朱青生：艺术的本质是突破限制，回归自我

艺术是什么？

如果我们知道艺术是什么，那么它就不是艺术。艺术在很大程度上，恰恰是人们不可归纳、不可描述的部分，无以言之。

艺术的演化映射国家发展进程

我们的艺术分为两种。

一种叫“美术”，也就是好看的东西。我们过去所认为的艺术就是这样的。

但是大家不要以为所谓“美术”，就是造型艺术、雕塑、绘画、建筑、工艺品等。“美术”这个词，来源自法语（beaux-arts），意为专门为了欣赏、感受来建造的作品和行为。诗歌、芭蕾、游艇设计、喷泉建造，都被称为美术。

另一种艺术，其实一种人学的符号。它表现的是世界的本质和人的内心，本身不一定好看，甚至很难看。但它们是伟大的艺术品，有意义，却不一定令人赏心悦目。

印象派并非现代艺术

以柯罗为结点的古典画派终结走向当代艺术，是有一个过渡过程的。这中间有一个流派就是印象派。

印象派的作品美丽、优雅，又不太守规矩。你感觉到他骨子里总想犯规，却又想在表面上遵守社会秩序，这正是西方当时资产阶级的心态。印象派就是这样一种东西，很漂亮，也很肤浅。只要有眼睛都会看，你用眼睛就可以看到它的全部。

但我在调侃印象派的同时，这个流派中也有以莫奈为代表的少数人，是属于印象主义，以画流动光线和水波闪烁为画法。

其实，这个流派本来不叫印象派，而是一个独立沙龙。这些人聚在沙龙里，只有一个目的：我们有一个共同的敌人，就是学院派，这其中包括文艺复兴达芬奇、等。这些人结合在一起，就是想发展出他们自己的新方向。

但印象派并非现代艺术，只是一个过渡。

因为印象派依赖的仍然是画作对象——只有看到对象才能画。

现代艺术由梵高开始

梵高并非写意。他是表现。写意和表现有什么区别？

写意就是有一种意趣不可言说，将其宣泄出来，即写意。而表现是为了追求精神目标，去把自己的情绪和感觉灌输在里面，表达于外。梵高就属于后者。

梵高的继承人——野兽派亨利·马蒂斯

西方现代派代表毕加索

毕加索的特点就是把任何可以看到的东西，拆散开来，变成碎块，为我所用。

达达派——艺术的反叛

马塞尔·杜尚（MarcelDuchamp），是达达派的精神代表。

什么叫“达达”？

就是“什么都不是”的东西，“不是东西”的东西。

那么达达要干嘛呢?

达达就是要反艺术，反省的是“艺术品为什么要成为一件艺术品”这件事。

行为艺术——艺术家应雕塑社会

杜尚之后的下一次艺术革命，是以德国艺术家约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）为代表。

艺术的定位是什么？把每一个观众变成艺术家

但今天，有一个问题是，中国的很多艺术都有一种自以为是的态度。这些艺术家想把自己变成导师，用一种自以为高明的方式，想教导人们向前走。

其实，这些人忘记了，他们的行为正在覆盖和干扰每个人个体的自觉性。

发展艺术，进行第五次现代艺术革命的定位是什么？难以一统，但在我看来是把每一位观众都变成艺术家。当观众面对一个作品的时候，是要成为他自己。这个时候，没有人是艺术家，也没有人不是艺术家。

当观者面对艺术的时候，是一次契机和遭遇。在遭遇中，一件艺术品无法解释它的意义，使你决定自己要做什么。

因为在人格完善的道路最后阶段因人而异，没有人会告诉你应该怎么走。对每个人来说，人生只有一条路，路上只有你一人。在未来的人生道路，若你想成为完美的人，终将在道路上孤行。

我们为什么要来听艺术？艺术并不是告诉我们曾经有什么，那是艺术史。讲到最后，我希望每个人不是追随我的想法，而是拒绝我的想法。