《正月十五夜》（唐）苏道味
火树银花合，星桥铁锁开。灯树千光照，明月逐人来。游妓皆穠李，行歌尽落梅。金吾不禁夜，玉漏莫相催。
意译：明灯错落，园林深处映射出璀璨的光芒，有如娇艳的花朵一般；由于四处都可通行，所以通往皇城的铁锁也打开了。人潮汹涌，马蹄下尘土飞扬；月光洒遍每个角落，人们在何处都能看到明月当头。月光灯影下的歌妓们花枝招展、浓妆艳抹，一面走，一面高唱《梅花落》。京城取消了夜禁，计时的玉漏你也不要着忙，莫让这一年只有一次的元宵之夜匆匆过去。
这是一首咏神都洛阳城元宵夜“端门灯火”盛况的古诗。
洛阳城皇城城门端门的布灯习俗可以追溯到隋炀帝时期，至唐代已盛极一时。这首景色诗是诗人在一次正月十五夜诗歌比赛中的夺魁之作，也是深受后人推崇的佳作。诗中描写了洛阳市民元宵之夜的欢乐景象。首联写灯火辉煌，成语“火树银花”即由此而来；颔联写人流如潮，明暗相间，纵横交错；颈联写夜游之乐，突出歌伎艳若桃李；尾联写人们对良辰美景的无限留恋。全诗色彩明艳，用词准确，反映了诗人非凡的艺术才能。
《十五夜观灯》（唐）卢照邻
锦里开芳宴，兰红艳早年。缛彩遥分地，繁光远缀天。接汉疑星落，依楼似月悬。别有千金笑，来映九枝前。
意译：在色彩华丽的灯光里，夫妻举办芳宴玩乐庆祝，精致的灯具下，年轻人显得更加光鲜艳丽。灯光绚丽的色彩遥遥看来好像分开了大地，繁多的灯火远远的点缀着天际。连接天河的灯光烟火好像是星星坠落下来，靠着高楼的灯似乎月亮悬挂空中。还有美丽女子的美好笑容映照在九枝的火光下。
此诗描述元宵节燃灯的盛况，人们在节日之夜观灯赏月，尽情歌舞游戏。新正元旦之后，人们忙着拜节、贺年，虽然新衣美食，娱乐游赏的活动却比较少；元宵节则将这种沉闷的气氛打破，把新正的欢庆活动推向了高潮。绚丽多彩的元宵灯火将大地点缀得五彩缤纷，甚至一直绵延不绝地与昊昊天穹连成一片，远处的（灯光）恍若点点繁星坠地，靠楼的（灯光）似明月高悬。为这节日增光添彩的，当然还少不了美丽姑娘的欢声笑语。宋代以后，元宵节的热闹繁华更是盛况空前，人们不但在节日之夜观灯赏月，而且尽情歌舞游戏。更为浪漫的是，青年男女往往在这个欢乐祥和的日子里较为自由地相互表达爱慕之意。
《上元夜》（唐）崔液
玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻夜开；谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。
滴漏箭壶，你不要这样一声比一声紧地催促呀，也不要过得那么快，今夜的城门要一直开到天亮呢!人们按捺不住心中的喜悦，迫不及待地早早走出家门，三五成群相邀着、呼唤着、嬉笑着，涌出巷口，融入大街，汇进似潮喧闹欢腾的人流。人们兴高采烈地燃放烟花爆竹，挥舞狮子龙灯，观赏绚丽多彩的灯火，评论着、嬉戏着、赞叹着。
这是崔液所作赏灯诗六首中的第一首，描写了当时京城长安元宵赏灯的繁华景象。
上元夜，指旧历正月十五夜，又称元宵节。崔液组诗《上元夜》七绝，共六首。描写当时京城长安元宵赏灯的繁华景象。据刘肃《大唐新语》记载:"神龙(唐中宗年号，公元705-707年)之际，京城正月望日(即十五)，盛饰灯影之会，金吾弛禁，特许夜行。贵族戚属及下隶工贾，无不夜游。车马喧阗，人不得顾。王、主之家，马上作乐，以相竞夸。文士皆赋诗一章，以记其事。作者数百人，唯中书侍郎苏味道、吏部员外郎郭利贞(苏、郭之作皆五律)、殿中侍御史崔液为绝唱。"
