平遥摄影大展谢幕 尼尔·斯莱文彩色集体照再观看

文/彭浩

第18届平遥国际摄影大展谢幕，平遥各展场再次平息，深藏着等待下一年的再次开启。本次大展以“众创·共享”主题，以“安”为主题字，推出展览、交易、论坛、评选、教育、多媒体展示六大板块活动。本届大展有3200余位国内摄影师和美国、俄罗斯、哥伦比亚、澳大利亚、新加坡、马来西亚、德国、英国、古巴、冰岛、印度、韩国、日本、新西兰等35个国家的260余位国际摄影师和艺术家携带1600余幅作品参加了展览。

美国当代著名摄影大师尼尔·斯莱文（Neal Slavin）首次来平遥参展，他曾经获得过戛纳国际创意节金狮奖、五项美国广告联合会广告奖和莫比广告奖等诸多国际大奖，在集体照方面具有极高的造诣。世界著名摄影师，马格南的重要成员马丁·帕尔，12位英国最重要、最具影响力的新老摄影师们，俄罗斯著名摄影师马克西姆·马默，亚太摄影联盟多位摄影大师作品在平遥展出。法国著名策展人多米尼克·夏莱集欧洲五国摄影师之力，共同为平遥打造一组“回声”。在参展的作品中，还有已故的古巴著名摄影师、世界现代主义摄影先驱何塞·曼努埃尔·阿科斯塔的作品。

尼尔·斯莱文（Neal Slavin）在展览现场

柴油机厂A3迎来了“集体照”

每年的柴油机厂A3展场都会是一场丰富语汇的挑战性展示，今年的展览尤为突出。这次展出的是尼尔·斯莱文精致却又令人发笑的集体照，展览的标题为《团队与秩序》。展览的照片都是几十年前传统摄影记录的合影照，尼尔·斯莱文拍摄的合影照形式多样，场景变化很有趣味，正如他所说:“他们的站姿会透露出他们是谁,以及他们每个不同性格。”

尼尔·斯莱文在他的职业生涯中拍摄了大量人物，包括史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg），哈里森·福特（Harrison Ford），芭芭拉·史翠珊（Barbra Streisand）和菲尔·柯林斯（Phil Collins）等名人。1993年，斯莱文受委托为克林顿总统和夫人拍摄照片，用以制作首张官方圣诞贺卡。尼尔·斯莱文曾经参加过童子军，那段经历让他特别善于在群体里面观察每个独立个体，这是他后来四十年依然对拍摄集体照抱着莫大热情的种子。尼尔的杀手锏便是布好灯光，架好摄影机，摆好角度然后让一切自然发生: “性格和关系会在这个时候悄悄地得以表达。”

对《团队与秩序》的思考

走进展厅的一刻我就被深深的吸引，这种好像很简单的记录看似平常，但细读阅览之后却有极大的体会。游历在几十幅表现几十年前美国社会生活场景的人物合影，一方面是新奇好奇的感悟，另一方面是对人与群体的再认识。每一张照片背后都有一个故事，每个故事都是社会现实的写照，展览的所有照片都是尼尔·斯莱文精心拍摄的。

很多人也许不屑于拍摄集体照，认为死板没有技术含量，完全不艺术。可在尼尔·斯莱文看来，这是一种记录，也能看出人与人之间的关系。尼尔·斯莱文说：“这种关系的体现让我非常着迷。”观看尼尔·斯莱文的作品让我也非常着迷，感叹于他的严谨，感动于他的细腻，感怀于他的旁观。在他的照片里还能感受到一种隐隐的幽默，照片中的人物自然而独特，规范且自由，平静又激荡。

团队与秩序的标题让我思考。人类，社会，国家，体制始终都在左和右之间来回摇摆。展览呈现出上世纪八十年代美国发展时期的定格瞬间。这里面有开放与保守，民主与集权，种族与对抗的信息，而我观看到了个人自由与集体至上的微妙关系。可以说，个人自由体现人类的本性，是自然的状态；集体映照体现人的社会性，是需要规范达到的状态。

有一种迷幻又复古的“彩色标签”感

尼尔·斯莱文曾说“我摄影师生涯中一个非常重要的时刻就是观看童子军合影。我对每个男孩都充满了好奇，想知道那张照片拍摄后发生的事情。片刻间他们聚集起来，然后就永远地消失了。照片是记忆的承载，这种想法就这样扎根在了我的脑海中。”从此尼尔·斯莱文对集体照和色彩开始着迷，一发不可收拾。

整个展览的照片都是彩色的，画面的色彩统一，透露出一种迷幻和复古的味道，我想一方面是应为采用原来传统反转片拍摄，有一种胶片特殊的色彩倾向，另一方面灯光的运用调整了色彩与场景的关系，感觉到现实场景中的和谐搭配。

这种让人一下回到三十年前的色彩召唤让人迷醉，久久徜徉在照片空间的变化之中，静观、浮想、深凝……

 

第18届平遥国际摄影大展开幕式

007 117 8866 彭浩