2021-11-30音乐NFT会崛起

音乐NFT会崛起

除了吃饭睡觉之外，人们身心放松的最重要方式，音乐应该算在Top3了。人类对音乐的喜爱几乎是刻进DNA的。从生物学角度讲，听音乐可以使大脑回路（如伏隔核，腹侧被盖区和杏仁核脑区等）区域得到奖赏并产生愉悦，同时也能调节神经递质多巴胺的产生。从“身边即世界”的视角同样如此：我们身边不玩游戏者大有人在，从来不听音乐者却十分罕见。音乐产业理应拥有最广阔的市场。

音乐与游戏无异，音乐产业的本质也是上层建筑的消费。但从两个行业的数据可以看到，音乐产业的表现与游戏相比之下却不尽人意。线上音乐作品及现场演唱会创造的收入总和实际相比游戏产业仍然相差甚远。音乐和游戏的消费模式不同，直接用数据比较似乎并不完全准确，但我们也可从中看到一些传统音乐产业的困境。

最核心的问题无非就是“人”的问题。音乐创作需要物质支持，不能完全“用爱发电”。传统音乐产业最主要的经济模型是“流媒体模式”。简单来说，人们在Web2音乐平台上，例如Spotify或者网易云等，每播放一次歌曲，创作者就能获得微薄收入。根据INSIDER的调查报告显示，Spotify上歌曲每循环一次能产生0.003-0.005美元的收益。这意味着同一首歌曲被循环250次，创作者才能有一美元的收益。而这一美元还要被平台、音乐公司等版权所有者瓜分，创作者真正到手的收益就更是微乎其微了。这对于非“顶流”歌手，小型音乐人而言其实是很难从中获益的。另外，音乐的投放和后期宣传需要大量的人力物力和财力。没有音乐公司的帮助，个体音乐人就算有好的作品，也很难有“出头之日”。“是金子总会发光，付出总有回报”这句话在当代音乐产业看起来过于理想主义了。

区块链的到来给传统音乐产业带来了曙光。加密产业的核心就是“去中心化”和“所有权”。Token能够重塑生产关系，极大程度上赋能音乐产业。简单来说，创作者经济创造了价值，在价值传递的过程中有不同的角色：价值创造者-音乐人，价值传递者-版权公司和音乐平台等，价值接受者-听众。价值创造者无疑是最关键的一环，理应获得最多的经济回报。但在传统音乐产业，绝大部分收益则被版权公司或流媒体平台收入囊中，这是一种不健康且效率较低的生产关系。而借助Token，Web3音乐产业有了更多比“流媒体模式”更加高效合理的经济模型。它能够重塑生产关系，降低中间商的重要性，将收益更多分配给价值创造者。

近期，加密行业中涌现了很多音乐项目，其经济模式可以分为以下四个大类。有的项目采用了单一模式，而有的则是几种模式混合。