自影视产业诞生之日，这就注定是一个高风险的产业。
为了消解投资的疑虑，加大投资的信心，自20世纪40年代起，电影票房预测便已然在美国好莱坞风生水起。
1950年，电影研究局的创始人里奥·汉德尔便已创立了一整套成体系的内容作品预测模型，以制作内容的流程为依据，将预测分为了三个阶段：拍摄前预测、拍摄中预测与拍摄后预测（即映前预测）。
这样的预测格局，一直延续至今。拍摄后预测，用以指导营销；拍摄中预测，用以最后改良；拍摄前预测，则从资金引入、项目改良、市场开发乃至营销指导，都有举足轻重的作用，其预测难度最高、预测准度最难但其指导意义最大。
9月27日，由艺能传媒与欢瑞世纪联合出品的《锦衣之下》开机。本文将尝试用1989年巴瑞·李特曼提出的预测模型中的影响因子，对《锦衣之下》做一次“拍摄前预测”，评估一番这部剧是否有爆款的潜力？
类型评估
李特曼的模型虽然远在30年前，但是这是影视作品预测史上最经典的模型。甚至后来的不断迭代更新的预测模型，无一不是在它的基础上进行优化。
李特曼的模型中，影响来源于三块，包括了创意评估、发行评估与营销评估，但鉴于本文需要研究的是“拍摄前预测”，因此，仅能对“拍摄前预测”的相关影响因子进行评估，包括了：类型评估、熟悉度评估、明星评估、主创评估。
类型评估指的是，作品所属类型的市场好感度所能为作品上映后的效果带来的助益。这是一个变动性较大的影响因子，与评估作品所处的年份、竞争、环境关系极大，在2016年类型评估有优势的作品，或许在2017年就会处于劣势。
《锦衣之下》讲述了一个发生在奸臣当道的明朝嘉靖末年，锦衣卫陆绎与六扇门捕快袁今夏通力探案并由此结缘的故事。在年代类型上属于古代，在细分类型上属于悬疑推理与浪漫言情。
悬疑推理在今年成为网生内容的大爆产品，《白夜追凶》《无证之罪》《使徒行者2》合力形成了一股悬疑推理剧的大势。这一则反映了市场内对悬疑推理剧有着极大的内容需求，二则反映了国内在悬疑推理这一类型上已然掌握了成熟的内容生产工艺，相对于其他类型剧已然是较为成熟期的内容产品。因此，《锦衣之下》落入在这个象限中，是具有稳中求胜的可能的。
而这部剧更为核心的类型优势则在于“组合型创新”。悬疑推理剧，市场有之；浪漫言情剧，市场有之；古装悬疑，市场有之；古装言情，市场有之。但是，古装＋悬疑推理＋浪漫言情，这样的复合型产品确实市场极其匮乏的。再细分到“锦衣卫”“六扇门”的题材中，多也以硬汉、铁血的影片风格示人，而本剧则另辟蹊径地在浓重的悬疑与轻松的浪漫中跳跃，形成独到的画风。
因此，在类型评估上，可以说，《锦衣之下》具备极大的想象空间。
熟悉度评估
在李特曼的模型中，熟悉度评估指的是“是否改编自卡通、电视、小说等其他流行媒介”，这句在美国30年代前就已经纳入影视评估体系的指标，说的就是现如今在国内风生水起的“IP”。
《锦衣之下》是晋江原创网大神级作者蓝色狮的同名小说改编电视剧。蓝色狮的作品有几个分外鲜明的特点：
第一， 稳定性高，所有作品的豆瓣评分无一例外都在7.4分以上；
第二， 历史感强，相对于网文小说作者往往欠缺历史知识背景，蓝色狮的文史功底可见一斑，就以《锦衣之下》为例，这部小说的历史背景几乎与万历年间的史实以及徐渭的《白鹿赋》保持一致；
第三， 人物鲜明，无论是基于史实的陆绎或者发挥想象的袁今夏，都是令读者过目难忘、好感度极高的人物——陆绎的腹黑、冷面却又心细如尘、猝不及防的温柔，袁今夏的灵动、聪明、善良，都是自带好感度的人物形象；
第四， 情感细腻，蓝色狮以文笔渐长，擅长刻画细致入微的情感描写，在《锦衣之下》中，前半段是腹黑男主逗女主的日常，后半段是家仇国恨中两人的甜虐交加，在情感的变化、升温与爆发中推向高潮。
因此，综合考评下来，《锦衣之下》的原著基本也为电视剧改编打下了较为坚实的基础，而略微瑕疵之处，则需要看在进行小说改编电视剧中，是否能够完成进一步的提高与完善了。
明星评估
明星的号召力，是所有影视项目评估中都十分看重的一环。
然而，过犹不及。中国影视圈的浮躁风气，就引致了过渡关注明星资源、过渡倾注明星条件，反而造成了一个健康生态的破坏与打击。
