仿佛有一双眼睛，跟随他略显落寞的脚步，镜头逐渐拉远，身影一下变得长长的，叶问终于踏上美国，这片完全陌生的地域。
形单影只贯穿了整部电影。叶问没什么高尚的追求，远赴异国完全为了儿子的教育问题，父子关系却不那么完满。叶问所秉持依仗的是中国功夫，与当地武师总是格格不入。矛盾与冲突，全部积压到一个罹患癌症的老人身上。
叶问用一场场爆发力十足的打斗，把所有压力全部击碎、消解。
现实中的叶问，显然没有如此丰富的履历，出生于佛山，经由澳门定居香港。藉由甄子丹的精彩演出，他才行遍了千山和万水。
所以，《叶问》绝不是一部传记类型的电影，而是一个圆满的，理想化的人物故事。10年之前，系列首部电影横空出世，《叶问1》更像是一场百米冲刺，那时，叶问正值巅峰时期，他以一鼓作气的姿态击败每一个敌人。胜利总是毫无悬念，故事也缺乏张力，但是这股冲劲依旧网罗了万千观众。
及至系列电影终章的上映，叶问已然垂垂老矣。年华不再，妻子病逝，同行相轻，徒弟还不够老练，敌人却愈加强大。
拍完这部戏，甄子丹也终于解脱了。他曾经说过；“最好的东西，应该有一个段落。”《叶问4》完全有资格作这个段落的句点，它也是“香港动作电影的最后一战。”
作为一部动作片，武打是它的标配，剧情往往是其软肋。毕竟，观众只要看的爽就行。这个准则放在《叶问》系列电影上，也是恰如其分的。系列首部算是横空出世，之后的电影经常拙于表达，在豆瓣上的评分也一路走低。
所以，在剧情演绎上，真的替《叶问4》捏了一把汗。整个美国故事，都是编剧凭空臆造，换言之，给主角安放一个全新的名字，这个故事也有可能行得通。
时势造英雄，时势也能成就一部电影。大洋彼岸的美国，刚刚发生了一起种族歧视事件，2020年5月26日，一个美国黑人大叔，被四名白人警察暴力执法致死。
这则新闻让电影一下子丰满起来，感同身受的力量是强大的。叶问的故事发生在1964年，那个年代离年轻观众太过遥远，远到他们觉得种族歧视是上世纪的都市传说。黑人大叔的新闻，用醍醐灌顶的方式叫醒每个人，野蛮的侵犯就发生在文明社会的当下。这种感受也发生在电影里，种族歧视的力量如此强大，连武林宗师也疲于招架。
叶问是一个武师，更是一名儒家长者，秉持武德和传统文化。但是，当欺压歧视纷至沓来，叶问也会成为嗜血的莽夫。他要用拳头告诉敌人：“谈，可以；打，奉陪。”
与美国军官巴顿的较量，是系列电影的终极一战。这场对战是极不对等的，巴顿肌肉虬结，正值壮年，且未尝败绩，可谓一鼓作气。叶问疾病缠身，巅峰不再，虽然饱含国仇家恨，却是客场作战，毫无优势。
巴顿来势汹汹，出招阴狠毒辣，打斗的中途，叶问被打趴在地，巴顿傲慢地叫嚣，镜头转到队列中黑人小哥身上，站着笔直的身体，紧锁的眉头，镜头再转，最终落到叶问伸出的拳头。
巴顿并非平庸之辈，专挑叶问的弱点进攻，以擒拿反锁的手法，甚至将叶问完全压制。万般无奈之下，叶问用了古武术中的杀招，先祭出两记撩阴脚，后用伏手的反关节错位，最后以标指封喉。
叶问的反击不拖泥带水，没有武林宗师的风范，看着却很解气。你断万会长一条腿，我废你一只胳膊；你满嘴秽语呕哑嘲哳，我让你彻底闭嘴。这场漫长的打斗结束的时候，年迈的叶问伸出标指，气喘吁吁，巴顿在地上打滚，黄种人赫文悄悄松了一口气。
巴顿绝不是叶问系列中最强劲的反派，却是唯一一个激发出叶问杀意的敌人。与第一部的三浦将军做对比，两人都以空手道出战，却有本质的区别。三浦的打法，硬拳硬腿，架势工整；巴顿的招式，不讲规矩，阴狠毒辣。相应的两人的性格则是：三浦虽然阴狠，但讲规矩，有对武者基本的尊重和礼貌；巴顿则是完全的目空一切，唯我独大。
所以，同样是死敌，叶问的封喉一击，能直指巴顿，却无法对三浦下手。
《叶问4》讲了一个关于种族歧视的故事，电影上映之初，被扣上“民族主义”的帽子，电影便有宣传日益高涨的民族情绪的嫌疑。可是，以当下黑人大叔弗洛伊德的新闻作铺陈，各位感同身受的想一想，对自由和生存的追求，与民族主义能有毛线关系？
