投资课-艺术品（一）：自身身份认定
2015年成交价3亿美元，世界上最昂贵的画作之一
中国人投资的渠道，无非是理财、股市、房地产——理财能不能跑赢通胀找个明白人一算便知；房地产起步太高绝对属于重资产还有那么多存量等着出手；股市？还有民间高利贷，还不如去投资军火和毒品，那不叫投资，那叫玩命。因此，越来越多的聪明人开始盯上“未来预期价值”，比如股权投资；前两年几近白热化的互联网创业大潮正是因为如此。但95%的互联网创业等不到事关生死的“第二轮”——也就是说，无数个标配的“300万”都成了不一样的烟火，灿烂之极归于平淡，一切都是浮云。
于是，大家把盯上了另外一份“未来预期价值”——艺术品，于是也就有了那句“穷人买黄金,富人投资艺术品”的传言。
《百家讲坛》马未都、《爱情鸟》的林依轮、万达的王健林、华谊兄弟的王中军。。。越来越多的名人、企业家将目光投入到艺术品收藏中，哪怕有传言他们在利用艺术品在转移财富，又或者是他们寻求到了更高收益率的投资渠道。不管如何，艺术品是继房地产、股票之后的第三大资产。
乱世黄金 盛世收藏
如今的艺术品消费充斥在社会各个角落，大到如古镇小巷，小到如方所、言几又等文创卖场。
当你面对这样的艺术卖场，面对各类艺术品，会不会不惊心之间就被一件艺术品所摄魂，激起了购买欲望。但此时的你不管是金融大亨还是文艺小清、白领之士，由于没有购买经历，为价位高得迷惑，让你始终不敢献出的自己的第一次……
艺术品虽然完全异同与普通商品，它的价值也不取决于其材料、人工等成本，作品定位也没有完全统一的标准，即使与奢侈品相比它物化的性价比也低的离奇，面对这种情况，那我们该如何出手？
从今日起，我们将连载三天，告诉大家关于艺术品投资的三步走，你便能自信大喊“老板来一件艺术品”。
第一步：自身身份认定
首先你得考虑第一件藏品的预算是多少，购买艺术品的目的是家用装饰、私人收藏、还是作为公司（集团）文化产业链上的一环：
有人会问“这有差异吗，不就是钱多钱少之事。钱多就购买艺术大家的精品，钱少则普通艺术品。”
当然，即使预算相同，如果定位不同，那入手作品也有很大的差异。
集团收藏——企业文化战略的重要组成
首先拿集团来讲，集团所购买艺术品多为文化产业配套中的一环。
花样年集团旗下的知美术馆
四方集团旗下的四方美术馆
如果一个集团的购买预算是1个亿。试想一下，用这1亿购买一张毕加索佳作对于集团文化体系较好，还是购买数千张二三流艺术家的作品较好。
不要忘了，集团收藏目的，除了是将藏品作为资产配套的一部分，还希望以此去获得大众对其品质的认可。
就好比当年万达，用1.72亿收购毕加索的《两个男孩》后，全国媒体铺天的为其免费报道、宣传，到如今大家提起国内收藏西方艺术品也是必选。相信万达所花的这1.2亿，在推广营销和后续影响上便已经物有所值了。
2013年万达集团在纽约佳士得以1.72亿(2816.5万美元)购得毕加索作品《两个小孩》
当然，这也不是说集团在购买艺术品时只追求大师佳作与高价作品。为了让集团的收藏体系更加多元，集团在收藏配套中除了那些大师佳作以外，应注重发展那些有潜力的艺术家，而该艺术家的艺术理念最好能与集团的文化理念所相匹配。
这就好比，资生堂与蔡国强之间的关系：
蔡国强（左）、资生堂银座大楼（右）
蔡国强，当今世界顶级艺术大家。但在94年时，他还是艺术界的小鲜肉一枚。当时资生堂通过展览结缘了蔡国强，得知其艺术表现手法是结合中西文化，这与资生堂产品一直着力于将东方格调与欧美尊贵气质相融的理念相符，便一直支持其展览和创作，到今已高达32场之多。
1994年，蔡国强作品参展资生堂画廊群展“亚洲散步”群展
如今，在资生堂的官网介绍中也写到，“从94年至今，即使不出现公司的名称，即使项目担当者更换，资生堂对蔡先生的支援也仍然延续着对蔡先生的支援也仍然延续着’这也包含了蔡国强先生思想中希望传达的日本企业与中国艺术家之间的故事。
一个企业对于文化的支援，虽然与重视成本效益的投资不一样，但是能取得现如今这样的成果，也是非常有价值的一件事情。
2007，“时光－蔡国强与资生堂展”（资生堂画廊）
私人收藏——低价就买不了大师佳作？
在私人收藏方面，素人藏家收藏一件艺术品的动机大体莫过于两类，一则为兴趣爱好，一则为投资理财。
