又到每周六的「三三马克 Sansan's Mark」栏目。给新朋友们简单介绍下，这个栏目定位如其名 —— 为周末生活提供姿势，不管看不看，先马了再说。
关于周末干什么，查拉图斯特拉如是说：“可以失格，但别失逼格。”我们会为大家推荐私藏的书影音番剧游戏，希望你们喜欢。
周末愉快！
说在前头，激情预测本番成为七月霸权（喂
11区拿科普题材来做新番不是第一次了，之前就有过《萌菌物语》、《摇曳露营》、《血型君》（这应该是现代迷信科普番），《宝石之国》（你确定？？？）等等佳作。今年7月又出了这部《工作细胞》，霓虹真的万物皆可萌化。
这部番别名：《我的细胞比我美/帅/萌》，《我觉得我没救了》，《红血球你可别再迷路了我要憋死了》，《我的血小板不可能这么可爱》，《老子还单身，你们他妈的就想在老子身体里谈恋爱》……
但是血小板真的超可爱了好吗！第二集萌出血了！以后再也不手贱撕结好的痂了，要珍惜小萝莉们的劳动成果~
老实说，《工作细胞》作为科普番，并没有太多可分析的剧情和世界观要素。但这种轻松愉快的题材反而很适合在闲暇的暑假一周一集杀时间。
何况到目前（第二集）为止，画风人设都非常突出，制作相当精良。各种细胞拟人后各司其职，在身体内应对各种突发情况的过程也还原得很好，看完以后觉得自己能活着真是个奇迹……
看番补知识，真正可以算是寓教于乐，希望高中生物能优化一下插图（喂
今天要安利的致郁系独立游戏《Inside》，延续了前作《Limbo（地狱边境）》的大胆做法，没有故事剧情贯穿，也没有文字对白。
从玩家控制的小男孩被犬吠不止的疯狗追逐、只能被迫跳下山崖的那刻起，玩家就要在对主角和故事背景一无所知的情况下，踏上逃亡之路。
作为横版 2D 冒险游戏，《Inside》将细节专注在解谜过程和画面呈现上。操作相对简单，除了方向键外，只能做跳跃和互动两个动作。
在绕开谜题和机关中的死亡陷阱，躲过警察、水孩子等各种人或动物的追杀后，玩家对小男孩的处境也逐渐明了：孤身一人并遭到追击，小男孩已深深陷入了一个黑暗计划，必须要逃出生天。
除了游戏美术风格的恐怖压抑，在逃亡路上，小男孩也将目睹许多光怪陆离的事物和情节。比如，因瘟疫感染致死的动物被堆在了露天农场里，无人处理。
没有思想的人像行尸走肉般，在看似精英群体的人的命令下整齐划一地行动。
这些诡异但又无法说清的场景，在让人细思恐极的同时，多少在思想上意有所指，对人性亦有影射。而游戏最后的开放式结局，也给了每位玩家充足的想象空间和对剧情的不同解析。
《Inside》无疑是一款在质量和思想内容上都远超合格线的致郁系游戏，该作的目的不仅仅是散播负能量，而是通过出色的游戏氛围营造和背景音乐演绎，以及一次次直观且富有冲击力的死亡表现，让玩家在手脚沁冷汗的同时，也对游戏主旨有所思考和回味。
这是一部打着侦探名号的情感日剧，主角有小田切让。虽然是侦探剧，但侦探元素非常弱，没有惊心动魄的杀人事件，没有巧妙的推理，更像是现实生活中的侦探事务所，大部分时间都是在找人。
每一集只有30分钟，很简短，故事的主题是城市生活中形形色色的羁绊。
每一集的开始，都有小人物来找侦探帮忙找一个人。有的是没落的黑社会老大，有的是普普通通的上班族，有的是空手道教练，有的是邋遢的流浪汉，目的都是找一个曾经或现在正在改变他们生命的人。
听起来似乎很正经，但经常会有很喜剧的画面。
比如有一集，是一个四五十岁的大叔，疯狂迷恋二十多年的一个少女偶像。但这个少女偶像只出过一首单曲，从此就销声匿迹了，这事一直是大叔的心结。
后来大叔终于下定决心要解开心结，找到小田切让的大川端侦探社，求他们找到二十多年前的少女偶像。大叔还在小田切让他们面前边唱边跳表演了那首单曲，那画面太美，不知道你们敢不敢看。
小田切让当然找到了这个人。但站在大叔面前的，是一个三十多岁胡子拉碴脏兮兮的卡车司机。大叔当场就恍惚了，表示不敢相信。那个卡车司机说，你不信是吧，我表演给你看，于是也边唱边跳表演了那首歌，那画面太美，不知道你们敢不敢看。
唱着唱着，大叔感觉二十多年前那个少女偶像回来了，于是也加入了表演。你们脑补一下，两个中年大叔，一起边唱边跳少女偶像的歌，那画面太美，不知道你们敢不敢看。
为什么这个卡车司机是少女偶像呢？因为变性吗？不是。是因为卡车司机小时候长得很像女生，于是就假扮成女生出道了，但是发了一首歌之后进入了青春期，声音和长相都开始男性化，于是不得不退出艺能界。
这一集的故事结尾也很温馨。卡车司机开着自己霸气的卡车，载着大叔，一起唱着那首歌，在东京的夜幕里奔驰。
如果一个漫画主人公一开场就是世界第一，那故事还能怎么发展下去？松本大洋的《ZERO》就讲了这么一个故事。
主角五岛雅是一个10年来从未失败过的拳击冠军。一个个来挑战的强者，都被他打败，但无敌是多么寂寞。
“他取得日本冠军的时候，被人叫做 ZERO 。他变成孤独一人……十年来一直很孤单。”尽管如此，他仍拼命练习。
对于他来说，擂台外的一切事情都与他无关，老板如何利用他来赚钱，他也不关心。孤独是他的一种生存状态，不管他人如何，自成一个宇宙。
这个漫画虽然是小学馆出的，但是，和以往的体育题材不同，漫画既不热血，也不励志，它想要传达的是独孤求败的境界。
神明给了他天赋，也给了他孤独。谁也没爱过他，社会上的人都畏惧他。一直是一个人啊，他渴望一个最强敌人，去往前所未有的境界。
“来吧！一起走吧！去那至高无上的境界！更强！更厉害！”“那是一个很精彩的地方呀！”
结尾把我看哭了，体会到一种追求至上，虚无世界里的孤独。
这是松本大洋最早期的作品，画风比较冷硬，不如后期的写意。但这种画风的压迫感让人在纸外都能感受到拳击的力度，把人吸入到拳手的世界。
松本大洋的叙事有一种独特的节奏，画面的连贯性不是重点，而在于用意识流的表达，呈现人物所在的场域，将人带入到角色的精神世界。
如果说和高手对决可以去到一个前所未有的境界，那松本大洋同样也把我们带到了他的境界。
本来想推荐松本大洋的另外两部漫画，《竹光侍》和《SUNNY》，但这个篇幅实在是写不下它们的好。