PS笔记：调色部分理论基础

调色简介

调色是数码照片编修以及平面设计中非常重要的功能，图像的色彩在很大程度上能够决定图像的“好坏”，与图像主题相匹配的色彩才能正确传达图像的内涵。对于设计作品来说也一样，正确地使用色彩对设计作品而言也是非常重要的。不同的颜色往往带有不同的情感倾向，对于消费者心理的影响也不相同。

调色在平面设计中也是不可忽视的一个重要组成部分。平面设计作品中经常需要用到各种各样的图片元素，而图片元素的色调与画面是否匹配也会影响到设计作品的成败。调色不仅要使元素变“漂亮”，更重要的是通过色彩的调整使得元素"融合"到画面中，使元素不再显得突兀，画面整体气氛更统一。

调色关键词

在视觉世界里，“色彩”被分为两类：无彩色和有彩色，无彩色为黑、白、灰；有彩色则是除了黑、白、灰以外的其他颜色。每种彩色都有三大属性（色彩三要素）：

• 色相：决定是什么颜色
• 明度：决定照射在颜色上的白光有多亮
• 纯度（饱和度）：决定颜色浓淡

除此之外还有其他一些调色专业术语：

• 色温（色性）：颜色除了色相、明度、纯度这三大属性外，还具有“温度”。色彩的“温度”也被称为色温、色性，指色彩的冷暖倾向。越倾向于蓝色的颜色或画面为冷色调。越倾向于橘色的为暖色调。
  
  冷色调
  
  暖色调

• 色调：“色调”也是我们经常提到的一个词语，指的是画面整体的颜色倾向。为青绿色调图像为紫色调图像。
  
  青绿色色调图像
  
  紫色色调图像

• 影调：对摄影作品而言，“影调”又称照片的基调，是指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。由于影调的亮暗和反差的不同，通常以“亮暗”将图像分为“亮调”，“暗调”和“中间调”。也可以以“反差”将图像分为“硬调”、“软调”和“中间调”等多种形式。

亮调图像

暗调图像

• 直方图：“直方图”是用图形来表示图像的每个亮度级别的像素数量。在直方图中横向代表亮度，左侧为暗部区域，中部为中间调区域，右侧为高光区域。纵向代表像素数量，纵向越高表示分布在这个亮度级别的像素越多。
  

• 颜色模式：”颜色模式“是指千千万万的颜色表现为数字形式的模型。可以将图像的“颜色模式”理解为记录颜色的方式。在Photoshop中有多种“颜色模式。执行“图像>模式”命令，我们可以将当前的图像更改为其他颜色模式：RGB模式、CMYK模式、HSB模式、Lab颜色模式、位图模式、灰度模式、索引颜色模式、双色调模式和多通道模式。
  
  在设置颜色时，拾色器窗口中可以选择不同的颜色模式进行颜色的设置。
  
  虽然图像可以有多种颜色模式，但并不是所有的颜色模式都经常使用。通常情况下，制作用于显示在电子设备上的图像文档时使用RGB颜色模式。涉及需要印刷的产品时使用CMYK颜色模式。而Lab颜色模式是色域最宽的色彩模式，也是最接近真实世界颜色的一种色彩模式，通常使用在将RGB转换为CMYK过程中，可以先将RGB图像转换为Lab模式，然后再转换为CMYK。下面表格具体认识一下各种颜色模式：

