明代篆刻家之李流芳篆刻讲堂八十

长衡篆刻不择石，不利刀，不配字画，信手勒成，天机独妙

明代篆刻家之李流芳篆刻讲堂八十

李流芳（公元一五七五~公元一六二九），字茂宰，又字长衡，号檀园，别署香海、泡庵，晚年号慎娱居士、檀园老人等，江苏嘉定人。万历丙午举人，工诗文，亦工书法，擅长绘画。治印与同里唐时升、娄坚、程嘉燧交善，世称“嘉定四先生”。时人王闻珍谓：“长衡篆刻不择石，不利刀，不配字画，信手勒成，天机独妙。”虽有夸大之嫌疑，亦足见其功力之深厚。张灏与其交情颇深，请其作印编入《承清馆印谱》。著有《檀园集》、《西湖卧游图题跋》等。

对于很多喜欢篆刻的朋友可能对李流芳这个名字都不是很熟悉，所留下的记载和印章亦不是很多，我们今天通过几方闲文印来认识下这位篆刻家。

闲文印是篆刻由实用工具演变成艺术形式的重要标志。我们可以看到，在明代闲文印入印的范畴已经十分广泛。

印文：帝言汝仙才，努力勿自轻。

印章尺寸：42mm×42mm

文出唐代白居易的《梦仙》

梦仙

唐·白居易

人有梦仙者，梦身升上清。

坐乘一白鹤，前引双红旌。

羽衣忽飘飘，玉鸾俄铮铮。

半空直下视，人世尘冥冥。

渐失乡国处，才分山水形。

东海一片白，列岳五点青。

须臾群仙来，相引朝玉京。

安期羡门辈，列侍如公卿。

仰谒玉皇帝，稽首前致诚。

帝言汝仙才，努力勿自轻。

却后十五年，期汝不死庭。

再拜受斯言，既寤喜且惊。

秘之不敢泄，誓志居岩扃。

恩爱舍骨肉，饮食断膻腥。

朝餐云母散，夜吸沆瀣精。

空山三十载，日望辎輧迎。

前期过已久，鸾鹤无来声。

齿发日衰白，耳目减聪明。

一朝同物化，身与粪壤并。

神仙信有之，俗力非可营。

苟无金骨相，不列丹台名。

徒传辟谷法，虚受烧丹经。

只自取勤苦，百年终不成。

悲哉梦仙人，一梦误一生。

十字白文印。多字的闲文白文印在明代流派篆刻兴盛起来时，是主流的闲文印。这种白文印是汉印风格的一种拓展。全印给人平正稳重之感。印文篆法也更加的接近汉印的汉籀书，其特征是弯曲的处理一般被折所取代。此印的细节之处有很多可以玩味学习之处。无论是文字的布局，将十字作三列，首列三字等分；而中间一列“仙”、“才”二字作压扁，如同一字，“努”字则是拉长，并做了部首的挪让处理；最后一列的“力”、“勿”与“仙”、“才”二字的处理类似，但是又有不同，特别是在“勿”字撇画的处理，没有做直撇，而是带有很浓重的篆书书法的韵味，笔意更加凸显。在一些长竖画的处理上亦可以看到何震的影子。

印文：思君令人老

印章尺寸：23mm×29mm

文出两汉的《行行重行行》

行行重行行，与君生别离。

相去万余里，各在天一涯。

道路阻且长，会面安可知？

胡马依北风，越鸟巢南枝。

相去日已远，衣带日已缓。

浮云蔽白日，游子不顾返。

思君令人老，岁月忽已晚。

弃捐勿复道，努力加餐饭。

闲文印的特点就在于，以印文来抒发、表达治印者的情怀与好恶。较之姓名表字印、斋馆别号印等印章形式，更能体现印章的艺术特色。此时的闲文印较之秦汉印中的成语印又有不同，成语印一般是祈求吉祥顺利之词，如“日利”、“宜官”、“宜行”等等。而闲文印则是经史子集无所不包。范围和体裁都各家的宽广，到了清代甚至有一些调侃、讽刺时政之语。

印文：落拓未逢天子呼

印章尺寸：32mm×32mm

印文：乾坤落落布袍宽

印章尺寸：31mm×31mm

印文：黄金白壁买歌笑

印章尺寸：29mm×29mm

印文：流光欺人忽蹉跎

印章尺寸：28mm×36mm

李流芳的这几方印，更加想让大家欣赏和了解的是其上的金石味道。较之圆朱文与精工细刻的工匠印，此类的印章更加能体现金石的韵味。篆刻篆刻，有篆有刻，而所谓之刻就是金石的味道，而不单单是刀法的体现。在明代很长一段时间，很多如李流芳一样的篆刻家，更加注重的是汉印的韵味与金石的体现。这其中有文、何追摹秦汉印，所带来的崇尚摹拟秦汉之风，但是从中我们亦可以看到很多明人化的秦汉印，他们借鉴文、何的风气不亚于秦汉真印。我们亦可以在李流芳的印章之中看到文、何印章的影子。

我们来对比李流芳的一方“山泽之臞”印与何震的“柴门深处”印。

从中我们可以看到相似的东西，特别是在两印左上角的“泽”字与“深”字的三点水部。亦可以看到虽然李流芳对文、何有所借鉴，亦有自己的认识。何震的印章更加猛利，而李流芳的印章则更加的厚重一些。从这里我们也可以初步的看到冲刀与切刀所形成的不同的艺术风格与特色。篆刻是一脉相承的，很多篆刻家都是从前人的作品中得到灵感，很多的创造是在继承和学习前人的基础上而来的。

相较而言，何震的篆刻艺术特色更加的明显，这也是如李流芳一样的篆刻家慢慢淹没在了历史中，而何震、苏宣这样的艺术特色更加突出的篆刻家即使几百年后依然为人所熟知。