48小时破4亿，《哪吒》改编后竟这么牛？
久旱逢甘雨。
冷冷清清的暑期档，终于爆了。
估计谁都没想到，拯救7月电影市场的竟然会是一个小屁孩！
从7月26日上映开始，关于吒儿的话题就屡次登上微博热搜。
《人民日报》《共青团》等最权威的官微争相转发，为这部国漫爆款助威。
猫眼9.7，淘票票9.6，
20万豆瓣网友评打出8.8的高分，创国产动画电影豆瓣评分的新纪录。
不俗的口碑和评价，让电影的热度持续发酵，更让票房节节攀升。
仅仅耗时1小时29分，票房就突破1亿大关，刷新了国产动画电影票房破亿最快纪录；
首映第一天，斩获票房1.27亿，创造国产动画电影单日票房最高纪录…
踩着风火轮的吒儿，超越《大圣归来》，创造国产动画电影票房新纪录已经成为定局。
至于能不能突破20亿，我们就拭目以待吧。
说不定，还真像网友预测的那样，一旦登上了新闻联播，直奔25亿。
《哪吒之魔童降世》
2019.7.26
一、颠覆神话，又如何
《哪吒之魔童降世》的灵感来源于明清时期的神魔小说《封神演义》。
在原著小说中，吒儿是灵珠子转世，降生在陈塘关总兵李靖的家里。
他是西岐的先行官，也是太乙真人的徒弟，更被封神榜预言的破纣辅周大功臣。
《大闹天宫》剧照
从小生活在官宦家庭，吒儿养成了依仗权势、飞扬跋扈的性格。
有一次，他在东海洗澡的时候，打死了龙王三太子敖丙，并把它的筋抽了出来。
面对龙王前来索要一个说法，太乙真人不但没有指责徒儿，反而护起了犊子。
他认为，吒儿杀死敖丙，这是天数，这是小孩子的无知。
结果呢，这种护犊子让吒儿更加嚣张、更加肆无忌惮。
玩耍镇关神器轩辕弓，他误伤了石矶娘娘的童子，还打死了石矶。
仰仗着太乙真人徒弟的身份，他完全不把龙王放在眼里。
甚至还放话说，“我师父说来，就连你这老蠢物打死了，也不妨事。”
后来，李靖担心龙王告到天庭，于是打算让吒儿一命抵一命，了结这场恩怨。
这才有了惊世骇俗的割肉还母、剔骨还父。
去世的吒儿没有消停，一直托梦让母亲去建祠堂，帮他还魂，不建就折腾。
不过，因为李靖捣毁了祠堂，让吒儿与父亲有了不共戴天之仇。
吒儿曾说道，“已将骨肉还他了，我与他无干，还有什么父亲之情？”
更可恶的是，太乙真人还在旁边扇冷风，给了吒儿乾坤圈、混天绫、风火轮、火尖枪，让他去陈塘关索命报仇。
对于这段故事，很多人对哪吒这个人物的评价褒贬不一。
木心认为，吒儿是一个反叛者，他弑杀父亲，反对父权、反对权威。
他曾经说道，
“封神榜是由姜子牙仲裁，封了许许多多大小角色，依我看，应推哪吒第一。
哪吒比孙悟空还要任性，闹龙宫打死太子，还要抽筋剥皮，简直是中国第二号异端。
哪吒是彻头彻尾的叛逆者，他是尼采的先驱，是永远的孤儿。”
不过，有的人认为，吒儿是一个劣迹斑斑的恶童。
太乙真人也是一个盲目听从天命的纵容者。
就是因为太信奉天命，不敢违背，这才能让吒儿为虎作伥、肆无忌惮。
在我看来，只有了解封神榜里哪吒的故事，才能对《哪吒之魔童降世》的颠覆改编有更深刻的理解。
在《哪吒之魔童降世》中，吒儿不再是命中注定的神，而是一个被魔丸附身的恶魔。
虽然他一心向善，但是被老百姓认为是是妖怪。
在疏远、冷漠、歧视和偏见之下，吒儿不知道应该如何面对自己的身份。
是彻彻底底成为妖怪，还是不认命，坚持从善，做一个英雄呢？
不同于封神榜，李靖与殷夫人变成了疼爱和保护吒儿的好爸爸和好妈妈。
殷夫人变成了一个英姿飒爽的女将，更是一个爱子心切的母亲。
李靖也不再是一个迂腐冷漠的父亲，而是吒儿的人生导师。
为了保护儿子，他甚至还打算用自己的命来救儿子的命。
除此之外，电影对龙宫和龙族的刻画也彻底颠覆了观众的认知。
龙宫不再是一个富丽堂皇的水晶宫，而是一个炽烈熔岩的地狱。
龙族也不再是腾云驾雾、兴云降雨的仙族，而是一群看守妖兽的怪物。
至于太乙真人，他不再是一个盲目听从天命、纵容哪吒的师傅了。
他如今是一个说着川普、骑着猪漫天跑的醉神仙。
