《中国书法通识》：如何深入了解中国书法之美

                                              思衣谷

在小朋友的兴趣班里，有着这样的课程，那就是书法课，这是极好的，这不仅是优秀文化的传承，更是能让孩子们从小就受到艺术的熏陶，从小就树立起秀丽的审美观。而想起小时候的自己，是非常幸运的。因为有爷爷教我写书法，就不用去花钱上书法课了。但怪自己身在福中不知福，每每跟着爷爷练书法都不用心，都是闹着玩的，辜负了爷爷的一番苦心，心里很是过意不去。

而谈到书法，自己打小不争气，使得自己的字写得丑，这已经是事实了。而在爷爷的教育下，自己对书法“纸上谈兵”方面还是很喜欢研究的，这理论的东西，现在就得推荐由北京大学书法教育与研究中心研究员方建勋先生推出的新书《中国书法通识》了。这是有北大背景烙印的一份书法习字入门指南，也是教导我们如何欣赏一幅书法作品，这是非常值得大家学习的。

此书一共有六章，分别讲的是关于书法的书体、笔墨、性情、书写、观念与再造、习字。在第一章中的书体方面，就讲到了书法的五体：楷、行、草、隶、篆。这五体有什么特点呢？用作者的话说就是：真如立，行如行，草如走；篆如画，隶如波。比较认可作者的说法就是认为书法的这五体的特点是有虚有实的，就像我们每个人的生命，虚实相生，充盈而有趣。而造就这有趣的五体的初代，无疑就是书法的孩童期——甲骨文了，这里就说到了甲骨文的孩童时期是不稳定的，这个作者就举了个鲜活的事例，如“鹿”字的甲骨文，就表现为各种形态之美，另外也举了“人”和“田”的天真、淘气、可爱。也是由此，后续就有了很多书法家还是沿用甲骨文进行艺术创作，如丁辅之、叶玉森、董作宾等甲骨文书法。当然自然也少不了作为实践者的作者也创作了方建勋甲骨文书法作品《高视物外》。

而在五体中，笔者还是十分喜欢优雅富有力量与理性之美的楷书了，这种书体是起源于东汉末年，而发展到了三国时期曹魏时期就出现了“楷书鼻祖”钟繇，他的楷书是宽宽的，胖胖的，想刚学会走路的孩子。而后来成熟了，就出现了王羲之、王献之的作品的。而带了明朝的楷书更是一个高峰，大家有无看TVB的《精装四大才子》呢？其中形容文征明的字体特点是铁画银钩，这里作者也是典型地图文并茂地列举了文征明的《前后赤壁赋》作品。这也是正如作者说的那样，到了文征明的楷书，已经是一种书法界的非常理性的，非常成熟的秩序和规范。

第二章说到了笔墨的讲究，在这里你可以读到构成一件书法作品的最小单位，不是字，而是笔画，古人叫做“点画”。另外在章法的这部分，就说到了秩序之美和错落之美。其中作者就以王羲之《兰亭序》的20个“之”字的写法，突出了这种错落有致的艺术之美。而谈到墨色部分，就说到了苏轼的作品是有以墨色主干的润如玉的墨色特点，也说到了董其昌的淡墨，王铎的涨墨，就将书法中的墨色推向极致。

第三章就是说到了书法这东西是寄托了很多书法家的情绪，也是我们常说的文如其人，这里作者就十分侧重提到了王羲之的作品了，因为王羲之把多清晰你融合了字里行间。如《兰亭序》就是写到了文人雅聚，那时惠风和畅，心情愉悦的心情。而到了《丧乱帖》就是写给好友的一封信，寄托的是一种满腔悲愤，其中如开头的“痛贯心肝”就是一种情绪很激烈，写法也很奇特的气质。当然除了王羲之，作者也举了欧阳询的冷硬风格。而张旭的情绪就是将草书的那种约束挣脱到了极限的抒发。而天下第一行书的颜真卿，其情绪是有着切肤之痛，以及随笔流淌的，当然也写到了苏轼的书法，他也将自己的大气从容，豁达都体现在了书法作品中。而将潇洒不羁写到极致的是徐渭，尤其是《黑葡萄图》一句“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”就书法和文字都写出了他的落魄和有趣和潇洒。

第四章就是说到了书写，这里作者就带我们去如何理解不同书法家的书法风格。如这里作者就谈到了节奏的艺术，就列举了米芾的《临沂使君帖》，这作品的特点就是前面两行是行书，后面两行却写成了草书，这就体现一种节奏的变化之美，显得气韵生动，生机盎然。作者也拿了王献之与其父亲王羲之的作品对比，这里特出了王献之的高低起伏的音符之美，这是体现了书法界的一种继承和突围。书圣自然是王羲之，但他的儿子额非常有仙气，王献之的笔势和线条乘风而舞，非常有李白的飘逸之风。而黄庭坚是闲淡悠远为主的。

第五章就是写到了观念与再造，这是作者教导我们如何透过书法看到中国的美学观，这是从宏观的角度研究中国书法美学的。这里说到书法家的书法观念浸透了关于个人观念、时代观念、民族观念。另外关于书法的灵魂，中国人是把书法看做生命体，自然要有气，生气勃勃，气韵生动，是中国书法和绘画的共同追求。而在意与形方面，作者就从时间的角度，说到了唐人是尚法，宋人尚意的。而书法发展到了近现代，就形成了书法和绘画互相影响的魅力之大。如齐白石的《采菊图》就是非常鲜明的例子。当然后续作者也谈到了书法与印章和石刻的融合。最后，作者也说到了推崇的王羲之的原因是，王羲之真正做到了将儒释道互相贯通了，把中国文化的理想境界以书法的形式体现得尽善尽美，这是非常认同的。

最后的第六章就是说到了习字，就是教导我们如何开始练习书法。其中作者就告诉我们如何选择书写工具，如理想的毛笔要有四大基本特性：尖、齐、圆、健。而作者也列举了书法学习范本字帖清单，都是非常值得大家好好学习书法的。

窃以为，从文字的出现开始，中国从古到今的发展史，也就是一种书法的发展历史。中国人对美的各种感悟，都凝聚在书法极纯粹的线条、极简单的黑白世界中了。通过阅读一个作为集合教育者、研究者、实践者和传播者于一身的方建勋先生的著作，我们是可以深入理解书法的美，我们就能更轻易地理解其他形式的中国传统文化。