上句写出了人们"欢娱苦日短"的感慨，下句是说在此太平盛世，应该通宵尽兴。越看越高兴，越玩越兴奋，"莫相催"衬托出气氛之热烈，景色之迷人、"彻明开"既写出了元宵节通宵达旦闹花灯时间和程度，又写出了人们高涨而持续的勃勃兴致。后面接着连用两个问句"谁家"、"何处"，实际是指家家、人人说明万巷皆空的盛况。这包括了上至王侯将相，下至平民百姓形形色色的各类人。因而，"谁家""何处"这四字包涵的内容实在太多，它把人声鼎沸、车如流水马如龙，灯火闪烁，繁华似锦的京城元宵夜景一语道尽。连用两个诘句，不仅将盛景迷人，令人不得不往的意思表达得灵活传神，而且给人以无限回味的余地，言有尽而意无穷。
《正月十五闻京师有灯恨不得观》（唐）李商隐
月色灯山满帝都，香车宝盖隘通衢。身闲不睹中兴盛，羞逐乡人赛紫姑。
意译：明亮的月色和五彩的灯光洒满了京都，达官贵人乘坐的马车阻塞了街道。我身虽悠闲却看不见中兴的胜景，羞愧自己只能在乡下随着乡人祭祀侧神紫姑。
题目中的“恨”字，诗中的“身闲”二字，合起来是“恨身闲”，那其实也是作者写此诗的主旨所在。诗很平常，然其情可悯，其言可哀。
元宵节的夜晚，明月高悬，皎洁的月光洒满大地；五光十色，争奇斗妍的花灯挂满京城的大街小巷，远远地望去好像灯的长龙，置身其中好似是灯的海洋。“月色灯光”点题面中的“正月十五夜”，“帝都”扣题面中的“京师”。一个“满”字，则让京城的节日夜流光溢彩。人们为了赏灯观景，都倾室而出，老百姓们或一家一户，或三五成群，形成熙熙攘攘、川流不息的人流；达官显贵，则是驾着各种华美的车辆，一排排、一串串，挤满了条条大道，车辇所过之处，幽香久久不散。诗人未曾亲到现场却根据自己的想象，极力渲染出了京城元宵夜的热烈气氛。
虽然元宵灯会异彩纷呈，热闹非凡，可是对别有感伤的诗人来说，那样的情形却愈发牵动他的万千思绪。李商隐作此诗时闲居家中。因此，后两句不仅说诗人看不到中兴景象自己只能和乡人去参加迎紫姑的赛会，充分表现诗人不愿无所事事而献身国家的殷切心情。
《正月十五夜灯》（唐）张祜
千门开锁万灯明，正月中旬动地京。三百内人连袖舞，一时天上着词声。
意译：家家户户出门游乐观灯、处处灯火明亮，正月十五的长安热闹非凡。宫中许多歌舞艺伎共同舞蹈，此时人间的歌舞乐声直冲云霄。
这首七言绝句是作者为正月十五元宵节所作。元宵节自汉朝起便有燃灯的习俗，到了唐代，这一习俗已发展得十分兴盛，从宫廷到民间，几乎处处都挂着或大或小、各种形状的灯笼，街上还会建造展示高大的灯楼、灯树等，人们亦纷纷出门去赏灯、赛灯、猜灯谜，热闹非凡。诗中着重描写了元霄节宫中内人踏歌的情景。先写灯节的辉煌气势:灯是"万灯"，"内人"三百，舞时是连袖歌唱，"一时天上着词声"，再现了人间天上一派欢歌乐舞的热闹景象，语言晓畅，形象鲜明。文笔洗练，极言宏观的热闹。
《青玉案·元夕》（宋）辛弃疾
东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路，凤萧声动，壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
