画眼看诗

（代序）

                                原树勋

    诗——在她像一把火之后，被长时间的遗忘在角落里，与其它样式的文学作品相比，成了没娘的孩子，没有“条码”，进不了“超市”，上不了“货架”。究其原因，她得罪了“3.15”，水货太多，引起了公“分”，受到了冷落。

    作者调侃地认为：“诗不算什么东西，至少不是什么好东西”，这仅仅是他相对于泛指的文学而言。其实，诗是好东西，而且是最好的东西。只要是有感而发，不论是丰乳自溢的流淌，还是病入膏肓的呼救，就没错!呐喊是诗，沉默也是诗；渲泻是诗，柔情更是诗。凡是想哭就哭，想笑就笑，有病就叫的东西，肯定是好诗。

    其实，诗一直没有一个大家都认可的定义，谁来议定？权威在哪？沙士比亚、普希金、李白、杜甫、白居易、郭沫若、田间、臧克家，还是艾青、贺敬之？他们都没有去议定什么，他们所给予的仅仅是美丽的分贝、绚丽的交响、甘甜的乳汁，精神的食粮。诗---什么都是：是宇宙星海、是大河山川；是珍珠玛瑙、是金石翡翠  ；是一朵玫瑰、是一束山花；是一个清纯的女孩儿、是一个丰韵的少妇、是一个世故的老人； 是“莫高窟”、是“兵马俑”；是“纳米”、是“蓝牙”；是“神州六号”、是“阿里巴巴”…… 不开玩笑，诗真的太诱人了!

轩宇的诗就是这些自溢的丰乳，生动爽口，值得一“饮

”。作者说，诗属于自己、属于自己的灵魂和内心世界，即使“触动了他人”，也非“故意”。是的，正是作者没有故意的去为，却在一不留神之间“触动了他人”，因为内心世界迸发出来的东西，本身就是“灵魂的跋涉”“生命的奋争”，由于这种力量的存在，他的诗已不属于自己，而自然成为“国有资产”，为“公众”所有。

综观轩宇的诗，最大的特点就是对事物的敏锐洞察和对主题的准确捕捉。

如《幻想爱情》，作者一矢见的：对心理不常的人来说，幻想爱情是在“荒芜着时间”“枯萎着梦想”。当然，在生理上，倘若是荷尔蒙，黄体胴过剩的分泌，那倒有情可原，因为这是一种无奈的释放 。但只能是短暂的快慰，而不是实在的快感。从“一本西厢”中“考古自己的爱情”，到头来还是“一个人徒对四壁”，多么可悲！也许你曾有过婚姻，有过情爱，然而婚姻和情爱是两条平行的轨迹，很少会有交叉点；如果婚姻是爱情的坟墓，那只是因果关系。所以，幻想爱情是虚无的。因为社会都那么真实地存在着，你却“冷冰着笑脸”“半睁着双眼”去逃避现实，这实在是人类时代的一种悲哀。爱无需幻想，找寻情爱的途径很多：可以是一笑，也可以是一吻；可以是一记打是亲、骂是爱的耳光，也可以是一番耳目清新的虐待；可以捧上一碗牛肉面，也可以送给几尺劳动布；可以设别墅为陷阱，也可以赠钻戒为谎言。只要行动就是收获，发生之后就是经验。爱，还是务实的好。正如作者所言：放下“诗人的清高”，释放“体内的欲望”，把“幻想”纳入可行性的轨道，来真正救活你“枯萎的梦想”。如今的受情已经务实到了小女子专爱老男人的时代，因为这是垂手可得的从容与淡定。一本西厢是发了黄的书页，能解决什么问题？而一个好男人却是一本红宝书，具有美容、美体、美心的强大功能。你是清纯的女孩吗？你是风韵犹存的少妇吗？不管你是谁，但愿你的爱不再是“不疾而终”的追悔，而是有始有终、生动丰富的诗篇，让爱在心头留下的不再是“一具光点”，而是一抹绚丽的辉煌。