由于萝卜青菜各有所爱，如果是兴趣指引收藏，当你对某间作品已然动情，作品的价位也在你的接受范围中，那便可以入手。但在购买之前，需了解该件作品在市场中的行情，以便能以合理价购入。
对于投资理财的素人收藏来说，相比与对作品的喜爱，作品的升值空间也同等重要。当然，不管是艺术还是其它领域，都不可能有绝对的升值，也只能从艺术市场上的发展趋势去找到那个最大的概率。
什么样的作品具有较大的升值几率大？
1、大师作品
这里的大师作品并不是指那些已在拍卖场刷新各项记录的大师。而是指那些已在学术或艺术史中取得一席之地，但在艺术市场中价位却微低的大师。如，近两年较火的吴大羽。
林风眠、林文铮、吴大羽（从左到右）
吴大羽同为与林风眠等人早批留法的艺术家，中国现代画事业的奠基人之一，巴黎三剑客吴冠中、赵无极、朱德群背后的老师，其以生硬刚猛的艺术语言在艺术界独树一帜。
但即使在拍卖市场红火的前几年，吴大羽作品的市场价都在百万左右，最多达700万。而仅在15、16年两年中，已有8件作品超千万成交。而其整体作品的价格也相对与往年有着大幅度上升。
2016香港苏富比春拍中吴大羽《无题14》以1808万港元成交
2015中国嘉德春拍中吴大羽《谱韵-63》以1150万元成交
如今，像吴大羽这类在学术界和艺术史有很高地位，却被市场忽略的人还是有蛮多。拿西方来说，基斯林（Moise Kisling）和罗兰珊（Marie Laurencin）便是这类人。
基斯林和法国影星Pquerette以及毕加索合照（从左到右）
毕加索拍摄的正在当模特中的罗兰珊
两人现在在拍卖场的估价只有数万美金。但如果从艺术史的角度去看，两人却有着不可动摇的位置。一个被莫迪里安尼称成为“蒙帕拉斯之王”，一个被毕加索称为“巴黎艺术圈中的牝鹿”。
而两人的艺术语言也与当时巴黎画派等人一样有着不同于世俗的特色。要知道，与他们同批的好友如毕加索、莫迪里安尼、苏丁或是常玉等人，在拍卖中的价位已经是高达数以千万。
基斯林较高成交价作品《躺在沙发上的女人》，31.45万美金，2011纽约佳士得
罗兰珊较高成交价作品《BALLERINES AU REPOS》，22.1万美金，2013年纽约苏富比
2、优秀青年艺术家作品
社会上，不管是选房、选对象，都有着潜力股这一说。这种规律在艺术界也能印证。但如何以低价位去抓住那些因年轻还默默无闻，却极具才华的艺术家作品（潜力股），除了依靠你自身有着极高的艺术修为，还需要你对艺术市场走向的判断。
因为再好的作品如果始终不流通进市场，是金子也发不了光，毕竟如今的世界是被资本所左右。而在此类型收获最大的，莫过于台湾藏家林明哲。
林明哲
众所周知，从80年代后期开始，林明哲以数百、数千美金对川美重要时期的作品（包括速写等）采取的是“垄断批量”式收藏。如今，这一批当年很便宜的作品，已经上涨了数十倍、数百倍。
收藏的80年代的作品如今在拍卖市场上都有了不俗的表现。其收藏的周春芽《剪羊毛》当时以2万入手，而在2011却拍出了3047.5万元的天价。而张晓刚的《生生不息的爱》等作品也均以数千万成交，并打破了艺术家的个人拍卖纪录。
周春芽《剪羊毛》在2011嘉德秋拍中以3047.5万元成交
张晓刚《生生不息的爱》在2011香港苏富比以7906万港元成交
家装生活——买艺术品就像买菜
中国当代艺术教父栗宪庭曾主张“人人都能消费艺术。”他表示，在两级市场之外应该有个第三级市场，就是让老百姓参与平价艺术，参与当代艺术收藏。
平价市场就是主张在各地逐渐建立一种平价市场的系统，就像卖菜一样，大众有空闲或者哪怕出于装修房子的目的，去买便宜的同时是原创的艺术品。
中国当代艺术教父
如果从投资角度去看这类收藏，由于其购买的预算较低，投资风险也相对低，所以升值潜力也有限。
因而在选择这类购买艺术品时，更多的考虑该件艺术品的价位是否在自己所接受的范围中，是否与自己家装设计相配。至于作品是否有保值升值的空间，如果有，那就是意外的惊喜。
下一章
第二步：了解艺术圈中的某些特性
长｜按｜二｜维｜码｜关｜注
小编姐姐看心情不定时送大奖，
扫描二维码，关注我们，
转发推文到朋友圈，
皆有可能获得奖品哦~