意译：像东风吹散千树繁花一样，又吹得烟火纷纷，乱落如雨。豪华的马车满路芳香，悠扬的凤箫声四处回荡，玉壶般的明月渐渐西斜，一夜鱼龙灯飞舞笑语喧哗。
美人头上都戴着亮丽的饰物，笑语盈盈地随人群走过，身上香气飘洒。我在人群中寻找她千百回，猛然一回头，不经意间却在灯火零落之处发现了她。
这首词作于南宋淳熙元年（1174年）或二年（1175年）。当时，强敌压境，国势日衰，而南宋统治阶级却不思恢复，偏安江左，沉湎于歌舞享乐，以粉饰太平。洞察形势的辛弃疾，欲补天穹，却恨无路请缨。他满腹的激情、哀伤、怨恨，交织成了这幅元夕求索图。
此词从极力渲染元宵节绚丽多彩的热闹场面入手，反衬出一个孤高淡泊、超群拔俗、不同于金翠脂粉的女性形象，寄托着作者政治失意后不愿与世俗同流合污的孤高品格。全词采用对比手法，上阕极写花灯耀眼、乐声盈耳的元夕盛况，下阕着意描写主人公在好女如云之中寻觅一位立于灯火零落处的孤高女子，构思精妙，语言精致，含蓄婉转，余味无穷。作者把火树比喻为固定的灯彩，用“星雨”比喻流动的烟火：东风还未催开百花，却先吹放了元宵节的火树银花；它不但吹开地上的灯花，而且还从天上吹落了如雨的彩星——燃放的烟火，先冲上云霄，而后自空中而落，好似陨星雨。“花千树”描绘五光十色的彩灯缀满街巷，好像一夜之间被春风吹开的千树繁花一样。这是化用唐朝人岑参的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。然后写车马、鼓乐、灯月交辉的人间仙境——“玉壶”，写那民间艺人们载歌载舞、鱼龙漫衍的“社火”百戏，极为繁华热闹，令人目不暇接。其间的“宝”也，“雕”也“凤”也，“玉”也，种种丽字，只是为了给那灯宵的气氛来传神来写境，大概那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美好的字眼，聊为助意而已。这也是对词中的女主人公言外的赞美 。
《生查子·元夕》（宋）欧阳修
去年元夜时，花市灯如昼。月到柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。
意译：去年正月十五元宵节，花市灯光像白天一样雪亮。月儿升起在柳树梢头，他约我黄昏以后同叙衷肠。今年正月十五元宵节，月光与灯光同去年一样。再也看不到去年的情人，泪珠儿不觉湿透衣裳。
此词写约会。或被认为是景佑三年（1036）词人怀念他的第二任妻子杨氏夫人所作。
“元曲之称绝者，不过得此法。”明代徐士俊认为，元曲中"称绝"的作品，都是仿效此作而来，可见其对这首《生查子》的赞誉之高。此词言语浅近，情调哀婉，用"去年元夜"与"今年元夜"两幅元夜图景，展现相同节日里的不同情思，仿佛影视中的蒙太奇效果，将不同时空的场景贯穿起来，写出一位女子悲戚的爱情故事。词的上片写去年元夜情事。头两句写元宵之夜的繁华热闹，为下文情人的出场渲染出一种柔情的氛围。后两句情景交融，写出了恋人在月光柳影下两情依依、情话绵绵的景象，制造出朦胧清幽、婉约柔美的意境。下片写今年元夜相思之苦。“月与灯依旧”与“不见去年人”相对照，引出“泪湿春衫袖”这一旧情难续的沉重哀伤，表达出词人对昔日恋人的一往情深。词作通过主人公对去年今日的往事回忆，抒写了物是人非之感。既写出了伊人的美丽和当日相恋的温馨甜蜜，又写出了今日伊人不见的怅惘和忧伤。词的语言通俗，构思巧妙，上片写去年，下片写今日，重叠对应，回旋咏叹，具有明快、自然的民歌风味。结尾"泪满春衫袖"一句，则通过描写将物是人非、旧情难续的感伤表现得十分充分。全词以独特的艺术构思，运用今昔对比、抚今追昔的手法，从而巧妙地抒写了物是人非、不堪凹首之感。语言平淡，意味隽永，有效地表达了词人所欲吐露的爱情遭遇上的伤感和苦痛体验，体现了真实、朴素与美的统一。语短情长，形象生动，又适于记诵，因此流传限广。
