些美誉也并非无迹可寻的，而在隔夜君看来主要就集中在三个关键词上：“追梦”，"记忆"和“等待”！
在下面的内容里，隔夜君就逐一给你们剖析一番---
追梦
作为一名90后，隔夜君绝大部分动漫阅历都来自于日本的《少年JUMP》。而对于这家杂志社来说，其定位于青少年群体的属性，也使得他们的内容无不涵盖着“热血”设定。
何为热血？隔夜君的理解就是“奋不顾身的投入，以超出常人能够理解的意志持之以恒”。
长篇连载我们能够看到《海贼王》路飞以20年如一日的态度在前往拉夫德鲁的航路上勇猛直前；
也看到过《灌篮高手》的赤木刚宪，曾为称霸全国的梦想而从小学一直拼搏到高中的最后一个夏天；
而对于荧幕上的电影，过去一年时间最为隔夜君印象深刻的，当属国产动画《风语咒》的剧情---主角朗明一直坚持着自己就是侠岚的信念，即便现实用残酷的理据告知他这是一场误会而已，但到来剧情的最后，朗明依旧果敢踏出了迈向悬崖深渊的步伐，并最终成为了风语咒使者！
到来《寻梦》这部影片，我们也大抵知道了主人公米格对于音乐的狂热，也知道了他在生活中所遭受的阻挠力量。
然而米格身上的那种，自始至终出于对音乐的纯粹热爱，使得他获得了近乎于信仰的魔力。
即便每天仅有着外出擦鞋的时间能够交流音乐，尽管这段时间很有可能遭到奶奶的巡检破坏，也尽管只能够获得卧室的废弃阁楼作为音乐研习的地方。
但米格也依旧于可能的夹缝之中徜徉在音乐的海洋之上，并在年纪尚属幼小之时便练就了一身高超的本领武艺，即便放眼高手云集的魂灵世界，即便到来了歌神德拉库斯的面前，米格也依旧能够凭借这身技艺俘获众人的芳心。
一年过去了，在隔夜君的脑海里，也依旧定格着米格在卧室阁楼手捧吉他，双目熠熠生光的盯着电视机的样子。
这种专注，这种全神，这种满足，相信对于“幸福”二字的理解，米格已然给我们带来了最为完满的诠释了！
记忆
《寻梦》这部动画另一最棒的设定无疑就是关于魂灵世界与现实世界的联系。
人类死亡后将会到来魂灵世界，以剥离肉身的骷髅姿态继续存活下去，而到了一年一度的“亡灵节”，骷髅魂灵便能够获得回归人类世界与家人团聚的机会。
不过这有一个前提，那就是死者的照片需得到生者的供奉方才可行，否则经由万寿菊搭建而成的桥梁便会成为魂灵们不可逾越的“障壁”。
通过这样一个轻巧的方法，《寻梦》便给我们构建出了魂灵世界和现实世界的羁绊联系---当祭奠供奉这些传统风俗成为人们日用而不知，甚至受到现代思潮质疑和摧毁的时候，这部影片通过这一亲缘团聚的目的性方式，重新唤起了我们的反思。
当然，现实世界又岂会存在魂灵世界一说呢？那究竟反思些什么？这部动画给我们带来的答案便是“记忆”二字！
人的一生中会面临着两次死亡，其一为凡间到魂灵世界的“生物性死亡”，而另一则为骷髅魂灵在异世界可能遭受到的“终极死亡”。
同样的，隔夜君依旧牢牢记得流浪汉埃克托在“猪皮哥”消逝之时所言说出来的那句话：
“如果在活人的世界没人记得你了，你就会从这个世界消逝....活人的世界里没有人再讲猪皮哥的故事了”
生物性的死亡并不可怕，作为社会性的动物，作为享受着奠基在文化传承历程上的现代文明的人类，真正可怕的，难以面对的应当为“被遗忘”。
是的，祭奠供奉形式上看似虚无迷信，但内核传承的无疑便是对死者的“记忆”。
《寻梦》通过一辑感人肺腑的场面，让我们重新认识到了这其中的关键性意义，实乃非凡的表现能力呢。
等待
古往今来，“记忆”可不仅仅会带来羁绊，还有着“牵绊”一说。
在《寻梦》的动画里，米格的曾曾祖父之所以能够存留在魂灵世界，依仗的便是其女儿“coco”的记忆（米格曾祖母）。
如今年迈苍老的她，便是人类世界仅存的依旧记忆住埃克托的活人，而对于这位曾在幼小时候遭受到老爸为求追逐音乐梦想而抛弃的厄运的老奶奶来说，她一直以来都未有予以老爸半丁点的憎恶。
相反，她还一直念想起幼年时候坐在床边聆听老爸演奏歌曲的那一幕场面---
幼年的coco或许压根就不知道歌词的意思如何，但悦耳的旋律以及老爸慈祥的脸庞，相信也已然将“Remember me”的内涵深刻传递到小女孩的内心里。
随后，近百年过去了，coco也从活泼好动的小女孩迈入了神智痴呆的老态龙钟状态，但coco却依旧等待着老爸的回来。
就当米格从魂灵世界返回到家里，并给曾奶奶献上了一首“Remember me”的时候，coco清醒过来了，随后还应和着旋律哼唱了几句歌词：”Remember me， Each time you hear a sad guitar....“。
相信荧幕前的观众无不为这一跨越世纪的“相思之情”所感染触动，泪水便如同歌曲的背景装点，在温情的旋律之下，徜徜而下咯。
当然，更深厚的情感有些时候是无法通过文字来表达的，而上述内容也只是隔夜君对于《寻梦》的理解触动，即便穿透了365天的时间，也依旧历历在目的亮点之处。
为了给这篇文章配图，隔夜君不少于10次掠过这部动画，但每每到来关键情节，泪水也同样止不住的滚滚而下。
看来“梦想”，“记忆”，“等待”这三大主题便是人类社会永垂不朽的旨意所在呢，而《寻梦》通通都涵盖了，并以皮克斯的品质给我们融汇呈现了。
如此般的作品在过去一整年我们能够遇着吗？不好意思，还真没有！
所以，假如你未曾领略过《寻梦》的魅力，不妨今晚就去体验一番吧。
希望你们能够喜欢上这部皮克斯动画。