巴顿是一个美国人，捍卫的是日本人的空手道；叶问默许李小龙把中国人的功夫，教给美国人，却也反对外国人欺辱中国人。他们只是听从自己内心的吩咐，捍卫自认为正确的事情，这和唯我独尊的民族排他情绪有本质的区别。如果非要给他站队，叶问是中国的，也是世界的，叶问是久经考验的共产主义战士，而且是根正苗红的4.0版本。
除了和美国大兵比武，叶问还和唐人街中华总会的万会长有过精彩的对决。两人的首次比试，从桌面开始，打斗在喝茶的杯盏间展开，内敛，礼貌，点到为止。从整部戏的时间维度来看，这场比试也算是电影的开胃小菜。
之后，叶问送万会长的女儿回家，两人的第二次打斗随即展开。这场打斗是花了大心思的：叶问的咏春，简洁迅捷，擅长贴身短打；万会长的太极，沾粘连随，大开大合，专门克制叶问。实际上，两人的快慢对垒，叶问的确占不到便宜。
尔后，万会长发现叶问左手受伤，便主动提出单手切磋。打至酣处，万会长贴身靠近叶问，叶问抓住他的手臂，并且顺势递出一脚。此时，万会长可以本能的用另一手拨开，但是他的手死死背在身后。作为回报，叶问也及时收脚，这场比试仍旧不分胜负。
万会长曾有单手切磋的承诺，中国文化里，承诺很有分量，季布一诺，有重千金。叶问也便有回敬的礼貌，传统武林里，彼此让招收招，这叫礼尚往来。
武术是古人克敌制胜的技法，也是以中国文化为蓝本的朴素哲学。具体到咏春拳上，有“念头正，终身正”的技法口诀，这六个字既是咏春拳中小念头的套路练习方法，也是习武之人立身安命的行为准则。武术不是靠所谓诀窍秘笈，一招鲜吃遍天，真正的功夫是厚积薄发的霍然一击。
可惜，这种传统近乎失传。今天的武术，更像是一种招摇于世的骗术。2020年5月17日，马保国先生，所谓混元形意太极拳掌门人，在与搏击教练的切磋过程中，不到30秒的时间内，被连续击倒3次，最后被对手一记重拳轻松KO。
马保国便是以所谓绝招心法招摇行骗的典型代表，他曾专门给人展示手中的肉瘤，医生建议他抓紧治疗，他却言之凿凿的认为，那是一个太极球，是自己多年辛苦才练出来的。
马保国的闹剧让人捧腹的同时，亦有不少发人深思的东西。传统的武术到底怎么了？流于形式，一叶障目，以传统文化为幌子，行拜师收费之实。
武术应该是与时俱进的，叶问的咏春也曾有“不正宗”的指摘，但这并不妨碍他成为武林宗师。在电影里，叶问也极认可李小龙的创新，甚至不惜与传统武师发生矛盾。
最近的两个新闻，成就了这部伟大的电影。除此之外，《叶问》系列里细腻的感情戏，是另一个闪光点。叶问很有人情味，他是堂堂武林宗师，却也是个怕老婆的男人。与妻子的感情，是系列电影着重描写的点，叶问怕老婆，也是他与别的超级英雄的重大差异。
可惜，妻子已经去世，这段感情戏便没有办法继续维系。想让故事继续，只能从父子情上做文章，这也是创作者的无奈之举。其结果也是显而易见，父子间的感情处理上略显突兀。电影的开端，父子双方关系很差，在遥远的大洋彼岸，父亲击败了一个美国人，儿子仿佛受到某种神秘力量的感召，幡然醒悟，父子间重归于好，这在逻辑上显然说不通。
和李小龙之间的师徒情，却是本片的一大亮点。在系列电影第二、三部中，李小龙形象的植入很是生硬，说的难听点，有师父蹭徒弟热度的嫌疑。
在《叶问4》里，李小龙出场时间不多，却不再是打酱油的角色。叶问的美国之行，因李小龙的邀请而起；叶问与中华总会的矛盾，因李小龙而起；中华总会与美国军方的矛盾，也因为李小龙徒弟的参与而激化。李小龙作为暗线和主要矛盾贯穿全片，这才是对李小龙的最合理利用。
叶问对功夫的理解，达到超群的高度。关于习武，李小龙的理解是：“看到不顺眼的人，我就要打他。”，叶问的观点则是：“我们习武之人，遇到不公义的事情，一定要站出来。”宗师和武夫的差距，高下立判。
电影的结尾，李小龙去祭拜叶问的灵位，这是一种传承，叶问去世了，李小龙却在成长。其结果也是你我尽知，李小龙创立截拳道，成为了不亚于师傅的一代宗师。
现实生活中，1976年，叶问的另一个门徒梁绍鸿先生——他也是电影里赫文的原型，接受美国当局的邀请，将咏春带入美军海豹突击队的训练体系之中。
甄子丹说过：“《叶问》是他最后一部功夫片。”因为这名武术宗师，结束自己的功夫片生涯，这也是甄子丹的大幸运。
《叶问4》是系列电影的终章，也是现实与理想中，对每个人而言，最完美的结局。