《蝶恋花·密州上元》宋·苏轼
灯火钱塘三五夜，明月如霜，照见人如画。帐底吹笙香吐麝，更无一点尘随马。
寂寞山城人老也!击鼓吹箫，却入农桑社。火冷灯稀霜露下，昏昏雪意云垂野。
意译：杭州城的元宵夜，明月好似霜，照得人好似一幅画。帐底吹笙，燃香的香气好似麝香，更无一点尘土随着马而去。寂寞的密州城里人们都老了，人们沿街击鼓吹箫而行，最后却转到农桑社祭祀土地神。灯火清冷稀少霜露降下，阴暗昏沉的乌云笼罩着大地，要下雪了。
此词作于公元1075年（熙宁八年），时苏轼在密州。词人此时是刚来密州任知州，正好遇到元宵佳节，在街上看灯，观月时的情景和由此而产生的感想故而写下此词。全词用粗笔勾勒的手法，抓住杭州、密州气候、地理、风俗等方面各自的特点，描绘了杭州上元和密州上元节的不同景象，流露了作者对杭州的思念和初来密州时的寂寞心情。
这首词题记为“密州上元”，词却从钱塘的上元夜写起。苏轼曾杭州过了三个元宵节。元宵的特点，就是“灯火”。这一天街人游人如织，男子歌啸而行，好盛装而出。难怪东坡要写月光“照见人如画”了。这还是街市的游人。至于富贵人家庆赏元宵，又另有一种排场。作者一句“帐底吹笙香吐麝”写尽杭州城官宦人家过节的繁奢情景。“更无一点尘随马”，化用苏味道《正月十五夜》诗“暗尘随马去，明月逐人来”句，进一步从动态写游人。说“无一点尘”，更显江南气候之清润。
作者“曾经沧海难为水”，见过了杭州上元的热闹，再来看密州上元自觉凄清。更何况他这一次由杭州调知密州，环境和条件出现了很大的变化，心情完全不同。首先，密州不比杭州，贫穷，劳顿又粗陋，再无江南之诗情。而更让他感到“寂寞”，感到郁郁不乐的是这里连年蝗旱，民不聊生。作为一个爱民之官，他又怎能快乐开怀呢？这位刚到任年仅四十的“使君”不禁有“人老也”之叹。他这上元之夜，随意闲行，听到箫鼓之声，走去一看，原来是村民正举行社祭，祈求丰年。这里农民祈年的场面和箫鼓之声，让作者久久不能离去。直到夜深“火冷灯稀霜露下”，郊外彤云四垂，阴霾欲雪。“昏昏雪意云垂野”一句，表面上意象凄惨，却是写出了他心中的希望，有一种“瑞雪兆丰年”的喜悦之情。
写灯、写月、写人，声色交错，充分展现了杭州元宵节的热闹、繁荣景象。苏轼这首《蝶恋花》，确是“有境界”之作，写出了对“凡耳目之所接者”的真实感受，抒发了对国计民生的忧患之情。内容、笔墨不囿于成规，自抒胸臆，意之所到，笔亦随之，不求工而自工。此词运用了转折、反衬等章法技巧，体现出了他当时的境遇和心情。
《木兰花令·元宵似是欢游好》苏轼
元宵似是欢游好，何况公庭民讼少。万家游赏上春台，十里神仙迷海岛。
平原不似高阳傲，席雍容陪语笑。坐中有客最多情，不惜玉山拚醉倒。
