本季度最大黑马，这新出成人动画，看一集就上瘾

本文作者：豆瓣 @维纶吃牛蛙 丨
首发公号：维纶吃牛蛙丨
感谢作者为豆瓣提供优质原创内容丨

如今社会中，似乎每个人都摆脱不掉「丧」。
即使费尽全力让自己保持元气，生活中却依旧有那么多的不如意，让自己陷入丧气的氛围中。
如果，能有一个时光隧道，把这一切的不如意抹去重来，那该有多好。
今天要讲的这部新片，就真的实现了这个愿望——

抹去重来

Undone

导演:希斯科·胡辛
编剧:劳伦·奥特罗
主演:罗莎·萨拉查/安吉丽卡·布拉尔
首播:2019-09-13(美国)

亚马逊出品惊悚喜剧，经典成人动画《马男波杰克》编剧拉斐尔·鲍勃·瓦克斯伯格担当制作。

豆瓣8.3，MTC89分，烂番茄高达100%

区别以往我们所熟悉的成人动画，《抹去重来》的画风，的确有些古怪。
明明是真人实拍，却做成了动画的形式， 实在令人不解。
或许通过以下这些关键词，我们的疑惑也能一一解开。
这个离奇古怪的世界，即将以最为特别的形式，展现在你的眼前。

「残破之人」

本剧的第一直观感受——

What？！这是动画片？！

说动画片，是小看了它。

这动画片，儿童还真看不了。

不是尺度大，是儿童根本看不懂。

剧集的第一段台词——

我对生活充满了厌倦，我每天早上从同一张床上醒来，醒来时，身边躺着的是同一个人，然后冲淋浴，刷牙，穿衣服，吃同样的早餐，沿着同样的线路去上班。

最后总结成一句话：

我28岁了，我很害怕我这辈子就是这样了。

这才是本剧想要讲的——

成年人的焦虑。

别说28了，38岁、48岁的人，也会有这样的焦虑。

焦虑，有对未知未来的恐惧， 也有对两性关系的不信任。

本剧的第一直观感受，是丧。
而且， 是「鬼入侵」那样的丧。

剧集每每曝出金句，但金句的背后又总含着一把辛酸泪。

“婚礼，总能把人们最阴暗的一面揭露出来。”

“你是否曾经觉得自己是在一部戏里？ 不同的是 ，你是唯一一个知道这是在演戏的人。 而其他人，只是扮演他们认为应该扮演的角色。”

女主角定义自己是个残破之人， 定义她们全家是残破之家。

她对即将步入婚姻殿堂的妹妹说：

“我们这种残破之人，就别去弄残别人了。”

这句话，看得我心酸。

有种自卑之人想独善其身的孤独感。

但是， 她真的很“残”吗？

看看看编剧怎么给她定人设，立背景。

她的父亲，是犹太人。

他憎恨圣诞节，因为在欧洲大屠杀时，他全家人都死了。

在历史上，欧洲基督教国家敌视犹太人。

她母亲，是有着印第安血统的墨西哥人。

但是，她极力地去祖先化。

她认为，印第安人在美国是被人瞧不起的。

女主自小便失聪，被送去了聋哑学校。
之 后被母亲强行拽出，只因为母亲认为，聋哑人会被社会瞧不起。

而后，某一年的万圣节，她的父亲离奇死亡。

死因和动机，全是谜。

她开始自责，尝试过割腕，然而自杀未遂。

她奶奶被判定患有精神病，而她的脑结构也暗示着，她有患病的趋势。

所以，她认定了自己是处于潜伏期的“精神病患者”。

她认定自己是没有希望的人。

这样的人设，“残”吗？

有的是比她更惨的人设。

但是， 她这样的人设，足以让人让人产生同情，甚至是移情。

所以， 面对本剧探讨最激烈的一个话题， 我选择背离正统科学 ，我选择站边女主，pick边缘科学。

「边缘科学」

在思想层面上，从无望中找到希望，是《抹去重来》的最大情感输出。

在表现形式上，转描技术 （先真人拍摄，后转绘成平面） 是它显得与众不同的地方。

在题材的选择上，它触探了边缘科学。

它选择了一个可能会被人骂成狗的议题，但又巧妙地通过模棱两可的处理方式同时取悦争论的双方。

它既可以是正统科学，也可以是边缘科学。

就看你愿意选择相信，这是一个什么故事。

本剧的主线剧情， 是寻找多年前父亲离奇死亡的原因。

女主在一场车祸之后，仿佛是唤醒了身上的突变基因，获得操控时空的技能。

而她死去的父亲突然出现，希望他女儿能帮忙查清杀害他的凶手。

关于女主的技能，官方描述如下——
“你能以非线性的方式看到事物。”

