（原）解读梵高02｜《梵高手稿》Part Two 1882

（*注：文章旨在通过把梵高给弟弟提奥写的书信进行二次解读，更为客观、公正地诠释他作品中的热情和愉悦，纠正他在大众眼里长久以来的“疯狂”形象。）

前言

1881年春天，梵高开始和父母一起生活。但当年冬天，梵高因为单相思一个新近守寡的表姐和父母发生了争执。

1882年1月，梵高搬到了海牙。并在那里租了一间画室，继续高强度的绘画学习。

搬家之后的梵高很快与一个被称为西恩的妓女发展出感情。这个女人有一个年幼的孩子，而且又在怀孕中。这桩不明智的情事，不仅让他患上了性病，也使那些体面的朋友离他而去。

尽管生产之后的女人和梵高在他那光线充足的大画室里同居，有过一段世俗家庭生活。但贫穷加剧了他们的困难，这段感情最后以梵高的离开而落下来帷幕。

在此期间，作为艺术家的梵高沉浸于研究不同媒介上的技术细节，以及透视、色彩、光线、阴影等。他在新工作室中创作了许多素描，还有他最早的水彩和油画作品。

矛盾的梵高

由于受到过去种种经历的影响，梵高对认可和爱的渴望远远超于常人，所以他在私人情感上的表现，并不令人惊讶——极度匮乏带来的稀缺效应，会让人难以自控。

从1882年梵高给弟弟提奥寄去的信件中可以看出，面对他人的不理解和不认可，梵高对于绘画的热爱丝毫不减。

面对如此清醒的孤独，他在情感上的不明智，也有了让人更同情的理解。可以说，梵高其实是一个很在意他人看法的人。他渴望得到来自他人的认可，特别是来自弟弟提奥的认可，否则就不会如此频繁的给弟弟写信，并且事无巨细的向弟弟分享自己的成长。

他需要一个能治愈他的人，以缓解感情上的“疼痛”，哪怕是暂时的。

以下为《梵高手稿》部分原文摘要（如能阅读以下部分，您将对梵高对绘画的执着和自我思考感到敬佩——一个极度渴望被认可的人在得不到认可的状态下，是如何安慰自我，以便坚持下去的）：

[1882年7月21日] No.218：

“在大多数人眼里，我是怎样的人呢？无足轻重、古怪，还是格格不入？一个现在没有社会地位的人，总之就是一个低到尘埃里的人。倘若一切果真如此，那我愿用我的作品来表达一个怪人、一个无名之辈内心的所思所念。”

“艺术需要不顾一切的执着和持久的观察。所谓执着，不仅仅是要身体力行，更要在别人说三道四的时候坚持己见。”

[1882年7月23日] No.219：

“我的前途顺利与否，我觉得，取决于我的作品而非其他。只要坚持下去，仅靠愉悦地观察并且饱含爱意地如实描绘出小窗外的自然景致，我就会安静地打赢这场战争。对于其他杂务，即使有人来骚扰，我也可以保持漠然。我太热爱绘画了，不愿意为其他的事情分心。研究画面透视给我带来的乐趣，远胜于与人交流。”

[1882年7月31日] No.221：

“我给你看的这幅画，只有一个想法：就是想向你证明我没有原地踏步，我正在循序渐进地进步。对于我的作品的商业价值，我丝毫没有自命不凡。但如果时机恰当，它们却还是不如别的画家作品一样好卖的话，我会非常惊讶。不管我的画什么时候会变得好卖，我都不太在意。我想，只有坚持不懈地从自然中汲取灵感、潜心创作，才是正道，才不会竹篮打水一场空。”

[1882年9月11日] No.230：

“你也许记得，上一封信里提到我去了一个土豆市场，画了好多素描才回家，真是太有意思了。然而，事实证明海牙人是这样对待画家的：一个小伙子，从我身后或是从窗户里，对着我的画一撮撮地吐嚼过的烟草，有时候真招人烦。不过，我并不因此沮丧，他们没什么恶意，只是完全不理解我，可能觉得我是个疯子，因为我画的那些线条，对他们来说毫无意义可言。”

附上1882年梵高的部分绘画习作：

拄杖行走的女人（Woman Walking with Stick）

斯海弗宁恩的风景（View of Scheveningen）

典当行入口，海牙（The Entrance to the Pawn Bank, The Hague）

煤气厂（Gasworks）

斯海弗宁恩海景（View of the Sea at Scheveningen）

斯海弗宁恩海景（View of the Sea at Scheveningen）

两个播种者（Two Sowers）