再等两天，《敦刻尔克》就要登陆院线了。
但阿图等不到上映，提前“偷跑”了。
不能怪阿图，要怪就怪这部片的口碑挠得人坐立不安。
先期烂番茄新鲜度高达97%（创了诺兰的长片最佳成绩），现在稍微回落，稳定在93%。
一向挑剔的MTC（metacritic），给出94的超高分。
各种“神作”标签纷纷往上贴，看阵势已经预定了明年奥斯卡最佳电影、最佳导演和一众技术类奖项了。
这样的口碑攻势下，不看就是对不起自己了。
所以阿图在IMAX影院端坐将近两小时，欣赏了诺兰大神的新作。
本着不剧透的专业精神，阿图想给即将要到电影院观赏此片的小伙伴们，一个温馨的观影指南。
不吹不黑，看看《敦刻尔克》到底长啥样。
首先，《敦刻尔克》不是一部战争片。
一说到战争片，很多人会秒反应出激烈的交战场面，满屏的biu biu biu和boom boom boom。
比如去年老梅那部《血战钢锯岭》，生猛的战场，还有分分钟开花的脑袋。
还有《拯救大兵瑞恩》《兵临城下》《黑鹰坠落》……战争场面一个比一个凶猛。
《黑鹰坠落》里特种部队的生死营救
如果你想着《敦刻尔克》的神就神在战争场面，那估计要失望了。
在战争动作的选择上，诺兰这次的选择是撤退。
片子聚焦二战大事件“敦刻尔克大撤退”——
1940年5月，英法联军防线在德国强攻下，一路被逼到小城敦刻尔克的港口边上。
就在这个退无可退的地方，英军靠着海陆空多方力量，成功撤退约33万人，成为史上最大规模的军事撤退行动。
这不是一个决胜的时刻，恰恰是失败之后的保全。
每个士兵面前都是茫茫大海，身后是战场，头顶是不时掠过的德国战机……这场战争不再是人与人的对决，而是人与命运的悬殊搏斗。
没有反抗的能力，撤退的人只能祈祷炮弹不要落到自己身边。
诺兰也在采访里多次强调，《敦刻尔克》不是战争片，而是一部悬疑惊悚片。
《敦刻尔克》不是一部战争片，这是一个生存故事，首要和最重要的，它是一部悬疑片。
消息来源：英国《独立报》
在接近两个小时的叙事里，没有突突突的战争画面，更多的，是跟随这个“生存故事”，经历一波又一波交替的绝望和希望。
但，《敦刻尔克》也不是诺兰电影。
自打诺兰用一系列高逼格商业电影圈了一大帮粉丝并被封神之后，“诺兰电影”就成了一种游离在爆米花商业大片和小众文艺电影之外的“第三方”。
2010年《盗梦空间》在国内上映，诺兰的电影正式成了国内的人气爆款，烧脑、反转、非线性叙事，成了大部分国内小伙伴认定的诺兰电影标签。
《盗梦空间》里到最后也不知道是真是幻的“梦境”。
用来区分现实和梦境的陀螺最后也不知道停下来没
《星际穿越》里困住马修的无限重叠的时空维度。
看诺兰的作品，总能享受三观被刷新的感觉。
从这个角度看，《敦刻尔克》会是一部非典型的诺兰作品。
在叙事上，《敦刻尔克》依旧采取诺兰最爱的非线性叙事（细说涉及剧透，阿图就不展开了），这大概也是诺兰强调它为“悬疑片”的主要原因。
之前作品里的非线性叙事（比如《记忆碎片》）是为了“破坏”顺序节奏，以达到烧脑的效果，而《敦刻尔克》的非线性，则是为了更有条理地讲故事。
【下面涉及一丢丢剧透】
整场撤退行动分为海、陆、空三线，分别对应不同时间线。
如果采用正常叙事顺序，三个部分就会被割裂开来，非线性的好处在于，让三条线的人和事都有了交集，让故事有了更多可以消化和回味的空间。
结果可能不如烧脑片解谜般让人恍然大悟然后大呼过瘾，但在理清逻辑顺序之后，这场大撤退带来的压抑和沉重感会加倍“奉还”到观众身上。
期待在《敦刻尔克》里看到“诺兰式烧脑”的小伙伴们，怕是要愿望落空了。
所以，尽管它不是一部烧脑战争片，但它也是一部让你分秒悬着的精致作品。
诺兰玩弄人心的本领还是在《敦刻尔克》里表露无遗，他能让你在将近两小时里始终悬着心，在影院位置上如坐针毡。
大场景是空旷无助。
挤满画面的士兵、完全暴露在滩上等待撤退的士兵，面对随时投下炸弹的敌军战机，只能下意识地伏在地或是抱住头，徒劳又无助。
小景别上是窒息般难受。
诺兰多次在片里使用到“淹没”镜头。
海水瞬间吞噬、士兵困在灌满水的密室里寻找出口、不断从破口涌进船舱的海水……
减少戏剧画面，甚至连台词都寥寥可数，但纪实感镜头让这场求生大作战的震撼真实可感。
画面以外，声音是最大的“帮凶”。
阿图真得好好谢谢诺兰的好搭档，配乐大神汉斯·季默（Hans Zimmer），在合作过《星际穿越》《盗梦空间》和蝙蝠侠三部曲之后，汉斯大神又亲自为《敦刻尔克》操刀配乐。
早在电影拍摄之前，诺兰就给汉斯提了需求——
（配乐）要有情感属性、地理属性和时间属性
最终证明，季默出品必属精品。
诺兰：这是我听过最美丽的东西之一
别的不说，光是里面不断计时的嘀嗒声，就让阿图产生被倒计时支配的恐惧。
以至于，从电影院出来，还满脑是那个声音。
几乎所有配乐都克制沉稳，偶尔一些会掺进螺旋桨转动和类似空战警报的鸣声，制造出分秒必争的紧迫感。
说过画面、声音，还有人——《敦刻尔克》里的所有演员，这次都没有演技。
别误会，阿图不是说他们演技下线，而是，这群演员全程就像真正的士兵一样让人入戏，你会不自觉地忘记“演技”两个字。
除了诺兰御用的汤老湿（汤姆·哈迪）和基里安·墨菲，其余起用的年轻演员，包括主角菲恩·怀特海德，以及杰克·劳登、汤姆·格林-卡尼、哈里·斯泰尔斯，全都融入到角色里。
说到这里，阿图想说，诺兰太会捕抓人了。
比起《盗梦空间》《星际穿越》这些前作，《敦刻尔克》是诺兰对人观察得最细致的一次。
每个角色都是立体的，通过一场撤退，诺兰把这些各自立体但又各自鲜明的个体放到了一起。
一方面想要离开战场一方面担心背负懦夫骂名的士兵；
充满希望的军官在经历炮弹后变得患得患失；
英勇杀敌的空军也会在临阵犹豫；
……
战争里没有绝对正面的英雄，也没有一心苟且的罪人，每个角色都是矛盾多面的，阿图想，比起反战里常谈的爱与和平，极端状态下的人性和抉择更像是诺兰要在《敦刻尔克》里体现的东西。
选择没有对错，英雄可以是时势所造，同样，失败者也可能只是受时势所限。
为了大家能更好地欣赏此片，阿图希望大家调低期待值。
如果你期待看到的，是一部烧脑版《血战钢锯岭》，甚至是结尾神反转的《战狼2》（虽然《战狼2》的结尾已经很神反转了），那《敦刻尔克》只会让你大失所望。