意译：元宵看来还是寻欢游乐好，何况诉讼少，公事清闲，万家百姓登上春日观赏景物之台。城市十里之内成了繁华美丽的海上仙岛，使神仙也为之迷惑。平原君敬待宾客，不像高阳酒徒无礼傲慢，坐在客人一起，宽和从容地陪伴客人谈笑。客人中有个最富于感情，为了珍惜主人待客的殷勤拚着醉倒在地而尽兴喝酒。
这首词是作于元月十五日元宵节当地长官的举办酒席上的，而词人当时是一位客人。上片极写元宵节的游赏欢乐，下片极写"与民同乐"的欢快宴席。全词反应了词人与百姓之间的亲密关上片极写元宵节的游赏欢乐，及公庭讼少的愉悦心情，体现了其爱民的品格，感情真挚，耐人寻味。
"似是"，正说明词人原本并没有主动出游元宵佳节的打算，只是由于他的公务闲暇，内心愉悦才使他引起了赏游元宵夜景的乐趣。他自己和所有游人，都像活神仙一样迷路在三神山海岛之中了。词人在人群中间，谦逊质朴，礼敬宾客，平等如兄弟，和人们满面陪笑的对语谈心，尽情享受着与人民打成一片的乐趣。在欢快的宴席中，顿时出现了一个"最多情"的民客形象，而把欢情霎时推到高潮。可谓笔端生花。而"拚"字尤为传神。这正是词人与群众亲密"鱼水情"关系的典型反映。
全词感情真挚，清新自然，即兴抒怀，酣畅淋漓。而且格调健朗，构思精巧，一气呵成，余音袅袅。
《南乡子·宿州上元》（宋）苏轼
千骑试春游，小雨如酥落便收。能使江东归老客，迟留。白酒无声滑泻油。
飞火乱星球，浅黛横波翠欲流。不似白云乡外冷，温柔。此去淮南第一州。
上片开头两句写宿州人们在节日里雨中春游。潇潇春雨中，人们骑马乘车到郊外观赏春光。"千骑"，极言人马之多。"试"，有尝试、初始之意。意谓，初春时节，乍暖还寒。但蛰居了一个冬天的人们，按捺不住节日的欣喜之情，在这早春时节便争相出游了。第二句"小雨如酥落便收"的"收"字极为传神。干枯的土地一旦洒上小雨，即刻就吸收尽净，一个"收"字，把静物(土地)写活了。同时承接"小雨如酥"，可以想见春雨的绵软细微。
上片最后三句是作者的感受。游客如云，小雨如酥，已令人消魂。加上还有清润可口的美酒供作者开怀痛饮，此情此景，不禁叫人留连忘返。"江东归老客"，大约是用范蠡弃官归隐的典故，作者以此自况，暗含着作者厌倦仕途、向往人间清景的情愫。
下片写宿州的元宵夜景。
"飞火乱星球，浅黛横波翠欲流。"两句分写天上、地下的两种景观。仰望天空，火炮礼花，腾空而起，如同迭相进发的团团星球。一个"乱"字，点出星火灿烂、目不暇接的热闹景象。再看地上，青山如黛(青山如同是着了一抹淡青色的画眉)，春水荡漾。山水的青翠之色让人感到就要滑落下来。"翠欲流"这是作者的一种审美联想。
以下三句是抒情。"不似白云乡外冷，温柔"两句，是极言宿州上元春日风光佳丽，胜似仙乡，而且比神仙居住的地方还要温煦可人。"白云乡"是用典。《庄子·天地》:"乘彼白云，至于帝乡。""淮南"，系路名，道名(宋时行政区名)，宋至道十五路之一，治所在扬州，今属安徽。"第一州"，即指宿州。最后这几句，表面看是盛赞宿州，实则有双关意。"白云乡"也暗指朝廷所在的地方。这里流露了作者对在朝中被排挤、被冷落的伤感。言在此意在彼，是深有寄托的。
《临江仙·都城元夕》（宋）毛滂
闻道长安灯夜好，雕轮宝马如云。蓬莱清浅对觚棱。玉皇开碧落，银界失黄昏。
谁见江南憔悴客，端忧懒步芳尘。小屏风畔冷香凝。酒浓春入梦，窗破月寻人。