最惊喜的是，在这个全民嗑CP、同人文化的时代，吒儿也找到了自己的“另一半”——
龙王三太子敖丙。
俗话说，自古红蓝出CP，哪吒和敖丙这一对藕饼CP甜化了很多人。
很多人看到《哪吒之魔童降世》的时候，都会有这样的疑问：
导演是不是在吃老本？为什么中国动画总是绕不过神话故事？除了西游记，就是封神榜，中国动画能不能跳出传统？
如果看过电影，我们会发现，《哪吒之魔童降世》不存在这样的问题，它已经彻彻底底颠覆了原来的故事。
它借用了原型人物和部分故事情节，用一种创新的方式演绎了一个全新的故事。
二、它是这个时代的哪吒
每当讨论《哪吒之魔童降世》，我们始终绕不过1979年上海美术电影制片厂出品的《哪吒闹海》。
传统山水画的绘画风格、胡琴锣鼓等京剧配乐，它是中国动画电影的不灭经典。
不过，在传统艺术的风格之下，观众记得最深的就是：
在那个风雨交加、电闪雷鸣的夜晚，含泪的吒儿拔剑自刎了。
这段悲凉的戏份，是整部电影的点睛之笔，也是哪吒般悲剧命运的缩影。
2019年，《哪吒之魔童降世》里的吒儿变成了一个齐刘海、黑眼圈、塌鼻子的丑萌丧气娃。
这一次，他不闹海、不屠龙，而是要逆天改命，改变别人对他的成见。
“我命由我不由天，是魔是仙，我自己说了算！”
在造就英雄的时代，它反抗的不再是父权和权威，而是命中注定。
其实，不光是吒儿，就连配角都有一种反抗宿命的思想。
因为申公豹和龙王对于自己天命的不甘心，他们才想到用灵珠来助自己一臂之力，摆脱命运。
这样的人物动机，让他们的行为有了充足的说服力，更是一种自圆其说。
此外，对于“打破成见、扭转命运”的这种贴近时代的立意，也是导演自己的人生经历。
在华西医科大学学医的他，凭借着一腔热血转行做起了动画。
当别人说他不行的时候，他打破了偏见和成见，这就是一种反叛、不认命的精神。
每个时代都有自己的时代印记，每个时代都有自己的英雄。
用导演的话说，那就是
“电影的故事只是一个外壳，它的精神内核和时代烙印都随着时代不断变化。《哪吒》就是面对现在的观众进行的改编，希望它符合这个时代的精神。”
《哪吒之魔童降世》里的吒儿是当下时代的哪吒，也是当前时代的英雄。
三、金无足赤，它不完美
作为国产第一部IMAX3D动画电影，《哪吒之魔童降世》的制作水平代表了当下国产动画电影的高水准。
整部电影一共有1318个特效镜头，每一个特效镜头都是经过一遍又一遍的调整，力求达到完美。
在我看来，有两场戏，最能体现出国内动画电影团队的制作水平。
第一场，天马行空、富有想象力的江山社稷图。
其中，4人争夺画笔的那一场戏，流畅犀利的打斗场面，行云流水的长镜头，真是很精彩。
据导演介绍，这一组镜头，一共花了4个多月，光是手稿就花费了2个月。
第二场，银光闪闪的龙甲衣。
由龙身上最坚硬的鳞片组成的战甲，这样的装备太酷炫了。
任何一部电影都不是完美的，《哪吒之魔童降世》也不是十全十美。
首先，夜叉口水内服还是外服、4人争夺神笔靠着放屁来抢…
电影充满了密集的无厘头笑点。这些笑点是大量流行网络梗和屎尿屁的恶趣味。
如果笑点过多，会让观众感觉整个电影就是各种段子的罗列和堆积。
其次，电影在某些笑点上戏谑成分过多。
尤其是，对于娘娘腔的阴柔角色有点用力过猛，反而有一种歧视和调侃过度的嫌疑。
最后，“我命由我不由天，是魔是仙，我自己说了算”“不认命就是哪吒的命”…
电影里充斥了大量励志的台词。
虽然十分燃爆，但是这样会给观众一种空喊空号的形式主义和说教意味。
人的成见是一座大山，如果搬不动，那就移走它。
这，对于哪吒如此，对于国漫崛起之路如此，对于我们的生活亦是如此。
只有不顺从，才能抗天命。
只要反抗到底，才能找到前方的光芒。
否则，一辈子就是个白活，到了归终是一场空！
图片来自微博@吟耳汤
（电影正在上映）
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