颜色模式	说明
位图模式	使用黑色、白色两种颜色值中的一个来表示图像中的像素。将一幅彩色图像转换为位图模式时，需要先将其转换为灰度模式，删除像素中的色相和饱和度信息之后才能执行“图像>模式>位图“命令，将其转换为位图。
灰度模式	灰度模式是用单一色调来表现图像，将彩色图像转换为灰度模式之后会扔掉图像中的颜色信息
双色调模式	双色调模式不是指由两种颜色构成图像的颜色模式，而是通过1~4种自定油墨创建的单色调、双色调、三色调和四色调的灰度图像。想要将图像转换为双色调模式，需要先将图像转换为灰度模式。
索引颜色模式	索引颜色是位图像的一种编码方法，可以通过限制图像中的颜色总数来实现有损压缩。索引颜色模式的位图较其他模式的位图占用更少的空间，所以索引颜色模式位图广泛应用于网络图形、游戏制作中，常见的格式有GIF、PNG-8等。
RGB颜色模式	RGB颜色模式是进行图像处理时最常使用到的一种模式，RGB颜色模式是一种“加光”模式。RGB分别代表Red、Green、Blue。RGB颜色模式下的图像只有在发光体上才能显示出来，如显示器、电视、手机等。该模式所包含的颜色信息（色域）有1670多万种，是一种真色彩颜色模式。
CMYK颜色模式	CMYK颜色模式是一种印刷模式，也叫“减光”模式，该模式下的图像只有在印刷品上才可以观察到。CMY是三种印刷油墨名称的首字母，C表示Cyan（青色）， M表示Magenta（洋红），Y表示Yellow（黄色），K表示Black（黑色）。CMYK颜色模式包含的颜色总数比RGB颜色模式少很多，所以在显示器上观察到的图像要比印刷出来的图像更亮丽一些。
Lab颜色模式	Lab颜色模式是由L（照度）和有关色彩的a、b这三要素组成，L表示Luminosity（照度），相当于亮度；a表示从红色到绿色的范围；b表示从黄色到蓝色的范围。
多通道颜色模式	多通道颜色模式图像在每个通道中都包含256个灰阶，对于特殊打印时非常有用。将一张RGB颜色模式的图像转换为多通道模式的图像后，之前的红、绿、蓝三个通道将变成青色、洋红、黄色三个通道。多通道模式图像可以存储为PSD、PSB、EPS和RAW格式

调色的基本原则（如何调色）

在Photoshop的“图像”菜单中包含多种可以用于调色的命令，其中大部分位于“图像>调整”子菜单中，还有三个自动调色命令位于“图像”菜单下，这些命令可以直接作用于所选图层。

执行“图层>新建调整图层”命令，在子菜单中可以看到与“图像>调整”子菜单中相同的命令，这些命令起到的调色效果是相同的，但是其使用方式略有不同。

上面两幅图"调色"命令与调整图层，是PS中的两种常用的调色方法，最大的区别在于“调色命令”直接作用于原图层，而调整图层不会破坏原图层，类似于图层蒙版。

一张曝光正确的照片通常应当是大部分色阶集中在中间调区域，亮部区域和暗部区域也应当有适当的色阶。但需要注意的是：并不是一味追求“正确”曝光。很多时候画面的主题才是控制图像是何种影调的决定因素。。所谓“调色”，是通过调整图像的明暗（亮度）、对比度、曝光度、饱和度、色相、色调等几大方面来进行调整，从而实现图像整体颜色的改变。但如此多的调色命令，在真正调色时要从何处入手呢？只需要遵循以下原则：

第一步：校正画面整体的颜色错误

处理一张图片时，通过对图像整体的观察，最先考虑到的就是图像整体的颜色有没有“错误”。例如：

• 偏色（画面过于偏向暖色调/冷色调、偏紫色等）
• 画面太亮（曝光过度）
• 太暗（曝光不足）
• 偏灰（对比度低）
• 明暗反差过大

如果出现上述这些问题，首先要对以上问题进行处理，使得图像变为一张曝光正常、色彩正确的图像。而对于新闻图片的处理，可能无需对画面进行美化，而需要最大限度地保留画面的真实度。调色步骤到此为止，不再进行下面步骤。

第二步：细节美化

通过第一步的整体调整，已经得到一张“正常”的图像。虽然这些图像是基本“正确”的，但是仍然可能存在一些不尽如人意的细节。例如：

• 想要重点突出的部分比较暗
• 照片背景颜色不美观

对“细节”的处理是非常有必要的，因为画面的重点常常就集中在一个很小的部分上。

第三步：帮助元素融入画面

在制作一些平面设计作品或者创意合成作品时，经常需要在原有的画面中添加一些其他元素，例如

• 在版面中添加主体人物
• 为人物添加装饰
• 为海报中产品周围添加陪衬元素
• 为整个画面更换一个新背景

当后添加的元素出现在画面中时，可能会感觉“假”颜色奇怪，除去元素内容、虚实程度、大小比例、透视角度等问题，最大的可能性就是新元素与原始图像的“颜色”不统一。例如“

• 环境颜色为偏冷色调，而人物为偏暖色调

此时需要对色调倾向不同的内容进行调色操作了。

第四步：强化气氛，辅助主题表现

到此步骤，画面的整体、细节、新增元素的颜色都被正确“处理”了，很多时候想要使自己的作品脱颖而出，需要的是超越其他作品的“视觉感受”所以，需要对图像的颜色进行进一步的调整，即考虑的是与图像主题相契合。