意译：听说都城汴京元宵晚上灯火热闹非凡，华丽的车辆，俊秀的宝马就像天上的云一样多，宛如神仙境界。玉帝把碧落打开天上的星儿、宿儿便纷纷下落，使“银界失黄昏”了。没人看见孤单的我，而妻子对那元夜的繁华早已失去了兴趣，只有在闺房中，在“小屏风畔”，独对薰香袅袅，薰香则渐冷而凝。只有在喝醉的时候才能在梦中排除孤寂，只有月从客舍的破窗隙中来寻找我。
这首词以乐景写哀情，将词人羁滞异乡、困顿潦倒、憔悴不堪的苦境与悲怀抒写得缠绵悱恻。然而，尽管词人满怀苦情，却又以飘逸秀雅的笔调抒写内心的情怀，使全词充满了潇洒风流的情致。
上片写想象中的汴京元夜之景，下片写现实中羁旅穷愁，无法排遣的一种无奈心情。上片虚写，下片实写;一虚一实，虚为宾，实为主。
薛砺若《宋词通论》:这是在柳、苏、秦、贺的词集中找不出的一种潇洒而明润的风调。象"酒浓春入梦，窗破月寻入"的诗句，尤极明倩韵致，风度萧闲，令人百读不厌。
张思岩《词林纪事》:柯寓匏云，泽民"酒浓春入梦，窗破月寻入"，真词家佳境也。
《鹧鸪天·元夕有所梦》（宋）姜夔
肥水东流无尽期，当初不合种相思。梦中未比丹青见，暗里忽惊山鸟啼。
春未绿，鬓先丝，人间别久不成悲。谁教岁岁红莲夜，两处沉吟各自知。
意译：肥水汪洋向东流，永远没有停止的时候。早知今日凄凉，当初真不该苦苦相思。梦里的相见总是看不清楚，赶不上看画像更加清晰，而这种春梦也常常无奈会被山鸟的叫声惊起。春草还没有长绿，我的两鬓已成银丝，苍老得太快。我们离别得太久，慢慢一切伤痛都会渐渐被时光忘去。可不知是谁，让我朝思暮想，年年岁岁的团圆夜，这种感受，只有你和我心中明白。
这首诗是姜夔为怀念身在合肥的恋人而作。姜夔在初遇合肥恋人时，约为二十余岁，在他三十六岁这年，曾经两次到过合肥。"绍熙元年（1190），姜夔再客合肥，此年冬，姜夔戴雪诣石湖，授范成大以咏梅之《暗香》、《疏影》新声两阕，成大喜以歌妓小红为赠。"而作此词时，姜夔已是四十二岁，与旧恋人初遇已相隔近二十年。
这是透露恋人信息和相恋时地非常显豁的词作。上片先写对昔日恋情的悔恨，再写梦中无法看清情人的怨恨，足见作者恋情之深炽；下片说久别伤悲以至愁白了鬓发，煞拍两句想像在元宵在放灯之夜，对方也在悲苦相思，语极沉痛。全词意境空灵蕴藉，语言自然清劲，耐人咀嚼。情词的传统风格偏于柔婉软媚，这首词却以清健之笔来写刻骨铭心的深情，别具一种峭拔隽永的情韵。全篇除"红莲"一词由于关合爱情而较艳丽外，都是用经过锤炼而自然清劲的语言，可谓洗净铅华。词的内容意境也特别空灵蕴藉，纯粹抒情，丝毫不及这段情缘的具体情事。所谓"意愈切而词愈微"，"感慨全在虚处"，正是此词的特点。
《解语花·上元》（宋）周邦彦
风消绛蜡，露浥红莲，灯市光相射。桂华流瓦。纤云散，耿耿素娥欲下。衣裳淡雅。看楚女纤腰一把。箫鼓喧，人影参差，满路飘香麝。
因念都城放夜。望千门如昼，嬉笑游冶。钿车罗帕。相逢处，自有暗尘随马。年光是也。唯只见、旧情衰谢。清漏移，飞盖归来，从舞休歌罢。
意译：蜡烛在风中燃烧，夜露浸湿了花灯，街市上灯光交相映射。皎洁月光照着屋瓦，淡淡的云层散去，光彩照人的嫦娥飘然欲下。衣裳是多么精致素雅，南国少女个个都细腰如掐。大街小巷箫鼓喧腾，人影攒动，条条路上幽香阵阵。不由想起当年京城的灯夜，千家万户张灯结彩如同白昼。姑娘们笑盈盈出门游赏，香车上不时有人丢下罗帕。有缘相逢的地方，必是打马相随尘土飞洒。今年的京城想必依旧，只是我旧日的情怀已全衰谢。钟漏轻移时间不早，赶快乘车回去吧，任凭人们去尽情歌舞玩耍。