从电影《星际穿越》的理论去理解，她能看到非线性的时间与空间。

在实际操作上，她的技能表现类似某一款叫《生活真奇怪》的游戏设计。

她可以使用“倒带”功能，逆转现在，逆转过去，逆转未来。

但是， 编剧将车祸设定为激发特异功能的“激励事件”。

这便使得科学派的一方认为，这就是一个脑子被车撞的女精神病。

我无意反驳这类观点。

但 以我自己的理解去揣测创作者的意图，我认为，《抹去重来》想传递的，绝非女精神病的概念。

影片在IMDb的类型划分上，有 “奇幻” 一项。

这也可以说明，它本身就不是一部严格遵守现有科学法则的剧集。

这是一个，带有无限想象力的故事， 不该应用牛顿法则，对该剧的类型做降级处理。

然而，它也并没有被归到“科幻”分类。

这更是再一次证明了，剧中所有涉及到边缘科学的东西， 都是一种创作者的假设，不负违背基础科学的责任。

也就是说， 如果中间有某个地方我们编剧脑洞开得太大了，你们科学家别来找我的茬。

有一部老剧，名叫《危机边缘》，曾经对边缘科学进行了较深的探索。

而在《危机边缘中》出现的几类内容，也都出现在了《抹去重来》里。

像是心灵传输，意念移动，平行宇宙等等。

《抹去重来》花了大量的篇幅去介绍这些边缘科学， 甚至花费一整集的时间去讲述改变时间线的原理，意念移动的原理。

我始终相信，这绝不是废笔， 一定是为剧集的主题服务的。

同时，我认可边缘科学的解释，是主观上我不想绝望地认为女主角是个精神病患者。

这不应该是个绝望的故事。

女主曾经犹豫，要不要和男朋友讲述她的现状。

她父亲的显影说：不要。

她的男朋友说：你说什么我都信你。

面对两难抉择时，她最后选择信任男友。

可是， 当她说完之后，看到男朋友那一脸不信任的眼神。

她崩溃了，流泪了。

我顶着父亲的反对选择相信你，而你却和所有的人一样质疑我，哪怕你是我身边最亲密的人。

真相是什么不再重要。

重要的是，你给的背叛之痛。

她留下了失望的眼泪。

如果说，她是精神病患者。

那么，这就是一部彻头彻尾的丧片。

她不过是一个走入绝境后，再被逼到悬崖边上的精神病女人。

或者，你可以选择相信希望。

希望这是一个奇幻的故事，希望这是一个有未来的故事，希望女主角被人认可。

「转描技术」

转描，就是先进行真人拍摄，后再一帧一帧地绘成平面2D动画。

如此做法的最大优势在于，能精确地捕捉到人物或动物运动时的细微动作。

我们很难仅凭借想象，就能复制人物运动的每一个细节。

在CG技术如此发达的今天，我们依然需要动作捕捉技术，去追求那99.9%的真实感。

迪士尼在早期制作动画时，比如 《白雪公主与七个男人》 ，便是使用的这项技术。

中国的第一部动画长片 《铁扇公主》 ，也使用了这项技术。

虽然这并不是什么新发明的技术， 但是极少数地真正运用到电影制作中。

拍过《少年时代》的理查德·林克莱特，曾在2006年拍出过第一部转描动画电影长片， 主演是里维斯大哥。

如今，《抹去重来》成了现今少有的一部，使用转描技术做出来的成人动画。

剧中涉及到时空变换转移，如果使用真人+CGI的方式去做，不仅难度大，烧钱，还不一定真实。

而动画，不仅可以大幅降低成本，还可以进一步把脑洞开得更大，表现方式更加天马行空。

除了省钱这一最为实际的原因之外， 转描技术的使用，会让画面比普通手绘2D更具有真实感。

人物的面部表情更加真实，人物的情感可以得到正确表达，更具有可信度。

而可信度一旦提高，编剧则更容易向观众兜售他的故事。

比如父亲的饰演者，他是《绝命毒师》中索尔的扮演者鲍勃·奥登科克。

他的动画形象，仿佛是从真人直接翻模做出来的。

当然， 技术总归只是讲故事的辅助手段。

一种技术，如果没有好的故事做支持，你做得再花枝招展也不过一个绣花枕头。

真正能让《抹去重来》成为高分剧的原因，只有一个—— 故事内核，以及真实的情感表达。

它贴近生活，却又超越生活。

这是一个离地三尺的奇幻故事，也是一个会让你中毒的离奇世界。

豆瓣8.9，反转到嗨，这部烧脑神剧，一集就爆

岛国可真敢拍，又来一部脑洞惊人的高分新剧！

日本顶级团队拍摄，这高分片看得我不是滋味

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