《走进雨天》，作者喻邂逅女人，如干旱之春雨、夜空之星辰。其实，爱情本就无须约会，而应两相欢娱。雨水“透过表皮”，“浸入血管”，“昂扬起生命的存在”。我们想象，一个热吻，会使30块面部肌肉激活，219块身肌被牵动，大量内啡肽荷尔蒙在体内分泌，怎能不“唤醒深埋在体内的忧郁”？这种力量竟然能挣脱“甲胃”！在生命的河床上，能让水火相融而不相克，带着火样的挚情在水中徜徉。为什么？因为女人是水。在《蛇诱夏娃》中蛇是女人的代名词，象征着大地和不可驯服的水。只要走进雨天，就会有许多美丽的传说和神秘的童话等待你去品尝和践行。你将因“走进雨天”而引人夺目！

轩宇的诗还有一个特点就是想象丰富，寓意深刻。如在《父亲的身影》里，我们看到的父亲如“疾驰的风”一样“丈量着世界”，“把太阳放在远山的尽头”；父亲如“飘逝的虹”一样“捍卫着生灵”，“把众神降服于正午的当阳”，这简直就是后羿射日，女娲补天，作者完全超出了一般的思维和想象，给父辈们划定了人世间的生命轨迹；铸就了长河天际历史的丰碑；谱写了生命掘进中无畏的战歌。这父亲，不正就是我们中华民族的脊梁吗？伟大，坚毅，敦厚，遒劲，能擎天，能立地。

轩宇的诗可以把枯燥的主题注入血肉，给以准确的命题，这是他真切地抓住了一个“情”字，抓住了你的命脉和灵魂。他在情感上的细腻这与初识其人有着很大的差异。他原本是个北方汉子，有着军人的血性，作为一名优秀的新闻工作者当然应该以笔为械，写出一些有影响的新闻典型当在情理之中，大不了写几篇有份量的报告文学足矣。可没想到，他还有玩诗的雅兴，着实让我吃了一惊。这不仅是我，即使他周围的朋友也深有同感。因为是“同类”，我对他的诗便有了先睹为快的权利。“读过的都说好”这不曰之为过，他的诗无论是从逻辑思维到形象思维的把握和运用，还是从浪漫主义到现实主义的结合，都令人叹止。更难能可贵的是我看到了他这样的一种写作技巧：由事物的现象延伸到本质以外的标的和特征，而后再去揭示本质，用极其准确而优美的词汇来抒发情感。如在《渴望变老》这首如此柔美的诗中，他大胆使用了两个令人怵目的成语：月黑风高和夕阳如血，使本就灿烂的爱情定格成一种刻骨铭心的永恒。可见其文学功底非是一般。

轩宇的诗论其样式应该是属于现代新诗类。作者有时通过“矛盾修辞”的斜射技巧，能将对应的事物统一起来，使人从感性认识到理性认知，这种技巧堪与西方的海涅和尼采的诗所匹敌。在国际交流对话中，对诗学研究诸家峰起，很难诠释。我对诗学本就没什么研究，当然也谈不清楚，但有一点，无论什么诗派，什么风格，其前提是植根生活，面向人类，这是首位的。在这一方面，轩宇做到了。

除此之外，轩宇的诗受民族传统的诗歌所影响也不小。如《寻找父亲》是A1A2B2二式二段体，对仗严谨，递进有序；《怀念春天》是AB1C1C2B2D四式六段体，起伏迭宕，交错自然。这些作品便于谱写旋律，或民族、或美声、或通俗，更可以是原生态。这些诗在音乐节奏上时而“厚重低回”，时而“蜿蜒如簧”，她本身就是一部“挥洒着生命最动听的交响”。必须指出的是，轩宇的部分诗作由于偏重意境，深究哲理，而忽视了韵律，这已不是新诗的“通病”了。鲁迅也说过：“新诗押大致的韵就可以了”。是的，词的平仄，诗的韵律，有如桎梏，何必受其左右！

《石头雨》是炎黄馈赠的礼品，是圣灵赋于的阳光、雨露和空气。关注和体爱生命的人值得一读。

有感轩宇诗作，冒昧诌议以为序文 。

              原树勋于20006年8月23日

（作者系著名音乐家、剧作家）