此词为作者在做地方官时怀念汴京节日景物而作，当是作者已六十岁了，后期所写，故有"旧情衰谢"之语。
词上片写荆南之夜，描绘了一个灯月交辉、丽人多姿的元夜欢乐场景。下片追忆京城“千门一昼”灯节欢腾的场景，抒写节日依旧而情怀衰谢的抑郁之情。全词语言精炼优美，构思巧妙，词人借描写当地元宵佳节的热闹情景和对京城节日盛况的想象，抒发了自己潦倒不得志的悲愤之情。
《生查子·元夕戏陈敬叟》（宋）刘克庄
繁灯夺霁华，戏鼓侵明发。物色旧时同，情味中年别。
浅画镜中眉，深拜楼西月。人散市声收，渐入愁时节。
意译：元宵节的繁灯丽彩夺去了明月的光华，喧闹的戏鼓声一直响至天亮。习俗风情与以前没什么两样，只是人到中年，情味有些凄凉。像汉朝的张敞，对着明镜为佳人描眉，一起在楼中赏月，祈求天长地久。欢乐的人们渐渐散去，街上如往常般寂静，而我的心情却渐渐感到有些忧伤。
这是一首元宵观灯戏友感怀之佳作，题为元夕戏作，实则抒发人生感慨。全词突出中年情怀与往昔的不同，抒写自己中年气衰、叹世事沧桑，和对友人和美夫妻生活的羡慕及自己生活的愁苦。上片概说元夕之夜，写元宵夜晚灯火通明、锣鼓声不决的繁盛景象，景象不改，而自己则已入中年，情味自别，虽旷达如陈敬叟者亦不可免，衬托了作者自己的孤独，概括了元夕的繁盛，物色如旧而情味却别，不觉感慨系之，颇有悲凉之感。上片灯繁月明，鼓乐通宵。下片用典，写佳人西楼拜月，镜中画眉，待到乐止人散，却又渐入愁乡。全词构思新巧，造语工丽，感情真挚，写景细腻，充分显示了词人的艺术。
《京都元夕》（元）元好问
袨（xuan同“炫”）服华妆着处逢，六街灯火闹儿童。长衫我亦何为者，也在游人笑语中。
意译：元宵节时，到处都能碰到女人们穿着盛装，化着美好的妆容来看灯；小孩子们则在街道上欢闹着。我这个穿朴素长衫的读书人做什么呢？也在游人欢声笑语的气氛中赏灯猜谜。
诗中描写了金代京都元宵佳节人山人海，人们盛装出游的欢快气氛，写出了元夕夜的盛世繁华。全诗浅白如话却富有情趣，用短短的诗句，表达了诗人在节日的欢乐之情。手法上，用乐景抒哀愤之情，长衫和炫服华妆的对比，含蓄动人，意味深长。
读这些光影摇曳、欢声漾动的诗句，感觉古时的元宵之夜，盛况不亚于现代。
《元宵》（明）唐寅
有灯无月不娱人，有月无灯不算春。春到人间人似玉，灯烧月下月如银。满街珠翠游村女，沸地笙歌赛社神。不展芳尊开口笑，如何消得此良辰。
意译：这样的夜，如果只有灿烂的灯，缺少皎洁的月，无以尽兴，这样的夜，如果只有皎洁的月，没有灿烂的灯，无以为春。春天迈着轻盈的脚步来到人间，美人如花似玉，彩灯带着欢欣的笑意燃烧月下，月亮如水似银。满街珠宝翡翠闪耀，那是春游的村女，歌声嘹亮，笙管悠扬，那是小伙在赛社神。如果不尽兴游玩，开怀大笑，怎么对得起这样的吉日良辰？
《元夕》（明）王守仁（别名王阳明）
故园今夕是元宵，独向蛮村坐寂寥。赖有遗经堪作伴，喜无车马过相邀。春还草阁梅先动，月满虚庭雪未消。堂上花灯诸第集，重闱应念一身遥。
意译：今晚的故乡，当是正在闹元宵，而我却在荒村独坐，一个人寂寞清冷。好在还有经书可以作伴，而车马的往来喧嚣，也不再相扰。春天来到，草阁的梅花率先开放，月亮照着空旷的庭院，积雪尚未融消。此时，家里当是彩灯悬挂，弟兄聚集，然而，父母与祖母一定甚是思念独处异乡的我。