唯美的《青铜葵花》

    这是我小说创作中写得最美,最令人感动,最令我满意的作品。——曹文轩

    很喜欢读曹文轩的作品,因为读了之后总有一种美感,这种美不仅感动了儿童和少年,而且也包括成人。还记得第一次读《青铜葵花》,是在一次出差的途中,在车上,我完全沉浸在美丽的故事当中,读完全书的时候,热泪已布满了整个脸庞。

    曹文轩的作品是唯美的,《青铜葵花》显得尤为突出。那么,它的美都体现在哪里呢?

                               美在风景

    离开风景,一个人的行为是不可能得到圆满的解释的。要告诉孩子,风景描写是写作的基本训练。         ——曹文轩

    如开头写主人公葵花的出场,就有一段这样的景物描写:“草是潮湿的,花是潮湿的,风车是潮湿的,房屋是潮湿的,牛是潮湿的,鸟是潮湿的……世界万物都还是潮湿的。葵花穿过潮湿的空气,不一会儿,从头到脚都潮湿了。”连续出现的“潮湿”一词,不仅点明了当地的气候特点,而且,也有一种强烈的渲染和震撼的力量,让我们的心也变得潮湿起来。这就是语言文字的魅力!

    再如写芦苇荡,晴天的时候,“太阳照着大河,水面上有无数的金点闪着光芒。这些光芒,随着水波的起伏,忽生忽灭。两岸的芦苇,随着天空云彩的移动,一会被阳光普照,一会又被云彩的阴影遮住。”葵花被这大片大片的芦苇海以及芦苇清香所吸引。可是,“起风了,芦苇好像忽然变成了战场,成千上万的武士,挥舞着绿色的长剑,在天空下有板有眼地劈杀起来,四下里发出沙拉沙拉的声音,葵花总是一步不离地跟随着爸爸,生怕自己被芦苇荡吃掉似的。”自然界的美景也有它可怕的一面,对主人公的心理刻画起到了一个很好的衬托作用,也为下文主人公的命运发展埋下了绝妙的伏笔。

    还有关于“青铜葵花”的意象,曹文轩用一个个美丽的意象构成了《青铜葵花》的框架。“青铜葵花”是个大意象,它统领着九个小的意象,也就是全文的九章标题。具体的描述有“这是一种多么奇异的植物,一根笔直的有棱角的长茎,支撑起一个圆圆的花盘。那花盘微微下垂或是微微上扬,竟如人的笑脸。夜幕降临,月色朦胧,一地的葵花静穆地站立着,你会以为站了一地的人——一地的武士。”“作为雕塑家的爸爸,他一生中最成功的作品,就是葵花——用青铜制作成的葵花。他觉得,呈现葵花的最好材料就是青铜。它永远闪耀着清冷而古朴的光泽,给人无限的深意。暖调的葵花与冷调的青铜结合在一起,气韵简直无穷。一片生机,却又是一片肃穆,大概是爸爸最喜爱的境界了。他在这个境界里流连忘返。”青铜是一种金属,质地厚重而没有生命;而“葵花算得上最具灵性的植物,它居然让人觉得它是有敏锐感觉的,是有生命与意志的。”另一方面,“青铜”与“葵花”又是两个孩子的名字,他们是文中的主角,一个来自城市,一个来自乡村,相遇相处,呈现出来的是一种和谐的境界美。

    看了这本书,我们会发现,作品中处处有风景,处处皆风景,美丽的风景为《青铜葵花》锦上添花!

                     美在苦痛

    每一个时代的人,都有每一个时代的人的痛苦,痛苦绝不是今天的少年才有的。少年时,就有一种对痛苦的风度,长大时才可能成为强者。——曹文轩

    读曹文轩的作品,在感受美的同时,我们心中还会不由自主地生发一种“痛”,因为主人公的命运充满了苦难。这也是作者想要着意表达的内涵。曹文轩对于苦难的关注并不是从《青铜葵花》开始的,《草房子》中的杜小康、桑桑以及《根鸟》中的根鸟,都是在各种各样的磨难与挫折中成长起来的。但是,在《青铜葵花》中,作者头一次旗帜鲜明地把“苦难”作为他思考的主体。正如作者在后记中所言:“《青铜葵花》在享乐主义泛滥的今天,无疑是另一种声音。它进行的是一种逆向的思考。它是对苦难与痛苦的确定,也是对苦难与痛苦的诠释。”