经验在前，政策在后，国内目前也逐渐扭转了对于“咖位”过分追逐的迷思，转而向具备“潜力”的新星的投入、培养与倾注。
《锦衣之下》走的也是这一路数。男主角为任嘉伦，女主角为谭松韵，前者凭借《大唐荣耀1、2》迅速蹿红，甚至被封“旺剧体质”；后者凭借《最好的我们》《狐狸的夏天》成为演技与好感度都在线的当红小花。而显然，此时《锦衣之下》启用两人，从投资的角度上看，就是在最好的上升期“买入”，极有可能坐享最高投资回报率的红利。
除了上升期、发展性、潜力股的考量，其实更重要的一点则在于角色的适应性与匹配度。
对于任嘉伦饰演的陆绎，一则，在外形上要求英气十足，而任嘉伦的外形条件上，脸型线条鲜明、骨骼坚毅，眉眼锐意鲜明、穿刺有力，十分符合；二则，在性格上要求立体多面，既要腹黑毒舌，又要细腻周到，而在一众小生之中，任嘉伦在角色情感层次的拿捏、性格维度的塑造上的天赋都可见一斑；
对于谭松韵饰演的袁今夏，这简直就是为她量身定制的角色。从《甄嬛传》到《最好的我们》到《狐狸的夏天》，谭松韵对于灵气感、少女感、活力感女性角色的把握与诠释，几乎是目前线上最表现突出的女演员，一则，在于天生的娃娃脸带来的天生资质的优势，二则，在于表演的浑然天成。所以，基本可以判定，无论对于演员本人或者角色本身，都是互有助益的。
主创评估
“限酬令”的出台，能在多大程度上扭转风气不得而知，但是这的确已经暴露了对主创不够重视所产生的深刻矛盾。
事实上，主创团队的评估，无论在项目成败的预测、项目投入的产值，所能带来的影响都不亚于甚至重于明星，所以，更理智的投入、评估、预测一个影视项目时，对主创团队的考察绝对是重中之重。
第一， 考察主创阵容。
导演，尹涛。如果说演员有上升期的话，导演的上升期更加明显。这位82年出生的青年导演，资源、条件与作品，在近两年来迅速发展。《大唐荣耀》是他的转捩之作，其后作品开始走向越来越大制作、大投入、大卡司的模式，无论是正开机的《锦衣之下》或者2018年即将上映的《天乩之白蛇传说》。
美术指导，霍廷霄。这位号称张艺谋御用美术师的人物，曾两次获得香港金像奖最佳美术指导奖、四次中国电影金鸡奖最佳美术奖以及一次戛纳国际电影节最佳美术贡献奖，其在电影上的贡献几乎覆盖了中国第五代电影史最辉煌的篇章：《边走边唱》《霸王别姬》《炮打双灯》《荆轲刺秦王》《美丽的大脚》《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》…
造型指导，陈顾方。三次香港电影金像奖提名，四次台湾电影金马奖提名与获奖，他创造了香港电影史黄金年代的时代记忆：《倩女幽魂》《警察故事2》《喋血双雄》《赌神》《唐伯虎点秋香》《功夫》…
服装设计，方思哲。著名影视服装设计师，《步步惊心》、《轩辕剑》皆出其之手。
音乐设计，林海。中国新世纪音乐作曲家，中国传媒大学艺术学部教授。擅长古风乐曲与影视配乐，代表作《琵琶语》《欢沁》《远方的寂静》等，曾担任北京奥运会吉祥物动画宣传片和《大明宫词》《我的青春谁做主》《一个陌生女人的来信》等多部影视作品的原声配乐。
第二， 考察主创默契。
影视是大型协作项目，所以相较于主创的独立能力，主创的团队能力更加重要。
比起《锦衣之下》的豪华型、电影级主创配置，更重要的则是团队之间的合作经验。导演尹涛与霍廷霄是继《大唐荣耀》之后的二度合作，陈顾方与方思哲之间的合作更是不计其数，而尹涛与任嘉伦更是连轴转的三度合作，从《大唐荣耀》到《天乩之白蛇传说》再到《锦衣之下》。一个年轻艺人，一个年轻导演，两人似乎已经形成了统一战线的亲密盟友。
结语
直至如今，人类都尚未研发出一套绝对准确的作品预测系统，尤其当这个预测评估的时间点，前推至于拍摄之初。
但，这并不代表影视项目的效果无法评价，相反，正是因为有了这样的评估体系，人们了解了应该如何进行项目的引导与风险的控制，比如，对类型的研究、对剧本的打磨、对演员的择选、对主创的建制，甚至还有更多一一去把控、去落地的部分。
而从目前的资源整合来看，方开机的《锦衣之下》是具有不俗潜质的项目。