    在《青铜葵花》中,苦难一个接一个,但深重的苦难并没有让人萎靡不振,绝望倒下,反而使他们呈现出人性的熠熠生辉的美丽。为了能供养葵花上学,青铜在风雪天去卖芦花鞋,他甚至连脚上的鞋子也卖掉了;当葵花参加学校的文艺节目,要带一串银项链而又买不起的时候,青铜为他做了一串晶莹洁白的冰项链;当年迈的奶奶一病不起的时候,葵花偷偷跟随大人到南方去捡银杏卖钱给奶奶治病……在苦难面前,这种亲情以及苦难所激发的创造力,让我们看到了苦难的价值所在,更让我们看到了至纯至真的大美与大爱。

    由于我们现在所处的时代,享乐主义盛行,所以很多人忽视了苦难其实一直都在,忽视了经历苦难对于我们生命的价值,忽视了我们该如何面对苦难,忽视了对苦难的深度思考。因此,当苦难来临时,我们乱了方寸、叫苦连天,我们手足无措、脆弱不堪。其实要成长,就必须经历一些苦难,孟子就曾告诫我们:“故天将降大任于是人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行拂乱其所为,所以动心忍性,曾益其所不能。”如果苦难不可避免,我们就要学会接受苦难并学会寻找快乐。特别是对于现在的孩子们来说,苦难意识更为薄弱,作为教育者,我们更应该把这样的富有“诗意的苦难”之美誉的好作品推荐给他们读,并引领他们了解苦难,拥有正视苦难的勇气和敢于担当的责任感。因为苦与痛也是人生的另一种美丽,经历了苦与痛才能破茧成蝶,成为强者!

                                  美在心灵

    当一个人对一个处于逆境中的人产生扶持、援助之欲望,并实施了自己的崇高行为之后,他的心里一定会感到有一种温热的暖流富有快感地流过,从而使自己的心灵得到了净化。——曹文轩

    喜欢《青铜葵花》的美,还因为书中人物的心灵美。如特别特别善良的哥哥青铜,在看马戏时,没有好位子,便让葵花骑在自己的脖子上;葵花即将上台表演时,为了一条可有可无的项链,费尽心思打造了一条独一无二的冰项链;在别人欺负葵花,因为别人家的鸭子吃了自家的粮食,去报复,还帮妹妹挡了一顿打;葵花没钱拍照,就将一百双鞋子辛辛苦苦在寒冷的冬天卖完,最后一双鞋还是自己脚上的,只能光着脚丫子走在冰冰冷的雪地里……多么纯真质朴的大爱深爱啊!

    葵花也是一个天真、懂事的好女孩。为了给自己贫困的家庭省钱,学校组织的拍照活动她没参加;为了能多编些芦花鞋去卖,每天放学和哥哥一起去采芦苇;为了赚钱、省钱给奶奶看病,自己一个人偷偷的跑到江南捡银杏、考试故意考差……

    还有勤劳慈善的老奶奶,因葵花没钱上学,老人家已经卖掉了她身上所有值钱的东西,操劳终生的她,在亲手摘棉花赚钱后因病去世,她给我们留下了生命的温暖与感动,留下了未来的憧憬与希望。感人至深的父女情,母子情,兄妹情,祖孙情让人回味无穷,他们一家人的至真至善至美震撼着我们的心灵,也让我们重新审视什么才是真正的幸福。

                                           美在思想

       思想的力量是巨大的,但美的力量更巨大。      ——曹文轩

    《青铜葵花》这本书不是单单讲亲情,而是更教育我们要有敢于面对现实,敢于面对痛苦,不向困难低头的一种精神。曹文轩在《青铜葵花》中追求着一种更高的境界,是为“人性美”的展现而服务的。作品深入灵魂而写,处处弥漫着人格的魅力,震撼着每个人的心灵,潜移默化地影响着人们的精神。青铜一家人面对诸多的无奈与苦痛,表现得不是自哀自怜、无尽抱怨,而是处变不惊,以坚韧的精神去迎接苦难,展现出人性中的永恒美。最终,他们相亲相爱,互相扶持共渡难关。

    儿童文学作品是影响孩子精神发展的最优秀和最有效的媒介,就像儿童专家所说,文字塑造的是人的心灵,而儿童文学对少年儿童心灵的潜移默化作用更是不言而喻的。《青铜葵花》以一种典雅高贵的姿态向人们肯定着苦难,诠释着苦难。那种悠远的境界充分展示了人性的真善美,表现了人性中的大美大爱以及相亲相爱互助和谐的崇高美感。

    唯美的《青铜葵花》,我们喜欢!

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